【预告】青年艺术100 十周年展即将于10月4日亮相嘉德艺术中心
2020-10-03 21:47:04 未知
IN/OUT
青年艺术100十周年展
展期:2020.10.04——2020.10.10
时间:10:00——18:00
地点:北京嘉德艺术中心(王府井一号,中国美术馆对面)
2020年无疑是一个值得被记住的年份,在时间的陪伴与作用下,留下的一切都将被化为一种动态美。“青年艺术100”将于2020年10月4日~10月10日在嘉德艺术中心迎来十周年。10岁的“青年艺术100”不仅仅想邀你来看展览,更是这些青年艺术家们经历了时间打磨的艺术作品在2020年想见见你,亦希望能与你相伴下一个十年。在这里你将在1500+平米的专业美术馆空间体验到100+有趣有爱有自我的青年艺术家们近500件艺术作品,涵盖油画、国画、版画、雕塑、装置、影像、行为、新媒体艺术等各种不同的艺术门类,全面立体地呈现当下青年艺术最鲜活的生态!
除年度主题展以外,青年艺术100十周年之际,联合建信信托推出专区特别展——隐秘的盲盒,共计展出34位青年艺术家的艺术精品。每件艺术品都是一个需要时间来打开的“艺术盲盒”,也在等待着认可它价值的收藏者。同时还将包括,“莱俪青年艺术奖”,“凤凰艺术新星奖”获奖展,“意大利拉古纳影像艺术推荐展”和一系列的讲座、沙龙、美育&文化体验活动。启动展不仅是一个专业严肃的学术艺术展,更是一个可以嗨翻天的艺术大趴体!
本次展览试图开辟一片图灵和杜尚的中间领土,在艺术家建造的游乐园中,将人类、社会、文明、自然、时间、未来、科技等等都融合在一场科幻小说式的参与性艺术实验当中。通过“液体社会”,“模拟自然”,“文明演绎”展览板块对三大人类需要的隐喻,利用玩乐和集体的元素,呈现一个探索性艺术现场。面对正在发生的未来幻想,人类如何自处,是置身其中还是对此熟视无睹,是守护还是开拓,“IN/OUT”?不论如何,“这一切必将是光明的。”
爱丽莎(Eilisa)是一个尚未完成的类人机器人
著名法国哲学家弗朗索瓦·利奥塔在1985年发表的策展笔记中曾提及,“将艺术,科技与因信息带来的文化转变混合在一场展览中,因此这些领域与知识之间的界限能溶解,或至少变得更具有渗透性。” 在2020年的今天,我们试图邀请所有参与者一同,讲述作为“童真和机器的结合体”人工智能爱丽莎在人类艺术构建的信息乐园中学习和成长的故事。
爱丽莎(Eilisa)是一个尚未完成的类人机器人,她是艺术的产物和策展理念的化身,承担着AR导览和互动的功能,同时也是对当下人工智能发展的一个隐喻。她的初始设定是拥有灵魂的天真与纯洁,和对世界、对光明、对真诚的向往,宛如真正的人类小孩,兼具孩童的迷茫和全知的神性。在这个躁动不安的时期,人类对主体无辜性的忽视,使对科技的讨论充满各种对“善””恶“极端的观念和矛盾的情绪。在此,科技借由情感拟人呈现出柔软和弱势的姿态,观众作为他者闯入到爱丽莎的游戏中,展览的叙事就此展开。
同爱丽莎一样,此次参展的100余位艺术家也或多或少具有孩童天真的气质和超越常人的感知,展览的近500件作品饱含了艺术家对过去和未来的乐观与接纳,他们以一种情感的诗性思维对待和疗愈周遭的世界,思考社会,人类,自然,宗教等等在历史和科技的进程中交织的网络和杂糅的特征。在“将来式”的叙事时空和当代艺术的语境下,预示出可能的未来世界图景,使观众在思考人类和科技何去何从的同时,也成为爱丽莎学习的重要一环,借此将艺术家、观众、人工智能三者推向“智能体共情”的新格局。
液体社会
这个板块是对齐格蒙特·鲍曼“液态社会”的一个隐喻。在互联网和全球化的冲击下,社会和个人的身份不再固化,而呈现出流动的现代性(Fluid modernity),这暗示了个体之间存在陌生感与隔离的可能。 “社会”(Society)是一个很空泛的词,它将个体纳入同一个运转体系,从这个概念上讲,展览也是一个社会,展厅是其中的房间。艺术家们运用常规房间内的种种元素如吊灯、床、桌子等等暗示了房间的功能分区,也影射出当下的社会现实。集体的房间正在分崩离析, 每个人都是流体时空之下的游牧者。
陈丹笛子-《性别分析:民意测验》-视频-2’59”-3_5-2018
孟昊-《裂变之一,裂变》-30x130x30cm-橡胶-2018
陶心琪-《Above》-双屏视频-6’57’’-1_6-2019
模拟自然
仿生人会喜欢模拟自然吗?在贫瘠的荒原上,人工自然的屏幕闪闪发光,这也许是保罗·克鲁岑提出的人类世(Anthropocene)为我们预设的未来赛博景观。科技和工业正在一步步改变我们赖以生存的地球。这个板块试图呈现一个想象中的人工智能与模拟自然的对话。艺术家们用不同的手法创造出自然的拟像(Simulacra),扁平的山水、巨大的植物、电子化的绿洲和湖泊、以及众多的生灵都以不同的速度、体积、高度、质地等等,披着艺术或技术的伪装,在荒原中并排生长。
黄杰远-《绿洲之屏》-尺寸可变- 太阳能电池板、树莓派播放器、蜂窝移动数据模块、Led屏幕、云端内容管理服务器-2020
慕晨扬-《对话》-150×200×22cm-综合材料-2018
文明演绎
文明的演变离不开人类对未知的探索和诠释,这个展览板块是艺术家们对于建构文明的重要元素谵妄和幻想式的解读以及对超越人类的智能体的思考,借助宗教仪式、诗性语言、计算机技术等等向内探索集体潜意识的遗留,以期“在同一时间访问多个截然不同经验领域的存在状态”。科学从神话中走来,在黄昏之下诞生出新的神明,人工智能可以“扮演上帝”吗?在这个展厅中,观众将同众神一同经历往返不已的灵魂轮回,在宇宙的时空中流浪,寻求超越现实世界的灵性体悟。
周褐褐-《元柱》-尺寸可变-铜,木工板-1_3-2019
虚拟展厅
这个折叠的第四展厅是爱丽莎送给所有参与者的“时间的礼物”,将和实体展览同时开幕。它探讨了我们来到爱丽莎所在的未来世界的种种可能。在科技飞速发展的巨轮之下,人类是否有一天可以随心所欲的控制三维空间之后的“第四维”——时间,能够回到过去或者未来。在这个虚拟的时空展厅中,正如爱因斯坦所说,“过去、现在与未来之间的区别只不过是一种顽固而持久的幻觉。” 在空间的去物质化之后,我们终将面对时间是否存在这一究极命题。
彭家园-《没有钢琴》-100×120×180cm-增强现实APP-1_10-2020
(责任编辑:裴刚)
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