目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★★☆

     黑伯龙先生生前是齐鲁文化名人，全国著名书画家，受人尊敬的人民教师。他原名黑元吉，临清市前关街人。黑老早年毕业于上海美术专科学校，受黄宾虹、潘天寿、刘海粟等名家指教，学习中国画，所以他的绘画风格深受老师们的影响。在黑老前期的作品我们不难看出有其老师的影子，但是中后期，通过自己不断地揣摩和领悟，终于形成了自己兼收并蓄的写意风格。通过其作品我们可以看到，黑老的作品融合了他老师们的绘画特点，又独树一帜，具有很强的包容性，为世人所推崇。

     黑老晚年善画苍松古柏、高山飞瀑以及层峦叠嶂、烟云缭绕的大自然。此时他的创作已不是简单的“应物象形”的自然主义再现，而是达到了删繁就简、生动洗练的“以神写形”的传神境界。就像是梁楷的“简笔人物”一样，用大写意的方式描摹心中的意境，这也是千百年来画家们追求的绘画最高境界。我们从他的作品中，即便在盈尺小幅之中，也能体会到那种飓尺千里之势，古拙老辣之妙。特别值得称道的还有他的人物画，功底相当深厚、别具特色，据说黑老大笔一挥能刷出人物形体，然后加之几点淡墨即可烘托出人物的神态气质。这就足以看出黑老绘画创作笔法之精湛、成就之高，为何为后人所推崇。

 

《听瀑》 49x78cm 1975

     黑老的写意山水画粗犷放达、用笔用墨洒脱，不拘泥于事物的形体，寥寥数笔写就巍峨高山、飞流的瀑布，苍虬的松柏，真正做到了倪云林说的“寥寥数笔不求形似”。在不求形似的同时，我们需知道黑老追求的不单单是事物的形体，他更关注的是内在精神的表达，情感的抒发。简单的概括来说就是“不求形似求生韵”、“不求形似求神是”。

     《听瀑》是黑老1975年的作品，是其创作成熟期的典型代表。在这幅作品中，我们可以看到黑老用寥寥数笔写就了远处连绵的山脉、中景飞流的瀑布、近处错落的树枝，虽然用笔洗练，但是很好的营造了整个画面“高远、平远、深远”的“三远”境界。再者就是黑老的用墨，浓墨、淡墨相生相映，融会贯通。尤其值得称赞的是其对浓墨的掌控，和石涛的“苔点”造就的山的巍峨不同，黑老用直率粗犷的浓重笔墨写就了山的峭拔。《听瀑》这幅作品给人印象最深的不是山头听瀑的老者，而是画面中三条和谐而浓重的墨色。它们把整幅作品和谐的分为三部分，似在渐进的引导人们去读懂黑老创作背后的心情以及想要表达的意境。

 

《山水》 118x45cm

     前面我们提到，黑老老年时喜画松柏，上面这幅《山水》就是最好的证明。高耸入云的山峰上，拦腰耸立一株苍虬的迎客松，迎风而立。一直以来，松柏为中国画家所喜爱，人们爱它们迎风而立的傲骨，爱他们艰苦环境练就的刚毅品格。画家们也多喜欢以松柏自喻，来表现自己高尚的情操。黑老也是如此，为人师表，辛勤耕耘讲坛数十年如一日，始终秉持着自己对高尚情操的追求。

     所以，画画就像是塑造人品一样，需要人们不断的努力，不断的追求。黑老的作品就是这条真理最真的体现。

 

     上面几个图是最近几年黑老作品在雅昌拍卖中的拍卖指数。我们通过对其雅昌拍卖的指数分析可以得出一个结论，那就是黑伯龙先生绘画作品的价值正呈急剧上升的趋势，值得收藏家买入并长期持有。具体分析一下：黑老的作品从2002年秋季进入雅昌拍卖之后，拍卖价格屡攀新高。从2002年最初的每平方尺2573元到2011年秋季的每平方尺34046元，价格上翻了数十倍，单季成交总额也从开始的13200元上升到了最高656075元，呈飞速上升趋势。单看最近几年，越来越多的收藏者原意将自己手里黑老的作品拿出来拍卖，到2010年春季竟高达10幅之多。2014年春季也有五幅黑老作品上拍，并有三幅拍卖成功。成交额高达286350元人民币，比上一季上升足足24433点，成交额上升29万元。

     上述数据用事实证明了黑老的作品在市场上的流通能力非常强，虽然偶有流拍的现象，但是不能忽略其潜在的升值空间，收藏价值甚高，建议入手。