非客观艺术（N O A）是绘画艺术内在精神语言的深度探索，它遵循艺术家自己内心深处的情感逻辑支配，显示了艺术之艺术之上的形而上思维逻辑。2019年9月19日，顾黎明担任学术主持，巴特、陈思源担任策展人。举办了“蔚蓝·中国（威海）非客观艺术邀请展”。参展22位艺术家为（按姓氏笔画）：丁乙、马路、马树青、邓国源、巴特、王易罡、白明、刘刚、祁海平、李迪、张方白、陈思源、陈彧君、周长江、孟禄丁、赵文华、洪丹、徐里、顾黎明、袁佐、郭振宇、谭平；参与学术研讨的美术评论家为（按姓氏笔画排序）：王端廷、王春辰、王萌、孙磊、张晓凌、张敢、杨大伟、孟禄新、殷双喜、夏可君、彭锋，均是长期致力于此领域探索并在当下中国具有代表性与影响力的艺术家和独具建树的理论家，以期让更多的观众从学理构建中深入了解、认识非客观艺术在中国当代艺术发展中的多样性和丰富性，研讨会学术主持彭锋。

　　邓国源作为中国当代著名的实验艺术家，对斑斓艳丽的色彩的韵律有着敏锐的感觉，而他单凭调节从黑到灰到白的色调值就营造出色彩斑斓的效果。多年来，他一直对抗过于肤浅的现代主义趋势和当代的潮流，创立了一套完全利用中国绘画传统和以自然为中心主题的表达方式。他的作品通常以《在花园》为题，表明艺术家实际上运思于经过栽培的、有边界的、因此是可以考察的花园胜地的主题。在他的笔下，花园成为一种十分独特的封闭的园，以一种无以复加的象征手法予以表现生命的核心。初看起来本来似乎是不断重复的意象，细看上去却是生命的自然过程与对生命的知觉的一首回旋曲，其进展简直天衣无缝。他的代表作品大型装置《诺亚花园》早已从中国传统绘画模式中蜕变出其一气呵成的景观空间。他创建了一套自己独特的艺术谱系，他将其分解成诸多小单元，每个小单元都可成为一件独立的作品，相互之间互为灵感。《镜中花园》是艺术家以自己的裝置作品为文本，衍化延伸変异出來的副本，这些副本以抽象绘画的方式呈現了《诺亚花园》鏡片中无限变化的花园景观，从某种意义上，他正在穿透镜中紛繁的表象，进入纯然属于绘画和自心的真实。除了绘画技巧的娴熟运用之外棗是一种面对自然的观念。就形式而言，这一概念从根本上超越了传统中国画。后者与其说近乎不如说坚定地步入抽象，却总是寻求叙事的语境，并大体上用以具象为依托的绘画来加以表现。从另一方面说，他大胆地只通过观者的可称为认知知觉的观看模式将自然转译为纯抽象的绘画表达方式，这些表达方式又被转变为一种易懂的、意在叙事的语境——并追溯到它们在花园和自然中的起源。

——贝阿特.赖芬沙伊德博士（德国路德维希博物馆馆长）

​　　邓国源，1957年生于天津，著名艺术家，天津美术学院原院长、教授、博士生导师。

　　主要奖项：德国NordArt2019最高人气大奖；主要展览：“《诺亚花园II》德国北方艺术节”（德国，弗伦斯堡，2019）；《中国西部国际双年展》（内蒙古美术馆，呼和浩特，2017）；“《An Atlas of Mirrors》新加坡双年展”（新加坡美术馆，新加坡，2016）；《京都双年展》（京都美术馆，京都日本，2015）；主要个展：《蝴蝶占领了恐龙的花园》（路德维希博物馆，科布伦茨，德国，2019）；《熵矢-邓国源作品展》（艺术天津，中国，天津，2017）；《诺亚花园》（红砖美术馆，中国，北京，2016）；“夏季达沃斯新领军者年会主会场《第四次工业革命-转型的力量》”（梅江会展中心，中国，天津，2016）；《湖畔o花园——邓国源西太湖水墨、装置作品展》（常州西太湖美术馆、刘海粟夏尹乔艺术馆，中国，常州，2016）；《在花园——邓国源当代艺术展》（53美术馆，中国，广州，2016）；《在花园——邓国源当代艺术展》（岭南美术馆——水墨绘画展，中国，东莞，2015）；《在花园——邓国源作品巡回展》（巴克奈尔萨米克美术馆、新伦敦城艺术中心美术馆、雪城威尔豪斯美术馆，美国，2011-2012）；《在花园》（路德维希博物馆，德国科布伦茨，2008）；《DISTANZ》（阿尔夫o普兰画廊，德国，杜塞尔多夫，2005）；《DISTANZ》（德国盖温巴赫博物馆，德国，2005）；《FROM THE NATURE IN THE METROPOLSIN ROTATION》（杜塞尔多夫艺术家中心，德国，杜塞尔多夫，2004）；主要收藏：德国路德维希博物馆。