导言：“雅昌月度策展人影响力榜单”是雅昌艺术网从媒体角度对当代艺术领域的策展与展览呈现进行全面搜集、记录与跟踪，从专业角度解读“策展人”每月所策划的展览在学术性、策划执行、公众认知及影响力、国际化推广、盈利能力等方面的能力与创新。

​策展人：吴为山 柳淳风 物自在——文明互融下的新艺术

A学术性：✭✭✭✭

B策划执行：✭✭✭✭

C现场效果：✭✭✭✭✭

D公众认知及影响力：✭✭✭✭

E国际化能力：✭✭✭✭

策展理念：为当代艺术发展的认知提供一种新的想象方式

2020年9月6日，“物自在——文明互融下的新艺术”国际艺术展在苏州名城美术馆开幕，此届双年展由全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山担任总策展人，中国美术馆副研究员、艺术学理论博士柳淳风担任本次展览策展人。

吴为山《音乐家——阿炳》镜面不锈钢 雕塑 展览现场

彭薇《我就在这》系列 展览现场

任哲《美术馆》布面油画，80cm× 100cm，2018

本次展览的“物”，正是指向介于本土文化与全球化文化之间的文化景观，旨在回应经济的全球化和文化全球化相互交织影响下的新文化。“自在”是一种正向的发展，是一种基于都市化进程基础上的高能叠加，更是艺术家对现有现实物质的一种带有奇幻意义的重组和超能的增力。在这种语境下的艺术创作，直面多重的现实与更为微观的景观，艺术家的实践即是对现实进行多意的改编与重组，全球化以来现实空间的观念、形象，历史性与社会性以及视觉构成的多样差异会在展览中有所呈现。“物自在”似乎为当代艺术发展面貌的认知提供了一种新的想象方式，更为展现文明互融下的文化景观建构了多元的视觉载体。

展览现场：可看可玩的当代艺术多元面貌

展览的内容主要由三个板块构成，“初相”板块主要包括了利用本土文化的文化基因或相关材料进行创作的作品;“超空间”板块主要包括了使用全球化以来的文化语境创作的作品，呈现出多元、虚拟、互动，以及超越现实的景象;“多极”板块则主要包括了指向未来的一些作品，以对作品的梳理向未来艺术发展的方向提出问题。

高晨莹《弹棉花》互动装置 展览现场

王礼军《盲盒J》 展览现场

王礼军《盲盒J》 观众参与的展览现场

拉比亚·纳赛尔《房间》 展览现场

比如观众在展场可以看到，吴为山的雕塑作品具有浓郁的中国特色，在广泛吸收西方观念语言精华的基础上，遥接了中国古代雕塑大气磅礴、畅神写意的东方美学传统，彭薇的《我就在这》系列作品的创作灵感来源于彭薇捡回裁缝邻居扔掉的两个塑料模特，她由此找到了国画依附的新媒介。高晨莹的《弹棉花》的实地体验令人联想到的不只是中国传统的手工艺，观众透过白色的棉絮，仿佛置身于北京春天四处弥漫的杨絮里。王礼军的《盲盒》灵感来源于时下流行的盲盒文化。盲盒自带游戏甚至赌博的属性，艺术家准备了240个盲盒，每个盒子都装有他的一件小型作品，观众可以把盲盒带走，每人只能拿走一个，当所有盲盒都被取走后，这件作品才算彻底完成。