灿若星辰——李书成油画赏析
2020-12-28 10:35:13 李涛
现代艺术家们在五彩缤纷的世界中追寻着艺术精粹和重塑着自我,就像我们看己,看人,看世界,总会有自己的理解方式和表达手段。欣赏李书成油画的艺术特色,既可溯源到他在学习借鉴法国后印象主义代表画家乔治·修拉的“点彩”技法后,又将中国画的线条与西方油画的色彩、光影和细节的处理方法进行发扬光大,独创了“金属晶体”绘画技法——使用柔韧、巧妙、富有旋律的小色块表达和描绘人物的形象、风景的构成,透过那炫目的光线、斑斓的色彩、跳跃的笔触并使画作的轴线分裂,面面相叠,如星辰般闪亮,展现出他独特的表现主义手法。
金秋似锦
在那遥远的地方
早班车
在李书成的作品中频频看到画家格外钟情描绘那些居于少数民族地区的人们,他用灵动的画笔诠释了富裕起来的中下层群体的精神面貌,记录了新时代各族人民的崭新生活,将勤劳朴实、脱贫致富的山寨百姓的幸福感展现的淋漓尽致。遥远宁静的边疆,富饶广阔,那里是离天堂最近的地方,那里总能寻找到有金子般笑容的人。在作品《金秋似锦》、《在那遥远的地方》、《早班车》里,那些有着纯净善良的眼睛,结伴而行去创造美好生活的妇女,以其特有的民族服装、特有的眼神、特有的气质向世人展现出她们那勤劳与淳朴、美好与清澈、纯洁与可爱的特质。画家把人物放在一个有限的空间深度,用他温暖而富于表现力的调色板创造了一种亲密感和明亮感,引领着我们的视线投向这有限空间。他的作品用了印象派的画法减少了中间色,直接采用点彩技法,以短促而有力的笔触,画成酷似宝石、水晶的肌理结构,采用高调的色彩系列,注重光和气氛,选择适于绘画的表现材料,以及轻松的画面感,进行科学的色彩处理。在这几幅画作中可以看到画家追求强烈光线和空气感,可以看到前景的人物采用强烈的对比色进行点彩,背景处理相对细腻柔和形成对比。李书成“借景抒怀”,他通过笔下的边塞景色和各色人物,抒发着自己对新时代美好生活的讴歌和颂扬。
山地情
山音
莫迪曾说:“当我了解你的灵魂时,我会画你的眼睛”。在李书成油画人物里最引人驻足的是画中人那一双双展现内心世界的双眸。《山地情》描绘了一位慈爱的祖母怀抱稚气的孙辈,老人面色黝黑,脸上布满了皱纹,,淡淡的眉毛下,一双慈善的眼睛炯炯有神;小男孩生着一对大眼睛,虎头虎脑的十分精神。人物棕黄色的面孔和双手在暗色服饰衬托下显得醒目鲜亮,蓝色线条组成的上衣与背景的淡黄色相映成趣,造成画面的空气感。作品《山音》则刻画了年轻美丽的苗族女子在山间对歌的场景,姑娘含情脉脉的凝望着远方,羞涩的眼神中包含深情和温柔;她身穿镶绣花边的上衣,下系图案斑斓的百褶裙,佩戴精致银饰,在阳光下格外飘逸多姿,婀娜动人。极目鸟瞰,古老的苗寨风貌尽收眼底,灰黑色的吊脚楼层层叠叠,错落有致,发黄的木板墙仿佛讲述一个不老的民族历史。画家李书成孜孜不倦的研究在阳光下物象的色彩是如何交相辉映,尽情的表达自己对灿烂的光色变化的热爱,那些奔放富有变化的金属感线条和色块,与暗部的山麓背景造成对比,创造出一幅情景交融有意境的画面。
钟南山院士
2020年,千年不遇的病毒灾难骤然袭击中国大地,在这万分危急的时刻,一位84岁高龄的“老战士”率先来到战场,他的出现,让恐慌的人们安稳踏实了下来。李书成怀着钦佩之情刻画了作品《钟南山院士》,致敬伟大的逆行者,他以笔为枪,共战疫情;用作品唤起人民群众抗击疫情的强大凝聚力。画面中的老人逆流而上,坚守在防控的第一线,他的眉宇间透出大无畏的牺牲精神,坚定的眼神闪烁着刚强和不屈,传达出智慧和必胜的信心。在他的身后,一桥飞架依然屹立,百年黄鹤安然无恙。这幅油画作品展既具有很强的时代性、政治性、新闻性,又有很高的艺术感染力。李书成在人物肖像的创作中本着探寻画面表达和造型特点个人化的宗旨上,执着自然风光、传达自身意想,他擅长用细腻的笔触和诗意的情怀展现如歌的岁月和人性的伟大。画家运用单纯的线条与色块进行对比配置,这种率直的描绘与自然表达,使作品流露出优雅而灵动的气质。那些看似不经意的点点画画,酷似中国草书行云流水般轻松、龙飞风舞般潇洒。他的作品无论在内容上和形式上,都达到了更为广阔和多样化的程度。这个过程是一丝不苟的,从最初开始,一步一步往下画,在无数个小时里添加一层层的颜色,阳光照射在它闪亮的表面上,带着温暖。画画时的逻辑非常清晰,人物的面部从浅到深、逐层加深,中途鲜有跳跃。李书成摒弃传统油画的大面积铺陈,撷取国画写意舒展的线条作“筋骨”,进行多层渲染,熟练掌握整体的影调和色彩的控制能力使得画面看起来更灵活更具有活力。在这种协调里,线条、体积以及色彩都扮演着各自的角色,整体给予了作品在固有空间中的巨大能量。真正的走进了自然,去观察和体会自然光线的变化、感受光线给画面带来的奇妙。
李书成这些极致写实的作品背后,蕴藏着绘画者对于这些景物深深的迷恋和不舍,他以斑斓绚烂的油画色块作肌肤,在平面上层层堆砌,形成如同钻石、水晶的立体结构,各个角度之下均如“晶体”般通透,散发出连贯的美感,漫长的绘画周期里情感的能量波被一点一滴的释放到画布上,与灵魂进行了一次安静又激情的对话,而这种绘画过程下诞生的作品,往往会让我们产生欲罢不能的心理感受,它好像总在告诉人们:你的灵魂深处有个地方,在此请多驻足片刻!也许有一天,在茫茫宇宙里,你会碰到另一个眼睛里也只有星辰大海、矢志不渝的人。
作者:李涛
2020.12.25
(责任编辑:胡文娇)
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