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【雅昌专稿】丘园养“书”筑杭墟

2020-11-16 09:41:47 邹萍　

“丘园养素”丘挺书法作品展现场

中国美术学院教授卓鹤君致辞

中国美术学院副院长沈浩致辞

中国美术学院中国画与书法艺术学院院长张捷致辞

策展人、中国美术学院跨媒体艺术学院院长管怀宾致辞

策展人、大辞文化创始人徐辞致辞

艺术家丘挺致感谢辞

中国美术学院副院长傅巧玲宣布展览开幕

杭州，对丘挺而言，可不仅是一座城市那么简单。

在这里，他度过了与个人心智成长密切关联的七八年。这段时光，是痕迹，更是滋养。既来自山林，亦关乎人文。

11月15日，“丘园养素”丘挺书法作品展在杭州静逸堂启幕。这，不仅是他第一次在杭州举办个展，更是他的首个书法展。

实在是缘。

“丘园养素”丘挺书法作品展开幕现场

“丘园养素”丘挺书法作品展研讨会现场

几时归去，做个闲人。

丘挺在心里，真的很惦念杭州。

“这个城市现在很有活力和竞争力，但早年那种繁华中内蕴的安逸状态更让我着迷，我非常怀念那时在南山路上，同学们晚上在马路中间溜达的时光。现在的喧嚣会抹掉很多记忆，也会消解很多东西，这无疑是一种遗憾。”

记得当年，他住在西湖畔的金沙港，常于盛夏之晨，看溪中层层腾升的云气与乳白村舍白墙的相渗相融。水云迷离间，一派天然的山林气象。自然对丘挺最直接的滋养就是教会了他内心对静和慢的品读，“我由此学会了慢慢体会自然微妙的变化，以及艺术品本身的精微感，也因此知道，这些都需要内心的安宁才能体悟。”而且在他看来，中国很难再找到如杭州般真正有山林气象的城市了。

“丘园养素”丘挺书法作品展现场嘉宾合影

“丘园养素”丘挺书法作品展现场丘挺（中）与两位策展人：徐辞、管怀宾（右）

此外，让他念念不忘的还有中国美院。这所九十余岁的学院如同一个绵绵涌泉的泉眼，不断生发，助力甚大。“很多老师和朋友对我都有帮助，从审美品格到学术视野，包括安身立命的关系，都慢慢浸染着我。”张伟平、蒋进、林海钟、王犁、王霖、杨庆荣、吴強等当年一起玩的朋友现在依旧来往密切。老师们的助力更大，如范景中老师不仅送书，二人还常一起骑车从苏堤去学校，“推着自行车边走边聊的记忆非常美好。”童中焘老师上宋人临摹课，见他临青绿团扇时用的朱砂不够纯正，会把自用老朱砂送给他，徐芒耀先生的对西方艺术通幽入微的见解，也对他有很大启示，那段时空的诸多小细节综合在一起，直到现在都在发挥作用。“我觉得中国文化的高妙之一，就在于需要内化，大部分人生哲理如缺少这种由此及彼的体验，很可能只是机械的表相。”

后来，机缘之下，丘挺来到北京学习，这一方面让他获得了更大的喜悦，另一方面也让他更加坚定“在今天这样一个充满冲击力的时代，柔和的有呼吸感的内容一定会越来越珍贵。”以诗心为本，带着含藏悠远的念想和超然坦荡的精神，丘挺借力书写，融怡然淡雅的文人气息和举重若轻的笔墨功力，最终透视出独属的人格气象。

“丘园养素”丘挺书法作品展现场

或许，每个人心中都有一片桃花源，来抗争世俗的无奈和浑浊。

书画虽是小技，但道依存。“我喜欢那种相对平和朴素的感觉，那种平和朴素、很平凡的状态里慢慢渗透来的美。”丘挺愿意从这样的视角去观看这个世界。“书写，可以让我忘掉很多世俗的烦恼。”很多时候，忙碌的他回到工作室，第一选择不是画画而是提笔写字：“当下的书写能让我很快安静下来，因此我一直有个习惯，即画画前会先写字，如同打坐般，调整自己的状态。”

望秋云神飞扬，临春风思浩荡。音乐、书画、器物中交替回旋，细微的审美体验在交互中被理解或再以新的面貌呈现。一切都会在不知觉中发生，之后渐渐觉悟。

归家之展。

杭州，也记着丘挺。

得知他要办书法展，导师卓鹤君表示一点也不惊讶，因为他对丘挺的书法水准早就心中有数。在老师眼里，丘挺是个好学生，既对书法有兴趣，又用功，而且悟性好：“你回家了，我很高兴。”

中国美术学院副院长沈浩同样热烈欢迎丘挺“回家”：“一方面，欢迎回到母校。另一方面，这是他的第一个书法展，从艺术发展轨迹而言，某种程度上也是一种‘回家'，因为书法是他的出发点。这么多年来，书法对他绘画的滋养是十分重要的，这其中的书画互养给予他更多的自信，那种有我与无我之间的互创非常重要。”

中国美术学院中国画与书法艺术学院院长张捷则认为，中国画的发展精神始终在画与书境的行径中得以发展，二者同源、同理、同构。“在这样的情形下，丘挺始终将书写当成日常行为来进行，所以他的画面充满书卷气和书写性。我觉得临池功夫不可一日怠慢，书与画的共同推进是相辅相成的，也是当下传统书画得以发展的重要基点。今天大家看到的是丘挺这几年身体力行的成果展示，实际也是对他书写之路的最好印证。”

“丘园养素”丘挺书法作品展现场

展览现场，“澄观”两个大字十分醒目。澄，澄净胸怀，以观妙道，即自我调整之道。某种程度而言，这是艺术家本人的自我观照。“在当下被网络媒体冲击的时代，一位艺术家能够把自己对书法的态度非常清晰地呈现出来，是一个非常难得的案例。”本次展览策展人、中国美术学院跨媒体艺术学院院长管怀宾在《素处以默·妙机其微》一文中提出，丘挺属于今天能驾驭巨幅山水作品，取格高远的不多者之一：“无论是他的山水与书法作品所显见的功力积垫，还是其书与画间互引发所潜存的气象，既拥存着古典文脉中的精髓，又显襟怀阔远的境界，说他是一代‘承脉开风'者并不为过。”

作为中国的第一位获得中国画学博士学位的理论与实践相结合的艺术家，丘挺对书法的感情厚重且隽永：“我觉得，有一种文脉是不能断的，那就是书写的文脉。”唯草木所生，是质素之所。养素，即为修养并保持其本性，丘挺作书，是深植于灵台的自然而然。

“丘园养素”丘挺书法作品展现场

这次杭州展出的作品，都是与艺术家本人相关的点滴痕迹与故事，实是缘分之集。大字小字皆有，册页瓷绘均现，各种书体精彩纷呈，日常书斋化的书写成为观者走进书法的绝佳通道。如有横匾、书斋小对联、“耦斋”信笺纸、最新的小楷之作，还有艺术家最近在瓷器上写的一批书法，以及书于八棱柱上的“潇湘八景”，淡墨翻飞，意趣连连。

对丘挺而言，文本是自我表达的重要出口之一，这份所思所想十分当下且鲜活。此外，这类图文多维度的结合除提高记忆力外，最核心的作用实“是遭遇困顿时，能让我内生一种力量，如今年疫情期间我写了很多陶渊明的文章，有忧勤语，有自托语，有自足语，有悲愤语，可以忘忧，也可安平乐道，以寄托飘零的心绪。书写不仅是一种艺术行为，日常书写的脉络中蕴含着国人本身对文字的敬畏，我想，潜移默化就是我们血液中的DNA。”实际上，国人真正的文脉传承就藏匿在这些真真切切的细节中，人和作品之间的自我内化更具综合力量。此外，他的书写还有一定的预设性，这也导致其作视觉呈现的美感更甚。

众多当代书写者中，丘挺最明晰的独特性，或许便在于日常书写、文本内核与展示预设的多重叠加，尤是作品中正能量溢出所生发的力量感，实比书写本身更为动人。