2020-2021年，艺博会取消或延迟已成为常见现象。而刚过去的11月，不管是面向专业市场的顶级艺博会，还是小体量博览会的如期举办和高成交，都让上海成为了名副其实的“全球艺场”。

如果说顶级博览会的亿万级成交，打响了艺术品行业“复苏”的信号。市场细分之下，以上海城市艺博会为例，vip首日80%画廊已有销售，短短3天展期以千万成交落下帷幕的市场答卷，反而看到了大众市场的潜力。

而谈到之所以如期举行，上海城市博会艺术总监韩琼表示：“希望通过展会坚持举办，能够促进市场尽早恢复。”

相较于往届引导消费型主题，今年上海城市艺博会打出“沪上精致新美学”，似乎更明确了自身定位。从整体画廊规模上，今年70%为新画廊。在“城市创新秀”板块中，通过评委邀请制，邀请了23位新面孔免费参展，以此扶持年轻艺术家。

此外，还新创设的藏家俱乐部澄意会（Muse Club）和聚焦文创艺术机构、设计品牌的“艺术礼物”板块。

明年，上海城市艺博会即将迎来10周年。回想2012年，上海城市艺博会以全国首个面向国际的酒店型艺术博览会亮相，以客房为展示单元，凭借艺术品与家居环境融为一体的展览模式，成为国内展会中首批“吃螃蟹的人”。

2013年上海城市艺博会开始长期牵手衡山路十二号华邑酒店。而艺博会简写“AArt”中的“A”，作为“一”的代名词，可以寓意“人生第一件艺术品”，或是“每个家庭都要有一件艺术品”，AArt即蕴含了推动“艺术与生活对话”的初衷与宗旨。

2018年是特殊的，这一年因资本注入和避免“扎堆”现象，上海城市艺博会停办，并宣布2019年起，展期将回归春天。同时，新增“城市新秀”和“文创品牌”展区，通过与平台合作，来扶持青年艺术家和生活艺术。

2020年，新创设的藏家俱乐部澄意会（Muse Club），意味着上海城市艺博会在3天展期之外，也将组建全年美育活动。

而明年，上海城市艺博会“会有比较大的转型”。韩琼透露，“要把AArt做成服务平台，通过资源整合，优选好画廊和观众参与进来并促成交易，这是一个正向循环的过程。”

由此，从填补行业空缺，到逐渐搭建起内循环平台，上海城市艺博会的10年正通过营造自身“磁场”，来占据市场的一席之地。

对话上海城市博会艺术总监韩琼

雅昌艺术网（以下统一为A）:今年上海城市艺博会顺利落地，前期面临了什么样变化？

韩琼（以下统一为H）：其实今年我们并不是延迟展会，而是原计划在5月和11月举办2场展会。5月本是在香格里拉大酒店，所有前期工作，包括招商都已进行至一半了，因疫情只能取消。

本次11月展会中，海外客户进不来，老客户选择保守运营，导致今年招商相对困难，但也让我们产生了新的契机，所以今年70%的画廊新面孔，也使作品呈现出全新面貌，整体上比较“新”。

另外，我们2019年展期回归至春季，是在5月举办。如果今年取消至2021年举办，等于停办2年，这对我们和客户粘结性来说损失蛮大。所以，我们愿意在最困难时期坚持继续举办。

而从今年展会情况来看，我们所有的坚持是对的。

A：今年主题“沪上精致新美学”，是在传达什么艺术观或消费观？

H：上海不缺大型艺术展会和高单价作品，在这么漂亮的酒店做这样一个展会，我们需要体现高贵不贵的特质。

“沪上精致新美学”便说明我们的思路慢慢清晰，立足于做小而美，优雅和精致的艺博会。

这种小而精又非常实惠的展会模式，必然有它存在的必要性，而我们在这块也已积累了9届经验。

A：这次上海城市艺博会有新设立一些项目，能否详细介绍下今年整体情况或变化？

H：跨界特展和藏家俱乐部澄意会是今年展会的其中亮点。疫情让我们没办法按照以往的路线来走，在寻求新模式下，我们逐步进行跨界合作。

除了画廊，其实也有很多企业希望与艺术接轨。例如，元祖既是今年的展会赞助商，也是参展商之一。我们将它废弃的礼品包装和原材料二次创作成装置，在博览会期间对外展示。作为传统食品企业，元祖希望跟艺术结合，凸显其企业中的东方文化，并更好推广元祖IP，也让大家知道元祖不只是做食品，还有文化内涵的新面貌。

林晓同珠宝艺术

璐迩古董珠宝

在主展区中，“美学”范畴的珠宝和东方红木，也极受欢迎。东方红木是传统的家具平台，其价值不亚于艺术品。我们首次尝试通过策展，将房间重新布置，让年轻元素融入东方红木中，观众可以沉浸式体验“旧颜新生”。

此外，去年的首次“城市新秀”是通过海选遴选艺术家，而今年缩小范围，通过各大院校导师推荐并题写推荐词，再由组委会把关，最终遴选了20余位青年艺术家免费参展。

在几天展期之外，今年我们也拓宽了展示方式。未来一年，上海城市艺博会与上海衡山路十二号华邑酒店、时代空间进行强强联合，在展会结束后，让一批雕塑作品留在酒店公共空间进行展示，并不定期更换雕塑作品。

A：能否具体介绍下今年新设立的“藏家俱乐部澄意会”，它未来会如何助力上海城市艺博会？

H：上海城市艺博会经历了9届，基础客户稳定，但因为每年一届，使得我们与客户之间的黏性比较淡。而博览会需要有自己的稳定藏家群体，来解决销售的现实问题，这样大家才有信心继续参展，这是一个良性循环。

所以，我们当务之急需要做的，就是建立更加完善的资金池，从源头解决问题。

而“藏家俱乐部澄意会”的设立就是通过上海城市艺博会每月的活动，培养自己的真正藏家群体，也让我们与藏家紧密联系。俱乐部采取会员制，通过交会费享受不同的权益配套服务，如全年艺术讲堂，配套课程，线下展览、博览会，以及博览会期间入住酒店等。

其中最大特色是，所有会费100%服务于上海城市艺博会，不作其他任何用途。举个例子，交了2万元会费，在享受权益的同时，这笔费用在展会期间可以直接用于收藏艺术品，通过这种方式鼓励更多新藏家的购买举动。

与企业进行跨界联合的同时，我们也发动很多企业老板加入到“藏家俱乐部澄意会”，目前俱乐部已有几十人，我相信通过逐年累计，俱乐部成员会越来越多，也能为艺博会销售提供基本保障，让参展画廊不会白白忙活。

但人的生活方式与教育背景息息相关，并不是仅靠几天就能养成，因此“藏家俱乐部澄意会”会是一个漫长的培养过程。

A：除了年度博览会计划，上海城市艺博在推动艺术年轻力量上，如何在运作？

H：2019年艺博会期间，我们首次推出“城市创新秀”板块，计划每届都带来全新面孔，扶持年轻艺术家。但光靠展会没法消化这么多艺术家，除了3天展期外，我们也将作品带入更多线下平台推广，帮助他们寻找“伯乐”。

但我们并不是为了售卖作品而赚取差价，这只能维持基本展览运费而已。设立“城市创新秀”的初衷就是提供展示机会，希望有机构能够看中他们，进而促成签约合作。

就像去年北极熊画廊便签下了“城市创新秀”中的一位艺术家，在今年上半年举办的展览和艺博会中都有出色表现，这种行业发展是我们乐见其成的。

A：上海城市艺博会即将步入第10年，后续会有其他计划吗？

H：我们一直强调，上海城市艺博会是一个服务平台。我们希望从策展人（艺术经理人课程）、年轻艺术家（城市创新秀）、藏家（藏家俱乐部澄意会）以及品牌合作，形成完整的产业链。

如果追求艺博会品质，就需要有对艺术家或画廊的选择自主权，希望我们在上海城市艺博会10周年时能逐渐做到这样的提升转型，我们内部也有很多计划正促成这件事。

但转型并不会影响画廊对艺博会的印象，毕竟主要参展对象仍是画廊。直白点就是，通过资源整合能提供最优质的条件，来吸引优质画廊主动参与、互相选择，而不是因为低展位费而选择，这是不同的。

A：好的，我们期待明年的上海城市艺博会！