11月28日，艺术家沈玮的个展《自我》在弗劳尔斯香港空间开幕，展出艺术家从2009年至今的多个创作系列，其中包括摄影和录像作品。多年来，沈玮在其多样化的创作形式中探索身份、记忆和性。

此次展览展出艺术家较近期的创作系列《缎绣》。这个创作系列的灵感来源是中国古代皇帝的传说故事，传说皇帝因不忍惊醒在自己身边睡着的爱人，而把袖子剪断。《缎绣》作品系列不只是爱情故事，更探索势力与归顺、和谐与危险如何在同一空间共存，神话、魔幻和浪漫如何在现实世界交织并结合在一起。

这条有关欲望和权力的隐线，在沈玮早期摄影系列《已经想念你》中的自拍像部分可以找到。例如，在《自拍像 (弯曲) 》这张作品中，艺术家身处黑暗的洞穴，把身体延展成一道紧绷的拱门；《自拍像 (雪城) 》表现的是两个人物之间亲密又同时兼具顺从/主导矛盾张力的复杂关系。

展览展出了《盛开之间》系列中的作品。这些采集于世界各地的景观都呈现出一致的韵味，即存在于不断变换的景致中的另一个尘世，沈玮将这种感觉描绘为“这与我内心深处的惆怅有关，一种梦幻般的心境。”与在《已经想念你》中探索的自我发现和自我探索相同的是，在《盛开之间》的作品里，艺术家同样在自然和周围的环境中找到了隐藏的欲望，一种近似的自我发现和自我探索。

另外，在《盛开之间》中交织的黑暗与光的对比，乐观与失落的相互作用，也传达出诱惑、抵触、快乐、孤独和缺席等对立情绪的状态。这种意境和氛围同样可以在《桃树》中找到，一棵繁茂充满生命力的桃树在漆黑无边的夜里盛开。

此次展览展出了沈玮的视频作品《泡》（2013）和《和睦花园的黄昏》（2016）。在《泡》中，沈玮在镜头前表演用嘴吹泡泡的过程，在一次次的努力和尝试后，身体终于精疲力尽。而《和睦花园的黄昏》则是时间与幻想的冥思之旅。

全部图片@沈瑋（Shen Wei），由弗劳尔斯画廊（Flowers Gallery）提供

关于艺术家

沈玮，1977年出生于上海，现在纽约居住和工作。他因私密的自拍像、他人肖像照以及富有诗意的景观摄影与静物摄影而闻名。沈玮的作品在世界范围广泛展出，其中包括纽约市立博物馆、美国费城艺术博物馆、上海当代艺术博物馆（PSA）、瑞典歌德堡哈苏基金会、北卡罗来纳州艺术博物馆、芝加哥当代摄影博物馆等。除此他的作品在《纽约时报》、《卫报》、《纽约客》、CNN、《光圈》、《艺术新闻》、《巴黎评论》、《金融时报》等媒体上发表。沈玮的作品被纽约现代艺术博物馆（MoMA）、美国费城艺术博物馆、J·保罗·盖蒂博物馆、美国当代摄影博物馆、中国中央美术学院美术馆、美国华人博物馆和瑞格林艺术博物馆等国际艺术机构及私人收藏。