蓜岛正雄 巴黎街景 80x80cm 油画 2013

　　作为中国最早的当代艺术画廊博览会，CIGE自2004年创建以来，便以国际化的视野和专业化的态度，致力于全球艺术品的交流和传播。伴随中国艺术市场一路走来的这十年，CIGE已然成为中国艺术生态坚持不懈的观察者。2014年，CIGE联手雅昌艺术网共同参与艺博会的策划与招商工作，增加了对参展画廊、艺术家的深度推广力度。10月10日至13日，第十届中艺博画廊博览会将在北京国家会议中心E1、2号展厅举办，新馆新面貌，此次 CIGE共有160个展位，分ABC三个展区， A区共计77个展位，参展画廊主要来自于中国大陆、香港、台湾，日本、韩国及欧美;;B区分为四个艺术项目，包括“艺术家个展”、“知名艺术家提名展”、“AAC艺术家联展”以及“雅昌画廊黄页TOP10艺术家联展”;C区共计44个展位，旨在关注当代水墨现状，皆为当代水墨展览。

　　Yin Collection 成立于2009年，位于巴黎左岸画廊林立的拉丁区，2012年在北京开设了第二个空间。Yin Collection希望能够将欧洲的古典油画以及优秀艺术家介绍到国内，并且把中国艺术现状介绍到欧洲，与国内外的艺术同行们一起，共同探讨一个能使绘画艺术健康发展的新空间和新思路。CIGE开幕前夕，雅昌艺术网对首次在国内参加艺博会的Yin Collection北京地区负责人尹莉进行了采访。

扎波洛夫 “男孩与蝴蝶” 90x75cm  木板油画

　　雅昌艺术网：Yin Collection之前在国外参加过很多艺术博览会，可否给我们谈一下这次参加CIGE的缘起?

　　尹莉：我们的艺术空间在法国开张以来已经参加过几次国际艺术博览会，例如：巴黎、伦敦、摩纳哥等沙龙展，在国内还是第一次。我们的北京空间其实已经有两年了，但是我们从来没有正式开放过。主要原因是对国内的艺术状况不了解，加上近几年艺术市场的混乱，同时也不急于仓促行事，因此我们也就一直处于观望的状态。这一次有机会参加CIGE我们很高兴，这样一来我们可以将多年收藏的欧洲油画和欧洲艺术家介绍给国内的观众。我们期待着这个具有专业水准艺术同行们的群英会，我们肯定会在从中得到收益，无论如何，像这样的艺术市场的艺术品交易，对学术交流、探讨收藏、繁荣艺术市场以及普及美术兴趣爱好都会起到积极的效益。

　　雅昌艺术网：Yin Collection此次在CIGE上的展位有多大，这次带来参展的作品是怎样的?

　　尹莉：我们的展位有40平米，准备展出二十多幅作品，以油画为主。这次展出的主要是以十八，十九世纪欧洲古典油画，还有四位旅居巴黎的艺术家：中国画家尹欣的油画，英国摄影家大卫·汉密尔顿( David Hamilton) 的摄影，俄罗斯画家波利斯・扎波洛夫 (Boris Zaborov)和日本画家蓜岛正雄( Haijima Masao )。他们能在国内顶级的CIGE艺博会展出，我想是一件令人兴奋的事情，也是一个很好的机会。

尹欣作品 “法国音乐沙龙” 90x133cm  油画

　　雅昌艺术网：这次在CIGE上推出的艺术家只有一位是咱们中国的，请您先给我们介绍下尹欣以及他这次展出的作品。

　　尹莉：旅法画家尹欣原本毕业于西安美院版画系，后到澳大利亚攻读艺术硕士，研究生毕业之后移居法国并开始油画创作。尹欣在国外几乎每年都有个展，在日本、伦敦、纽约、意大利都举办过画展，一些画被博物馆以及私人基金会收藏，例如美国的沃尔玛家族，施瓦辛格，香港收藏家邓永锵等等。尹欣展出的是“美达摩佛斯”系列的作品。这一系列的作品不是在空白画布上进行创作，而是在欧洲19世纪古典油画原作基础上进行二次创作。“美达摩佛斯”一词源于法文词metamorphose，原意是“变形”，尹欣自译为“美达摩佛斯”，他觉得这种译法很美很传神。尹欣通过“与欧洲十九世纪的艺术家合作”创造出的“美达摩佛斯”具有开创性，这一新生事物引起了法国绘画界的关注，法国库尔贝美术馆馆长让・雅克・费尔尼称之为一种“前所未有的改变”，“一次新的冒险”。认为尹欣“重现了超现实史诗的神圣激情，自由地挑衅我们的禁忌，用‘美达摩斯’幻化出一个新奇的创作时刻”，“丰富了世界主义的内涵”。另一位法国著名美术史学家路易丝・德・阿让古则认为美达摩佛斯作品里“体现出现代艺术中几乎所有的倾向”。

摄影家大卫-汉密尔顿和画家尹欣

　　雅昌艺术网：尹欣与另外三位艺术家都是多年的朋友，他们的创作有什么相互影响吗?也请您给我们介绍下另外三位艺术家。

　　尹莉：这几位艺术家之所以能成为多年的朋友，是因为他们对事物有共同的观念、品味和欣赏，尤其在对艺术的造型、具象和唯美等方面的认同更是如此。这次带来他们的作品也是我们的荣幸，希望在国内与广大同行交流，扩大他们的影响力。

　　摄影家汉密尔顿1933年出生在伦敦，成长过程中因二次世界大战而中断学业，后来到英格兰西南部生活，那里给予了他之后作品的灵感，战后他回到英国继续学业，之后去往巴黎并在那里定居至今。 汉密尔顿当过ELLE的摄影师、英国杂志QUEEN的艺术总监等等，作品也不断被各种杂志刊载。他毕生倾注于唯美的静物与青春期女性摄影，人物的背景多选择清晨和黄昏，通过日出和日落以及水面的粼粼波光营造迷人的气氛，他的室内人体则因用了柔焦镜头或柔光镜而产生晕化朦胧的浪漫唯美情调。

　　扎波洛夫被誉为当代著名肖像画大师，他以扎实的绘画造型和挥散的写意抒情著称，学院圈里无人不晓。他1935生于白俄罗斯的首都明斯克，受画家父亲的影响自幼就喜爱艺术，曾在前苏联明斯克、列宁格勒及莫斯科美术学院学习绘画，1980年移居巴黎并在那里的画廊圈引起轰动，之后他旺盛的艺术创作一直到至今。作品被世界各地博物馆、艺术馆及私人广为收藏。他的艺术作品以一种类似于古典主义的风格来表现其内在精神，将现实中抽离出来的典型人物形象、典型事件融于他那朦胧不清、难于辨认的画面之中，凸出生命的永恒性和历史的深厚感。

　　蓜岛正雄出生于日本，二十四岁从东京美术学院毕业以后就前往巴黎美院卡弘工作室继续深造，之后一直留在巴黎已四十年了。他的生活方式保持着法国七十年代老派知识分子的式样，没有电视，不会上网，没有手机，甚至不常看电影，每天除了绘画以外，保持着大量的阅读、看报读书的习惯。他的绘画专注于一个主题：巴黎的古典建筑楼群，并且是通过窗口写生，有时，甚至还带着望远镜爬到顶层过道的小窗口窥视。他的画面在朦胧的灰色调下虚实得当，整体概括又不失局部细节，就好像是莫兰迪画的静物，画面中的光影色彩相互依赖制约，达到了视觉上的完美平衡，在含蓄内敛的灰色宁静中，释放着朴实优雅的张力。

　　雅昌艺术网：画廊一方面要与艺术家沟通，另一方面还要和收藏家交流，你们是怎样维护艺术家与收藏家的关系的?

　　尹莉：我们的定位很明确，重点就是纯粹的唯美艺术造型(不包括抽象、观念的其他形式)。美术创作的造型、情感、技巧与唯美的宗旨是唯美的核心。我们经常以组织沙龙聚会的方式以画会友，有选择地把理念和品味相同的艺术家和收藏家们结合在一起，让艺术家对于收藏家产生信任，收藏家对于艺术家更有信心。相互交流观念、想法，加深了解和信赖，并且定期探访艺术家和收藏家，参加国际艺术博览会。

　　雅昌艺术网：如果横向比较一下CIGE与Yin Collection之前参加过的艺术博览会，您认为CIGE有什么值得称赞的地方或者哪些方面需要改进?

　　尹莉：我们是第一次参加国内的展览，从目前的组织安排来看很不错，也很专业。有CIGE这样的展示机会，对于我们在国内初次的展示很有意义。况且今天是网络世界，艺博会与雅昌艺术网这样的媒体信息平台合作，这一点很有影响力。一个中国最早最大的画廊博览会，能够坚持不懈地做到今天，这的确是难能可贵。至于有哪些需要改进的方面，可能要等展览结束之后我才能完整地回答您的问题。

　　雅昌艺术网：您之前提到Yin Collection希望能共同探讨一个能使绘画艺术健康发展的新空间和新思路，可否先给我们谈一下现在的思路是怎样的?

　　尹莉：像CIGE这样一个大型的艺术博览会，中国的国情与国外有许多差异，例如创作审美，艺术市场和收藏品味等等。前几年艺术市场经济的泡沫消散之后，今天人们对于艺术市场的变化会有更加冷静和理性的认识，这是一件好事，相信通过这次的CIGE艺博会大家相互交流学习，推出有创意有水准的优秀作品，让艺术家和收藏家对于艺术市场有信任也有信心，能够把艺术市场的繁荣引导向一个健康良性发展的方向，我想这也是我们大家共同期待的。