微信分享图

打开抽象艺术新的研究空间——首届“央美抽象艺术高研班”导师系列专访

2020-07-08 10:29:23 未知

  第一届“中央美术学院山东艺术教育中心抽象艺术高级研修班”(以下简称“抽象艺术高研班”)即将于2020年9月正式落户泉城济南,目前已经开始面向社会招生。“抽象艺术高研班”是由著名艺术家孟禄丁教授主持的央美名师中心项目,并聘请马树青、顾黎明、李迪、马可鲁、冯良鸿、方振宁、袁佐、刘可等重量级抽象艺术家导师加盟授课,旨在构建一个介于学院与社会之间的更为灵活多元的抽象艺术教学交流基地,打开抽象艺术在中国新的研究空间。

  在课题设置与课程安排上,“抽象艺术高研班”将从抽象艺术的源流谱系、抽象思维能力与方法语汇的训练,到视觉艺术基本要素与观看逻辑的运用,再到传统文化资源的当代性转换,直至个人化艺术语言与表达的提炼与精进……力求构建一个针对中国抽象艺术实践与教学的较为完整的学术研究体系。

  目前首届“抽象艺术高研班”的招生工作已经正式启动,为了使感兴趣的朋友们能够更好地了解高研班的教学主旨与课程安排,本次带来九位导师的系列专访,他们从各自角度出发,阐述了对抽象艺术的思考及对未来教学设想的精要解读。

  导师访谈

  01孟禄丁

0MRNeLarz1OLdrkiaJ25D50uv9t7wr6esWUGlMUG.jpg

  孟禄丁,1962年生于河北保定市,祖籍北京通州。1983年毕业于中央美术学院附中;1987年毕业于中央美术学院油画系,同年留校执教于中央美术学院油画系第四画室;1990年就读于德国卡斯鲁赫国立美术学院;现任教于中央美术学院油画系第五画室,教授,博士生导师。

  “构建一个介于学院与社会之间的

  抽象艺术教学交流基地”

  Q:您为什么选择在山东济南做这个非具象艺术中心?

  孟禄丁:中央美术学院在山东济南大明湖畔,与山东鲁信集团合作了这个教育项目,中心内设非营利性公益美术馆、名师中心、书店、咖啡厅和入驻艺术机构等,硬件设施非常好。美院想让我挂牌成立一个非具象艺术中心并举办高研班,在全国范围内招收学员,这对我来说是一个新的尝试。

  首先,我觉得当地自然和人文环境都非常好,从北京坐高铁仅需1个半小时,又远离政治中心,可以做成一个介于学院与社会之间,相对宽松独立的抽象艺术教学、交流基地。在办学理念、课程安排和教师配备上,相比学院教学,具有更大的自主性和自由度,可以依据艺术自身规律更真实地做进一步教学探索和试验。

UkQnwEdiwMuh8Q2zRJHa7rDyfHcb8ytbsAe8OFhN.jpg

孟禄丁朱砂黄麻矿物质颜色

直径200cmx3 2019

DHhdqG3RSHsZ0WRs6fTsI6BBLjErCn3kHVwAyhR3.jpg

孟禄丁朱砂

145cmx145cmx8 矿物质颜色黄麻 2020

  Q:本次高研班在教学理念、师资配备等方面会有哪些特点和亮点?

  孟禄丁:我们的教师团队都是卓有成就和具有丰富实践经验的成熟艺术家,具备深厚的理论素养和国际艺术视野。在教学上我们强调学生和老师之间的平等交流探讨,以挖掘个人艺术表达的潜力为出发点,启发学生形成以独立思考来推进艺术创造的工作状态,帮助学生寻找到个人独特的方法论和语言建构逻辑,发现和精进自身技术的衍生和表达。在教与学之间营造宽松开放的氛围,解除学生的顾虑和障碍,进入不拘一格、特立独行的自由绘画境界。

  另外,我们计划从每年两期的学员中挑选出优秀作品,在教育中心的美术馆举办师生作品展,并在北京等地举办巡展。把展览融入教学之中,并打造成一个学术品牌,凝聚和促进文化、艺术与社会的交流。

  02顾黎明

0bFCpxyJw5OX1h6xAJ60MUbqPrxZt2vX65sDAdwm.jpg

  顾黎明,1963生于山东潍坊。2009年获中国美术学院油画专业博士学位。现为清华大学美术学院教授,博士生导师,中国油画学会理事。

  “建立具有时代地缘文化特征的

  当代艺术创作方法”

  Q:在抽象的大命题下,您个人艺术的切入点是什么?

  顾黎明:近年来,我的艺术探索主要围绕地缘文化的当代话语建构这一主题进行思考。创作的《汉·马王堆》和《山水赋》等系列作品釆用抽象性的视觉语言重塑历史文化的解读与延伸,探索传统文化资源的当代性转换,试图把风格、技术转化为社会化状态下人性生命经验过程的重要痕迹现象。

Ka3eSCytcRAXTpobrfRY9aRmT2tbWK4V0c4f8HqN.jpg

顾黎明山水赋——仿张僧繇雪山红树图 107x77cmx3 卡纸上色粉、墨、树脂胶等 2018

uMWaD8z7x3iPfgjWBeZ7TKb30Zg0sX5xCx6DBFqi.jpg

顾黎明山水赋之二十二 150×93cm 卡纸上色粉笔、水彩、铅笔及蜡纸拼贴等 2015 

2HLlSJ3RQ2hk8Rsc7pzAkt9J1LSSSF7zYRoYxhe0.jpg

顾黎明山水赋NO.2 175×46.5cm 卡纸上色粉、水彩、铅笔及蜡纸拼贴等 2016

  Q:在抽象艺术教学上,您的关注点是什么?

  顾黎明:从近代至今,中国的现代艺术教育从未形成系统的有逻辑的现代创作教育模式。由此也导致目前国内艺术“创作源”缺失,原创匮乏。现代抽象艺术的“创作源”,是从视觉的真实中汲取-抽离-转化成符合视觉逻辑的方法要素。我的教学方法就是从现实的具体感觉中,抽离转换成具有内在抽象性的视觉结构,同时,将这些超越于现实的因素融入到地缘文化境遇的观照中,建立具有时代地缘文化特征的当代艺术创作方法。

  03方振宁

CZcvsFkfFGCk8n7pPgBb0AVnSfC8mz6Oi4nihuKy.jpg

  方振宁,独立国际策展人、学者、艺术批评家、艺术家、建筑师。2012年第13届威尼斯建筑双年展中国国家馆策展人,2017年上海城市空间艺术季(SUSAS2017)的策展人,中国美术家协会策展艺术委员会和北京美术家协会策展艺术委员会委员。1982年他毕业于北京的中央美术学院版画系,现执教于中央美术学院建筑学院、设计学院和造型学院。

  “关于抽象艺术教学的思考”

  Q:为什么要学习抽象艺术?

  方振宁:抽象艺术不是一种风格,它是一种思维方法和能力。有了抽象的方法,就不至于简单的描绘物体和被现象所宥,从而发现表象之后的非客观世界。而这种能力是需要训练和学习的。

U21WhfCDXqx0Ph7xiTIbqTTUXucZP9u4caFaifIC.jpg

方振宁无题 380x545x25mm 塑料和纸 1996

  Q:怎样学习抽象艺术?

  方振宁:我们需要从观察具体的事物开始,从中体验和抽象出各种元素,这些元素不能直接从具体物体上得到,需要用多维的或几何的形式来表达。抽象艺术从二十世纪以来已大量的存在,我们是在前人艺术的基础上发现新的可能性。所以,必须教授抽象艺术的入门课程,那就是对现代绘画之父塞尚之后的绘画和艺术的流变进行研究,从而知道抽象艺术诞生的轨迹。这种专业性的学习,有助于培养学生独立观察和思考的能力,这是孵化出艺术作品的基础。

  抽象艺术不是随意为之的涂抹,而是有它自己的语汇和传达方式,这种语汇的运用和新语汇的发现,是抽象艺术不断演译和生长的基础。

5a2YyS4hdAFe6SzlOsy09jbggU6b9DzGvIziRJl5.jpg

方振宁无题 390x540x5mm 纸和塑料板 1996

  Q:关于未知的可能性?

  方振宁:所谓发现未知的可能性,就是抽象艺术诞生的基础和动力。自然的本质就是包容着万物,所以,抽象艺术不只是绘画,它可以使用任何一种材料和方法来从事创作。我们主张学生的学习态度应该是对现有的艺术通过梳理获得新的认知。而形成作品的基础,则是由感性和逻辑思维之间的闺蜜关系构成的,这种可能性有多大?需要不断的进行思考和尝试。

  04冯良鸿

NeR5P97Sirtn9ucwaZJAIj3MDDuTyucr5407nmaW.jpg

  冯良鸿,1962年生于中国上海,先后毕业于上海工艺美术学校和中央工艺美术学院(现清华大学艺术学院),八十年代初在上海开始抽象艺术实践,现生活工作于北京和纽约,艺术家。

  “学会用眼睛提问,用手来回答”

  Q:抽象艺术是关于绘画本体语言的探讨,是否因此您格外重视对视觉艺术的基本要素与观看逻辑的认识与运用?

  冯良鸿:抽象艺术是提炼与概括的一种探索,是去“表面”存“本质”的思考过程。所谓“本质”是绘画固有而不可替代的部分,范围小,洞天大。绘画要素与视觉逻辑是研究抽象绘画的途径和依据,由此产生的变化具有很大的表现空间。只要想法(观念)转化到可视的画面,绘画要素和逻辑规律马上应运而生形成关系,或力量凝聚或相互抵消,这种把控能力可以研习。

wazNHp12kXYvnDggKIyjT0GrWTstPlO7w35vGTpN.jpg

冯良鸿 红12 1200×250cm 布面油画 2012

7RKWJJ5u5tOtLKr9qeH5RPmgpXdctE66vbpjILXM.jpg

冯良鸿灰调18-1-6440×300cm布面油画2018

  Q:您将绘画比做解构与重构的过程,这其中是否有规则与方法可循?

  冯良鸿:简单地说,抽象绘画可直接以抽象的常识规则进入,如:平衡、形状、空间、运动、光与色彩等,这些可在教学中深入探究。艺术中有可学与不可学二部分,可学习部分与规则或方法有关;不可学部分是与身俱来只能靠自己去“悟”的。把绘画比作解构与重构的过程,是希望能打破框框,解放身心,返朴归真地看待绘画。许多“乱画”、“笨拙”的绘画作品之所以吸引人,看了还想看,这是为什么?仔细想来其实它不“乱”也不“笨”,只是保存了某些儿童般的明心见性。

  Q:您为何格外强调学会“观看”的重要性?

  冯良鸿:“形式即创造”,它有其自身的唯一性或独特性。其中“观看”替代了形式中不可阐述的部分,绘画的“观看”是过程的参与,也是思考的方式;用眼睛提问,用手来回答。

  05马树青

ZOmD0OPj2RGQntfR3VJcyH0eiDHfUBnDwzIB4uEy.jpg

  马树青,1973-1976年就读于天津工艺美术学校装潢专业,1989-1994年就读于德国慕尼黑美术学院自由绘画专业,艺术硕士毕业。自由艺术家生活工作于北京、巴黎。2003年个人工作室入驻在北京798艺术区,2015-2018年任天津美术学院油画系特聘教授,硕士生导师。

  “画家必须要找到个人的工作方法”

  Q:您很重视绘画可触摸的视觉质感,那又如何来理解您所说“抽象绘画打开的不仅是一个视觉空间,还有它的思维空间”?

  马树青:“抽象”本身就是思维的语汇,很显然抽象绘画包含着更多的逻辑思维因素,它依赖于逻辑思维将时间、空间的概念交融于物,使其成为哲学思维的载体,让可视的画面呈现着不可视的逻辑思维。一幅作品既包含了可视空间也包含了不可视空间,不可视空间通过可视空间传达出的讯息将更为广阔。

MjDOgrq3RIHSpB3gn81ZvgNgzi4KK4LV5Q8Gesjt.jpg

DjTGSI7aHYWFdagSggfNizY3Z1g0Kvv0XilAhVTn.jpg

马树青 无题20-12(整体及局部)

126x106cm 丙烯木板综合媒介 2019-2020

JbPm5dZvG84iDlxBFZuLRGfCba5DfDaJQzuTW5dd.jpg

马树青 无题20 1325×28cm

丙烯木板综合媒介 2019-2020

  Q:您个人的绘画风格显而易见,但如何解释您所说的“绘画方法先于绘画风格?

  马树青:方法是个人的,风格是一种共识,”如何画“是每一位画家都要直接面对的,一件作品从作为绘画材料的公共之物到成为独一无二的艺术作品,画家必须要找到个人的工作方法,它建立在改变物之物性和物之存在形式的视觉逻辑思维之下。罗斯科与波洛克作品之间大相径庭的涂抹方式成就了各自伟大作品的不同风格。

  绘画将时间与空间搁置于一个平面,凹和凸以此为界,凸出的部分是具体的,凹陷的部分是虚拟的,这决定了我的反复涂抹覆盖或层层渲染的工作方法,它们会传递出不同的视觉讯息,也会带给人们对作品个人风格的认知。

  06刘可

ETCcYs3wLEfZCX2ttT4jNvLlT7ztsst34XEvgfCf.jpg

  刘可,1976年出生于湖南宁乡;2003年广州美术学院油画系研究生毕业,同年广州美术学院油画系任教,现任广州美术学院绘画学院副院长兼油画系系主任、副教授;广东油画艺委会秘书长;广州美术学院青年研究会秘书长;广州腾挪空间负责人;华侨城盒子美术馆执行馆长。刘可在个人创作、空间运营、艺术教育三个方面同时展开工作,它们互为能量来源和推动角力。

  “极简与形式”

  Q:极简主义(minimalism)之后艺术发展脉络是怎样的?

  刘可:阿德·莱因哈特(AdReinhardt)影响下有:弗兰克·斯特拉(FrankStella)、唐纳德·贾德(DonaldJudd)、卡尔·安德烈(CarlAndre)、丹·弗莱文(DanFlavin)这几个人是极简的代表性艺术家。之后有几条线索:

  1、罗伯特·莫里斯(RobertMorris)开始在过程中探索材料与行动,再影响到巴内特·纽曼(BarnettNewman);

  2、索尔·勒维特(SolLeWitt)的观念艺术;

  3、罗伯特·欧文(RobertIrwin)、詹姆斯·特瑞尔(JamesTurrell)的光与空间;

  4、罗伯特·曼戈尔德(RobertMangold)、埃尔斯沃思·凯利(EllsworthKelly)、罗伯特·莱曼(RobertRyman)的图像概念、错觉艺术(trickart)、硬边艺术(HardEdge);

  5、伊娃·黑塞(EvaHesse)、琳达·本格里斯(LyndaBenglis)、路易斯·布尔乔亚(LouiseBourgeois)等返回内心感性的女艺术家;

  6、理查德·塞拉(RichardSerra)、沃尔特·德·玛利亚(WlalterDeMaria)、迈克尔·海泽((MechaelHeizer)、罗伯特·史密森(RobertSmithson)大地“熵”的景观艺术;

  7、贫穷艺术:米开朗基罗·皮斯特莱托(MichelangeloPistoletto)、雅尼斯·库奈里斯(JannisKounellis)、吉尔伯托·佐里欧(GilbertoZorio)、马里奥·梅尔茨(MarioMerz),然后到莫瑞吉奥·卡特兰(MaurizioCattelan)、罗伯特·戈伯(RobertGober)。

1tZ7hFXIw6CcPtLPrtYInJXvCzWPcOPV3PssV3B6.jpg

刘可 圣维克多山岩石之六

155cm×130cm 布面综合材料 2017

Mjl4dYdk9TTZrakhh2k7baaiL1TkqKNdjkA5l3Oe.jpg

刘可 无题 80×100cm 布面综合材料 2018

  Q:艺术家创作需要“形式”吗?

  刘可:艺术家需要的是将过去的艺术看成是在不同时空里进行创作的个体集合,不必要去追寻对过去艺术的明确定义,一旦明确,便成为“尸体”,不能与我们发生创造的关系。“形式”不是一个固定形态的样式,正好相反,是一种持续过程中的相互关系。

  07李迪

pEpGx3ShD4lNopLPC5h0pw21zVYRuAUHam8QPgIM.jpg

  李迪,1963年生于内蒙古牙克石市,1986年毕业于中央美术学院油画系,1996年毕业于德国布伦瑞克美术学院自由艺术系获大师生学位。现为天津美术学院特聘教授,研究生导师,宁波大学科院特聘教授。

  “建立属于你的秩序、均衡和再次爬起的能力”

  Q:为什么抽象艺术思维在今天的艺术创作中不可或缺?

  李迪:抽象思维能力决定了人的能力的上限,抽象艺术思维是开启自由心智的钥匙,它既源于抽象艺术历史的经验积累和总结,也出自艺术家个体的悟性,是现代与当代艺术思维的重要构建,是新艺术的审视、分析,理解和创造的重要方法论。

  “抽象主义”经过百年沉淀形成了一个完整的艺术谱系。但是最具生命力的不仅仅是抽象艺术本身的历史价值,而是它建立的方法论,即如何去处理观看与被看的关系;如何去选择开放的艺术观,激发个人的创造力;如何去建立一种美学概念;如何无中生有,去繁归简,返璞归真。

kHkAX3WOc2gLVdq2aueZyXbxFvd8lfj3wyNu9rcz.jpg

李迪 纵横 600x180cm 布面丙烯 2016

TtaozS5g7OHoDeDCaHVgdSKiG8VGAtsuPOaKlI6n.jpg

李迪 纵横 2016A23 布面丙烯 230x60cm

  Q:您如何理解抽象之于绘画语言和精神上的意涵?

  李迪:抽象艺术语言是视觉艺术中兼容感性与理性的形式构建,精神的抽象即萌发于此,宛如土壤与生命的关系。“精神的抽象”既是哲学问题,更是情感的凝缩。罗斯科的一句话说得特别准确:“许多人能在我的画前悲极而泣的事实表明,我的确传达出了人类的基本情感。能在我的画前落泪的人,就会有和我作画时所具有的同样宗教体验,如果你只是被画上的色彩关系感动的话,你就还没有抓住我的艺术的核心。”在这样的关系中游离,建立属于你的秩序和均衡,甚至在有意识的倾斜以至轰然倒地之后,能有再次爬起的能力。

  08袁佐

o2jFYk08GG1b3L2R2HDnhTDZckEWd68P5bQnZwhI.jpg

  袁佐,八十年代初就读中央美术学院,后毕业于美国麻省艺术学院(MassachusettsCollegeofArt)获BFA及MFA学位。在美国波士顿地区任教、生活三十几年。曾在美国和中国频繁参与、创作公共艺术项目。自2008年秋受聘清华大学美术学院副教授,曾任学院美术馆副馆长,基础教研室副主任,北京中间美术馆馆长。多次策划大型国际艺术展览,受邀国内各大艺术院校讲演。现在担任欧美同学会美术家协会副会长、澳门科技大学人文学院客座美术学博士生导师。

  “绘画意识的建立”

  Q:您的课程主要针对哪些方面的具体课题?

  袁佐:绘画是一个人对文化的判断和对周边自然、社会及人之间关系的认知。了解人类文明发展,了解自然、人和绘画发展过程中的观念意识、工具材料及技巧,可以帮助你创作出更有思想深度的绘画,在绘画意识上更能独树一帜。此课程旨在通过几个实验,帮助学生体验自己对事物的认知过程、视觉思维的形成、个人感官和肢体运动对绘画的影响。在绘画中强调个人直觉、下意识和本能,运用、营造和保持这种特有的状态,将这三者自然地调整到同一时间并同时在画布上发生,是当代绘画非常重要的课题。训练这种控制力,协调个人的文化判断和绘画意识,势必对年轻艺术家有很好的帮助。

bgDaGMY5OVI3FkvJAylgAujtjLkZSRbA9S4cBOrN.jpg

袁佐 东风不再吹 180×200cm 亚麻布、油画 2020

kOT84UVWx3MsqDthxl34iLxCWCsfeAMm4k3t1xRx.jpg

袁佐 如火如荼的秋日 180cmX200cm 亚麻布油画 2019

  Q:应如何理解您所强调的绘画中的“空间意识”?

  袁佐:创建不同的空间意识一直是绘画的一个传统内容。各种文化、地域和时代都倡导不同的空间意识,这对于绘画有着至关重要的作用。如何了解这些传统空间意识,梳理其中的关系和影响,对建立自己新的空间意识是非常重要的。

  绘画不一定只是解决问题的方式,还可以是提出问题、呈现矛盾的媒介。当画面视觉形式感达到最强烈时,绘画也可以停下来,不必去追求完整性,而允许画面留有冲突感,体现矛盾。这种绘画意识是因人而异的,无法要求统一的认知,但了解这一绘画意识是重要的。

  09马可鲁

U5vhfOVrzksUVxO0gngbI5ZBVNkrCKcCfbA5bFK4.jpg

  马可鲁,职业艺术家。1954年生于上海,长于北京。1988-2006年生活工作在纽约,现生活工作在北京。

  “‘Surface’本身便是内容”

  Q:你在谈论绘画时常提到“surface”这个词,这是为什么?

  马可鲁:“surface”有着多重意思。一切的绘画都存在对“surface”的要求。通常我们会谈到“绘画性”、“未完成性”,类似于谈到“Studiostuff”(工作室的活儿),对在工作室面对一件进行中的作品画面要素的种种斟酌与要求,对于材料特性与材料的物化状态,连接转化为一种精神性的、形而上的存在。尤其在进入六十年代的极简主义抽象作品作为“物质客体”尤为重要。不同于之前,更加强调材料材质形式语言,这些本身便是内容,它进入到更为具体宽广深刻的不同感觉层面,无论是绘画,现代雕塑,综合材料作品,“surface”一词通常包含了相关联的这一切直观的感受和理性的思考。

ORTiKY4LLVT8XD6i3AVgaOt6GbcWOPNapzoeO8KB.jpg

马可鲁 啊打-2020

64×64cm 纸上油彩 2020

JeuK5kvKIItdbz3cZcOFw2KseSWtS93oETN3hG0e.jpg

马可鲁 啊打-白2020,L-No.1

200x200cm 画布油画 2020

  Q:如何看待偶然性在抽象创作过程中的价值?在创作过程中如何确定作品的“完成”?

  马可鲁:作品中的偶然性是非常有价值,而又无法刻意去寻求的,它是基于你对于绘画及关联事物的认知,并非仅对于抽象艺术,取决于绘画实践经验的深厚与否,对于艺术的趣味,感受能力、想象力、胆量与冒险精神。如何确定作品完成是一个神奇而明确的过程,无数次的,作品明确告诉我它完成了,并非我来决定,我只是接到这个信息。也有些时候它使你停下来,你要等待,你要慢慢的去理解面前作品的状态,它或许会告诉你不必再动了。也有许多时候,它一直保持着开放性,凭你的一再覆盖,一再冒险,直至那个时刻出现。

02N305VQc8zkZSGCS66M3I0JhuehyUzfhenpD4Sm.jpg

招生简章

  招生简章

  一、招生专业名称:中央美术学院山东艺术教育中心抽象艺术高级研修班

  二、学制:讲授90学时,创作及辅助教学270学时,总共14个教学周(360个学时)

  2020年9月8日开学——12月11日结课。

  具体授课时间以入学通知为准。

  三、教学组织:中央美术学院继续教育学院

  四、教学地点:中央美术学院山东艺术教育中心非具象艺术中心

  五、课程设置:该系列课程由抽象艺术公开课和抽象艺术实践课两部分组成。

  抽象艺术公开课:面向青年艺术家和资深艺术爱好者,以专家系列公开课的形式展开教学,深入了解抽象艺术发展趋势及抽象艺术语言核心表现力。共90课时。

  抽象艺术实践课:面向具备较强绘画能力的青年艺术家,由顶尖教学团队亲自带领学员迅速进入全新创作状态,突破固有思维、激发创作原动力,深度挖掘潜在艺术表达能力,明确个人艺术发展方向,提供优秀作品展示平台。共270课时。

  六、举办师生优秀作品联展

  地点:中央美术学院山东艺术教育中心美术馆(展览日期待定)

  通过每年一度的学术性展览活动,以学术展览带动教学与研究,从全国范围内发现、培养优秀中青年艺术家,共同打造中国高端抽象艺术展览学术品牌。

  七、待遇:抽象艺术公开课学习期满,成绩合格,颁发《中央美术学院短期研修证明书》。抽象艺术公开课+抽象艺术实践课学习期满,成绩合格,颁发《中央美术学院高级研修证明书》。

  详细报名信息请咨询:

  负责人电话:13840641683谷老师

  负责人邮箱:gyf.fell@163.com

  负责人微信:13840641683(微信优先)

  点击阅读原文或复制网址查看招生简章详细内容:http://jxjy.cafa.edu.cn/enroll/1322

ArHs2GBi8XwOpHTM4FpBXGLh6IpIY6HEmhq0QyI2.jpg

5StvFsf9ukSXXD8J7vVcanz2ZjT4MXaiIjnMGZoq.jpg

  图文资料主办方提供

  编/艺讯网

(责任编辑:陈思竹[已离职])

注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。

全部

全部评论 (0)

我来发布第一条评论

热门新闻

发表评论
0 0

发表评论

发表评论 发表回复
1 / 20

已安装 艺术头条客户端

   点击右上角

选择在浏览器中打开

最快最全的艺术热点资讯

实时海量的艺术信息

  让你全方位了解艺术市场动态

未安装 艺术头条客户端

去下载