（雅昌艺术网讯）2020年11月7日，没顶画廊在其位于上海博华广场的空间内呈现了陈英、苏予昕和王梓全的三人联展“图像感到了不安”，展示三位艺术家在绘画、视频和浮雕等视觉领域的创造性探索和最新作品。

近一年来由疫情带来的世界秩序和日常经验的深刻变化，我们对时空、屏幕、图像的感知和视觉经验也在这个语境下随之转变。绘画图像的机制产生了新的阅读空间和意义。本次展览将围绕绘画这种媒介，并延伸至视频和浮雕作品，探讨图像阅读的丰富可能性和视觉语言的多元拓展。

三位参展艺术家都是年轻且新鲜的面孔，他们最小的生于1993年（王梓全），最大的生于1982年（陈英），在此次展览中，他们分别用不同的方式与媒介回应了此次展览的主题。

苏予昕的绘画专注于捕捉视觉、语言和神经感知之间的关联，她通过绘画行动去调查现实生活中人们对于某一对象物（风景、物件）的经验，如何反过来改变图像制造与再现的方法；或者，观众阅读图像的方式，是否可能影响其在现实中对真实图景的体验。风景中的各式水体是艺术家的创作中经常出现的主题，天空、水面、山石几种元素在不同的作品中多次出现，可触与不可触的物质，彼此抗衡形状、定义边界，互相渗透和转化各自对空间占有的方式。《红眼班机》形象化了飞行状态中相对的地理位置与真空的时间。展览上同时呈现的还有一系列手机尺幅的木制物件绘画，是艺术家最新的工作成果，手工的木质与石膏物件以极近的工作焦距被打磨、塑形、绘制，也要求观看者走近画面，产生更亲密的阅读经验。这些图像物件在展场中的大尺幅的作品间穿插，提供了近半年生活在社交距离中相似的图像摄取的节奏。

王梓全的最新影像和浮雕作品，则拓展了来自屏幕和网络的视觉经验。他的创作来自于对互联网及虚拟世界的独特观察和理解，通过计算机图像和叙事性影像，在虚拟和真实空间进行复制和粘贴，探索虚拟和现实的阈值。在最新创作的浮雕作品中，王梓全运用计算机生成虚构的人物形象——这些数字形象兼具人体造型的“真实感”和“抽象感”，将这些形象抽离、拆解和扁平化，并覆之以刻印线框及骨骼的透明板材。在计算机图像的逻辑中，这些线框和阈值才是真实的图像，而非形象本身。同时呈现的还有他最新的影像作品《荔枝公园》，一个发生在软件渲染前的虚构故事，延续了艺术家此前的CG叙事影像，营造出一个临界于录像艺术与CGI图像之间的混乱、破碎的视觉美学。

图像感到了不安

参展艺术家：陈英、苏予昕、王梓全

开幕：2020.11.7 16:00-19:00

日期：2020.11.7— 2020.12.31日

地点：没顶画廊，上海市山海关路388号博华广场1层 L1-03&04

艺术家简介：

没顶画廊“图像感到了不安”开幕现场，艺术家陈英（右）在展览现场

陈英

陈英，1982年出生于黑龙江省齐齐哈尔市，2010年毕业于中央戏剧学院舞台设计专业，现生活工作于北京。陈英的绘画呈现出对于抽象的迷恋和探求，以其标志性的几何图形为特征，步步开拓，从由图形再造的抽象化景像，持续推进，层层抽离，逐渐强化图形，图饰，图像和色彩，结构，质感之间相互作用，相互衍生和相互牵制的关系；艺术家将日常的情绪，审美，趣味有意识的压缩和混搭在作品里，不做过多的界定，同时将更具陌生化的图形进行具体化的描绘，使画面呈现出真实与虚构，沉思与偶发，交错与分散的丰富而微妙的空间运动，从而达成更复杂的观看，拓展出抽象画面更多的可能性。

陈英展览包括: “陈英个展”，金杜艺术中心，北京，2019；“极限混合” 2019广州空港双年展，广州，2019；“有痕可迹”，Condo Shanghai，没顶画廊，上海，2018；“现 像——陈英个展” ，没顶画廊，上海，2017；“思考本质不如消费形状”，没顶画廊，上海，2017；“力的能见度”，J GALLERY，上海，中国，2017。

苏予昕

苏予昕，1991年生于台湾，2016年于英国伦敦大学斯莱德美术学院研究所毕业。目前创作于台北，上海之间。苏予昕的绘画与其他媒介实践专注于捕获视觉，语言和神经感知之间的联系。通过绘画对图像和影像进行捕捉，她的作品更倾向于抓住生活中模糊的感知和时刻的复杂交织。与其越过，她倾向与绘画本身的限制一起工作，让平面的画布制造空 ; 或让静止的图像去收纳时间。在具象与非具象间摆荡的图像中，她通过绘画的行动，去调查现实生活中人们对于一对象物（风景、物件）的经验，如何回过头来，改变我们制造其图像与再现的方法，抑或相反地，观者阅读一图像的方式，是否参与了在真实中如何体验的可能。苏予昕的绘画是静物，图表，风景，信息碎片和记忆以多声道、多时区、多屏幕的印象混合输出。在这个事物投射出来的印象比事物本身更丰富的时代，其绘画欲描述的是一多元感知杂揉的平行印象主义。

近期参加过的重要展览包括：个人项目“几乎没有记忆”，没顶画廊，上海，2020；“用色拼字”，关渡美术馆，台北，2019；“此地有狮”， 798艺术中心，北京，2019；“野根茎”亚洲艺术双年展，台湾美术馆，台中，2018；“违章建筑III- 特区”，长征空间，北京，2018；“平面震颤”，长征空间，北京，2016；“未来岛屿”，萨奇美术馆，伦敦，2016；“Refuse: Refuge: Re-fuse”, The Koppel Project, 伦敦，2016；独立出版计划，伦敦大学，伦敦，2016；等。

王梓全

王梓全，1993年出生于辽宁沈阳，2017年毕业于中央美术学院雕塑系，2019年硕士毕业于英国皇家艺术学院，现生活工作于杭州与上海之间。王梓全的创作来自于对互联网及虚拟世界独特的观察和理解，探索虚拟和现实的阈值，并用三维软件模仿真实世界中的荒谬。他通过叙事性的计算机影像，在虚拟和真实空间进行复制和粘贴。

近期展览包括：“练武术还是迪斯科？”，無同空间，长沙，湖南，中国，2020；“幻象颗粒”，没顶画廊，上海，中国，2020；“青年艺术100”，嘉德艺术中心，北京，中国，2019；“Fragmentation”，The Coningsby Gallery，伦敦，英国，2019；“Material Statement”，Dyson Gallery，英国皇家艺术学院，伦敦，英国，2019；等；并于2020年入围英国Ashurst新锐艺术家奖项。