玉雕工艺中的利用玉色、沁色和皮色的创作称为俏色巧雕或巧色玉雕，正轨讲应该叫俏色雕刻艺术。对于俏色雕刻创作要求是十分严格的，如对材料要独具慧眼， 对设计要独具匠心，对工艺要求更加精湛。虽然俏色雕刻最早出现于商代， 但现金的俏色雕刻创作要在传统工艺的基础上进行创新， 充分吸收各种文化艺术内涵，才能突破传统， 并符合现代人的审美观念。

　　一、俏色雕刻的特点

　　俏色雕刻是玉石雕刻中难度极高的绝活， 是玉石类作品独有的一种表现形式， 具有独特的造型和缤纷的色彩，而栩栩如生是其最大的特色。俏色的雕琢，关键是选材和构思，要求作者利用玉石的天然颜色及纹理， 运用适合玉质雕刻， 使作品的造型与颜色达到最恰当的效果。所以说，巧色玉雕刻是中国雕刻技艺与美术的完美集合。而在创作过程中， 很可能会碰到一些比较次的料， 怎样将这种料变废为宝，也是一大俏色雕刻的一个难题。在传统的玉雕创作中， 对那些带有瑕疵的原料一般是采用挖掉或是避开的方法，这样会造成浪费，也失去了一次次创新的机会。如今随着玉雕行业的越来越完善， 玉雕师们能够通过巧妙的构思将瑕疵巧妙的利用， 这样能够将原石的灵魂展现， 更是对玉雕艺术的一种完美诠释。

　　二、俏色雕刻实践

　　如何将一件天然带色玉料雕刻成俏色艺术品呢? 本人以多年的创作经验总结了以下几点：

　　1.选材相料合适作俏色玉器作品的玉可以选择多色的料， 带皮的玉甚至是带皮的边料等，要用杂而不乱的多色玉。能做上等俏色作品的料，最好是色泽温润，层次分明，颜色对比强烈的。在创作时要能够读懂原料所带来的信息， 对于每个玉雕师来说都是一种考验。因此， 我们拿到此类料的时候，一定要先“读料”，读懂这快料上的颜色是否全部可取， 是否有杂质黑点以及裂纹的情况， 更要辨别清楚这些颜色是内里的还是浅表的， 这样才能决定去留， 以及这些颜色可以如何恰当设计。对于有些有特点，颜色鲜明的杂质，可以先保留，因为很可能会成为这件作品中最出彩的部分。这个过程又叫相玉，就像伯乐识马一样重要。

　　2.巧思奇想

　　这是最关键最重要， 也是最费时间和精力的一部分。如何将一件天然玉料雕刻成艺术品， 对于任何玉雕师来说都是需要经过细致的思考与设计的。不仅要有合适的材料，要有识别好料的慧眼， 而且还需要玉工有巧妙运用玉材的智慧和独具特色的创新。因此， 俏色玉雕的另一关键问题是玉工的构思，也就是构图设计。要根据玉石的性质， 形体以及颜色的多少及其分布状况来确定主体俏色和陪衬俏色，确定题材和主题， 并在构图上注意俏色和玉石的协调， 使俏色更好地为主题服务，使整个画面有主有次，主次分明，重点突出。

　　首先可以参考前人的艺术作品来丰富自己的内涵，不仅限于雕刻作品，也可以是绘画和一些古代历史文学作品，这些都可以补充自己的知识面，至少可以避免出现不符合历史的“穿越”作品， 比如女娲的脸上出现花钿之类的装饰，这就要闹笑话了。其次根据玉石的各个方面梳理清楚，用专业知识和经验来审视和判断，特别是宝贵的人生经历是我们宝贵的艺术财富。例如笔者曾得一块和田青花子料，打算作玉牌，但因白色部分弯曲而多层却不集中， 一直无法确定创作题材。由于长期苏州生活的原因，突然萌发了“苏州人家”的想法。白色的带状色作流水，黛色的山川，黑白分明的民居， 淡黄色的皮色作为秋天的树叶， 这本身就是一幅恰到好处的风景画。再构思情节，加上精雕细作，最终该作品获得陆子冈杯赛的金奖。

　　其实巧色雕刻， 并不在颜色的多少， 一丝一点都会成为俏色雕刻最精华的部分。另外还要注意，俏色要用在作品的正面主题上，显眼的位置，一目了然，给人一种真实的效果。如果原料本身颜色不是非常分明， 那突出题材中的强烈对比部分也是很好的。第三， 必须要把作品赋予人文内涵。如《国宝》作品，充分利用了红皮青花和田三色子料的特点， 雕刻了黑白相间、栩栩如生的大熊猫。时，把和田玉、中国玉雕和熊猫都赋予了国宝的内涵，起到了一箭三雕、举一反三的功效。假如就叫《熊猫》，意义就差远了。这是寓意的俏色巧雕。

　　3.工艺精湛俏色雕刻的工艺要求会更高，这是以上相玉、构思成果乃至整件作品的最终表现形式， 否则会影响俏色效果。对于工具的运用和手法， 这里就不具体说了， 一般能成为玉雕师的，只要用心去做， 基本都可以达到想要的效果。一件俏色玉雕作品， 取用上好的新疆和田带色籽玉去雕刻， 是确保了作品的品质价值; 有玉雕名家的精心设计，是给作品增加了艺术价值;再通过作者赋予作品合理的构架， 吉祥的内容，使之拥有更多的文化内涵，又使作品增加了文化价值， 这样的巧色作品才值得收藏品玩， 也是和田子料丰富的颜色资源特有的贡献。