（雅昌艺术网讯）8月15日19:00点，“冷言热语”周超伟、初劭玮作品联展于西安爱乐黑胶手作馆启幕。主办方：西安米杨文化艺术有限公司；协办方：爱乐黑胶手作馆、乐像艺术空间、熊猫７茶。出品人：赵宝山；特别支持：杨双庆；特别鸣谢：晓宇（特邀开幕钢琴演奏嘉宾）。

 此次展览共展出青年艺术家周超伟和初劭玮二十余幅抽象作品，黑胶唱片店的空间打破常规的展出场所，形成了跨界艺术场域。“冷言热语”的展览标题是由两位艺术家的作品风格所定，周超伟的画面冷静理性，初劭玮则色彩缤纷明艳，形成强烈反差和互补。而西安美院史论系孟樑老师则引申为欢迎大家对他们进行批评与鼓励，进行“冷言热语”。两位艺术家的共同点在于展出的均为抽象绘画。他们也是西安当代青年艺术家创作面貌的一个缩影。　　

 评论家孟樑老师观展后表示：“两位青年艺术家的作品，从颜色上都比较接近于艺术史上说言的光谱艺术色彩。”他借用南京批评家陈孝信以及人民大学的夏可君两位老师的一个词汇来说明两位参展艺术家的展览：非色。“要读懂色彩背后的世界，你是通过什么角度进入的决定了你最后的结果。每个人观感都不一样。”　

展览现场

周超伟

周超伟：抽象中的观念

周超伟的创作轨迹明晰，这次展出的是他早期作品系列。因为转型系列作品《迷惑》正在上海展出中。

刚毕业时，周超伟对未来充满不确定性，理想也许就像那扇窗，光明但却模糊着，想要穿过但却无法穿透，就如同被这种廉价的塑胶包装膜包裹着，让你压抑、迷茫、甚至窒息。于是，几乎好几年的时候，周超伟用塑胶符号作为他们的艺术语言，从最初的《覆．装》到《覆》再到《装》和《装．覆》，周超伟一直不断阐释着“包装与被包装”的关系。从具象到抽象，观念一直未曾脱离。在周超伟的艺术观里，抽象作品是“可以承载观念的。”

他作品中的每一个塑胶泡泡是那么的雷同但又完全不同，感觉上似乎没有个人化的情绪，显得理性又冷静。就像一个旁观者的叙述，客观的表述着它的公共性和观念解读方式。

而最近的《迷惑》系列，似乎从冷静走向热烈，画面也从平面走向多维，依然是抽象的，是生活际遇造成他的作品面貌改变。

但，“做一个安静而有态度的创造者”是其不变的追求。

初劭玮：感性的“偶然效应”

初劭玮大一开始就对抽象艺术充满浓厚兴趣，他今年刚刚研究生毕业，但作品已受到业界多年关注。此次展出的是其近一年作品，是一批以综合材料为媒介的视觉效果极强的抽象作品。诚如其导师、西安美院教师王风华所言：“对材料和色彩的敏感、画面自由地挥洒和对偶发效果的掌控，让初劭玮和同代艺术家有了很大差异。”　　

他此次展出的系列作品叫《偶然效应》，极其适合其个性与创作特质。他说自己是“毫无理性的”，别人开始是画草图，再通过草图去加想法，初劭玮是完全反的，面对空白画布或现成品，他会“先去肆无忌惮通过身体去感知那种感觉。我会在白色的画布上看到很多图案，把它们描绘之后就是通过感性的演绎去调颜色，毫不去想冷暖关系或者其他，也并未想去表达某个观念。但是最后画面的效果通常非常好，于是我非常坚定了这种工作方法。”　　　

《Ｍｅｔｅｏｒｉｔｅ　ｓｔｏｒｍ》３０ｘ４０ｃｍ　综合材料、丙烯、水彩、着色卡纸　　初劭玮　２０２０

此外，初劭玮非常重视观众和展览空间与作品的关系。他表示：“我在绘画的时候，也会模拟作品放在展馆里是什么效果，观众看到之后会达到什么反应。做画的时候都会考虑到后续因素。”但是他对创作时是一个非常开放的状态，观众喜欢或厌恶其作品都可以接受：“因为每个人都有审查艺术品的权利。”

初劭玮的创作方向是多维的，广泛的兴趣不断吸引他拓展新的研究领域。诸多交互装置的创作同时也影响着他的绘画，同时，新媒体也是他正感兴趣的创作领域。

青年是一切的光明和希望，艺术的未来同样属于青年。我们有理由相信创作旺盛的周超伟和初劭玮会不断带来新的变奏曲。

据悉，展期为：2020年8月15日－－9月15日。（文/刘爽）