高野绫

  1976出生于日本埼玉县的髙野绫（Aya Takano）不仅是画家，还是科幻作家，从江户时代色情邮票到印象派，从手冢治虫（Tezuka）到克里姆特（Klimt），髙野绫受到多种艺术形式的启发，用真实的情感忠实描绘内心的世界观，建立了一个完全属于自己的奇幻而奇异的科幻世界。《诺亚和洪水》是她创作于2010年的作品，里面满是尽情嬉戏的女孩，这是髙野绫在画中创造的乌托邦。

上海匡时2020年春拍

高野绫 《诺亚和洪水》

布面丙稀

181.8×454.6cm

  “超现实”是理解髙野绫的第一个关键词。少女们、鹦鹉、鸽子、海豹、蘑菇等丰富的元素共同构成了髙野绫的“诺亚和洪水”，消灭恶人的洪水与延续文明的方舟，在髙野绫眼中，则成为一个清凉的海边舞会。开阔的街道似乎通过阶梯，直达“海边”，少女们伴着海豹，带着泳圈，在沙滩上嬉戏。视角回到画面右侧女孩，调整视觉的焦距，这似乎又是她通过方舟的“舷窗”所看到的超越现实的狂欢景象。

  《诺亚与洪水》中，可以讲里面的任何元素都是图形化的，而又区别于西方的纯碎的单色画。画中意向，形式扁平，细节清晰。尤其是画中形态各异的漫画风格少女们，身材高挑，四肢细长，胸部娇小。心形的脸，丰盈的头发，花苞般的嘴巴，还要一双不眨眼的大眼睛，她们都没有鼻子，似乎嗅觉已经被抛弃，取而代之的更重要的感官：视觉、感觉和触觉。此外，作品中前景和背景合并的大胆组合，让人想起歌舞伎剧院的便携式背景和舞台布景。混合了古代、现代设计和东西方文化的图案的精致装饰，用有机的笔触勾勒出来，使这些空间充满一种柔和的氛围。她想象中的风景发展成为丰富而肥沃的绘画空间，在这里，无数不同的元素相互融合。

  以上，高野绫的绘画给人一种奇特的感觉：一方面，它们栩栩如生，属于21世纪的物品，流行文化的速度、贪婪的想象力、与历史的流动关系以及对变革的渴望催生了大量图像，这些都助长了它们的生命力；另一方面，它们是几个世纪以来绘画所擅长的幻觉和演奏的可能性的完美的例子。

  在这一点上，高野绫确实是一个时空旅行者，她以画笔和画笔的速度从一个世纪移动到另一个世纪，从一个星球移动到另一个星球。她还是一个乐观主义者，她似乎在暗示，如果你需要逃离，总有地方可以去，另一个地方，另一个时间，甚至是另一个空间，但她说的不只是地球上的可能性，亦比如她在绘画中创造的乌托邦。

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