我们都认为好的艺术是永恒的，但艺术市场的反应是及时的，这就意味着任何一点变化——无论是学术体系的推动、投机者的出手、品味的变化，甚至仅仅是某位艺术家换了代理画廊——都有可能影响市场风向。在2020年许多受追捧的艺术家，在几年前也许并不是特别受人关注，有些甚至默默无闻。

为了解哪些中国艺术家的价格在刚过去的2020年急剧上升，我们研究了雅昌指数数据库里艺术家的年度成交均价变化，将2020年与此前3年（2017-2019）的拍卖均价相对比，选出了2020年度价格上升速度最快的十位艺术家。（需要说明的是，由于艺术品的非标准特性，艺术家代表作、精品和普品之间行情差异巨大，年度均价仅反应艺术家价格水平的变化趋势，以及艺术家市场的吸引力。）

结果生动地展现了一个不断变化的艺术行业：1. 这个行业比以往任何时候都对年轻人更加友好。2. 女性艺术家的价值越来越得到认可。3. 一直努力开疆拓土的艺术家们真正的影响力正如实地体现在艺术市场上。以下是2020年度价格上升速度最快的十个艺术家名单及市场解读。

NO.1 毛焰

2020年拍卖数据：

成交额：5786 万元，成交量：6件，均价：964.3万元

上涨幅度：467.9%

毛焰可能是过去10年最被市场低估的中国艺术家之一。他拥有成为市场明星的几乎所有特质：年少成名、风格独树一帜，有稳定且实力强劲的佩斯画廊代理，产量稳定且受众面广。然而由于艺术家本人对市场的警惕性格以及在美术史上难以被归类的尴尬，令毛焰的拍卖价格一直难有突破。

早在2011年，毛焰就凭借《青年小卡的肖像》跻身于“千万俱乐部”，但直到2020才有新的突破。在这10年间，同辈画家已然历了几轮“上涨-调整-再上涨”的周期，但在创作上持续有进展的毛焰，在作品价格上却一直原地停留，也令他成为了明显的价值洼地。

2020年，毛焰大幅作品《苏童、常进、鲁羊、李小山》3105万元的成交，拉近了他与同辈艺术家的价格差距，同时也抬高了他的价格天花板，令其他作品顺势大涨。比如资深藏家唐炬释出的毛焰1996年作品《记忆或者舞蹈的黑色玫瑰》在2007和2015年均在千万出头成交，但在2020年的新纪录出现后，成交价就翻了一倍。

目前来看，毛焰拍卖均价的大涨，主要动力还是来自其90年代“古典时期”的人物肖像，藏家们在为他90年代作品所展现的面貌和历史价值买单，毛焰这一时期的作品量很少，价格也较高。而毛焰90年代后期至今所创作的，更具个人风格的“灰色系”肖像还在持续推进中，除了个别特别重要个案外，其他基本与一级市场的价格水准保持同步。

NO.2 关紫兰   

2020年拍卖数据：

成交额：1720 万元，成交量：8件，均价：215万元

上涨幅度：464%

关紫兰是最早被推向市场的中国现代艺术家之一。1996年11月25日，关紫兰作品《少女》在上海由4.8万元起拍，经过一番激烈的竞争，最后被一位台湾买家以30万元买走，给所有参加拍卖会的人留下深刻印象。但是，由于历史流传等原因，关紫兰在市场上的流通量一直很少，价格虽然一直稳中有升，但盘子较小，导致20多年过去一直没能拍出高价。尤其近几年，市场中关紫兰的作品近乎绝迹，造成了有价无市的局面，令其2020年的成交均价大涨。

2020年，当年买走《少女》的台湾藏家在香港苏富比一次性释出11件精心搜罗的关紫兰藏品，将其价格向上推动了一大步。其中，《少女》以977.5万港元成交，将艺术家的拍卖纪录大大提高，较1996年时价格增长了近30倍。再度流入拍场的《春之声》、《林溪垂钓》等作品也有十余倍的涨幅。

由此也可以看出，不是市场不认可关紫兰，原因在于好作品流通量太小，行情有价无市，藏家多持币等大鱼。这也几乎是许多第一、第二代中国油画家所面临的的共同困境，造成了老油画家们价格跳跃式增长的奇特局面。

NO.3 贾蔼力 

2020年拍卖数据：

成交额：7349 万元，成交量：8件，均价：919万元

上涨幅度：268%

自2019年初在高古轩举办了个展，让全球藏家吃下定心丸后，贾蔼力重新在拍场上变得活跃起来。尤其是2020年8-10月份，贾蔼力作品先后两度突破2000万元，刷新了个人拍卖纪录，令其价格较2014-2015年青年艺术市场热潮时再上一个台阶。同时，贾蔼力在2020年上海ART021艺博会的高古轩展位中表现也十分出彩，12件新作悉数成交，一幅167×250cm大小的作品定价约在500万元上下。

从2008年的一鸣惊人，再到起起伏伏后重攀高峰。从贾蔼力的身份不难看出艺术市场对新兴艺术家的认知规律：当买方和卖方的兴趣聚集在一位年轻艺术家身上时，一部分买家将几乎是不惜一切代价购入，成为“早期拥趸”。但在这部分藏家如此急切地宣布自己的见解之后，如果该艺术家保持着与画廊和机构之间的联系，价格几乎总是会趋平，有规律的上涨到一个稳定的区间。

凭借一系列优异的表现，贾蔼力成为首位拍卖价格突破2000万元的70后艺术家，也是2020年度拍卖总额第6位的中国当代艺术家，真正成为了市场的中流砥柱。而过去对贾蔼力有所保留的内地市场，也开始表现出对年轻一代坚定的支持。贾蔼力在高古轩的护航下价格稳步提升，后市谨慎看好。

NO.4 黄宇兴 

2020年拍卖数据：

成交额：4089 万元，成交量：23件，均价：177.8 万元

上涨幅度：235%

过去5年里，黄宇兴的市场一直在稳步增长，但2020年是他最成功的的一年。他的拍卖成交额从2015年的205万元，增长到2020年的4282万元，增幅是恐怖的1988%。，同时他还在这一年加入了阿尔敏·莱希画廊，迎来新的市场助力。在今年7月的佳士得香港晚拍中，《照耀》以864.5万港元售出，将他的拍卖纪录一下提升了近4倍（此前黄的最高价长期徘徊在200万元左右）。在12月的永乐首拍里，黄宇兴长达10米的巨制《熔流》又以701.5万元，创造了其个人第二高价，让黄宇兴完成了从量变到质变的转换。

更重要的是，对于大多数艺术品藏家来说，黄宇兴的作品价格仍处在可以负担得起的合理区间，还有不小的增长空间。在他2019年在伦敦国王画廊的新作展上，策展人透露“每幅画至少都有三位藏家想买，一件小型作品《矿石与树》（2019）的等候名单上有来自中国的10位买家和几位西方买家”。黄宇兴以一种天真的直率和感官刺激，不断吸引着着迷于艺术的人。

NO.5 王兴伟  

2020年拍卖数据：

成交额：4305 万元，成交量：4，均价：1076.2 万元

上涨幅度：208.3%

与毛焰的情况类似，王兴伟也属于此前价格被压抑，在近期迎来补涨的艺术家。自2019年《可怜的老汉密尔顿》在嘉德以2185万元成交后，王兴伟在2020年更进一步，一件尤伦斯旧藏的《八五后标准表情》在保利拍出3162.5万元，令通过网络直播全程见证了新纪录诞生的王兴伟都“感觉不太像是一件真实发生的事”。

王兴伟90年代作品最典型的特征是“挪用”，他会将中西方美术中的经典符号用到自己的画里，塑造极富创意和戏剧性的场景，在90年代的中国当代艺术中独树一帜。过去中国当代艺术史的主流叙事，对王兴伟这样难以被归类的艺术家有一定程度的忽视。但是随着近些年国内美术馆体系的丰富，以及对90年代艺术史的重新梳理，人们意识到在原本的主流叙事之外，还有毛焰的风格化的肖像，王兴伟的挪用等一系列丰富的艺术实践。即便谈不上开宗立派，但他们也足够进入历史叙事体系。所以当他们重要作品出现在拍场，买家会愿意花更多的钱，来填上自己收藏体系中的一些空缺。

不过同毛焰的情况一样，王兴伟能卖出高价的目前仅限于90年代的“挪用”式作品，其在2000年后形成的更具个人特色的作品系列并未同步上涨，还在接受时间和市场检验。

NO.6 王光乐   

2020年拍卖数据：

成交额：1363 万元，成交量：4件，均价：341 万元

上涨幅度：120.2 %

王光乐是2014年前后中国青年艺术家市场崛起的关键人物，享受过2014-16年的市场红利，也在2017-18年大幅回调，量价齐跌，转向一级市场深耕。而在2020年，王光乐逐渐收复了前几年的价格失地，恢复了巅峰期9成以上的实力。

王光乐作品流通量一直很少，2020年拍场中出现的4件标的均是2014-2016年有过交易记录的熟货。再度入市，成交价格都有较大幅度的上涨。其中，香港苏富比夜场里的《水磨石2003.5》以400万港元成交，较5年前的价格几乎翻了一倍。《水磨石2007.12.27》和《午后之九》在永乐首拍均以437万元成交，以微弱优势创下了王光乐的个人新高，其中后者的涨幅惊人，价格是6年前的3倍。

从近几年的市场表现来看，“水磨石”系列作为王光乐最典型的个人符号，拍场表现最为坚挺，标准价稳定在400万元左右。不过“水磨石”系列数量十分有限，大多数都在前几年集中易手，量上不去，形成有价无市的局面。部分藏家也会选择其“色域”形式的大幅抽象作品作为替代，但该系列也有同样问题。王光乐其他的“寿漆”和其他早期作品市场接受度则较低，不同级别作品的价格成长空间被拉开。

NO.7 陈可  

2020年拍卖数据：

成交额：1124.5 万元，成交量：13件，均价：86.5 万元

上涨幅度：109.4 %

拍场上沉寂良久的陈可在2020年打了一个翻身仗。在佳士得香港晚拍中，《1955.纽约.29岁》以360.5万港元成交，刷新了她尘封已久的拍卖纪录。该作是2016年陈可在贝浩登展览“梦·露”中以玛丽莲·梦露为主题创作的12件作品之一，也是其中尺幅最大，画面传达最出色的一件，因而也最具收藏价值，藏家们没有放过这个机会。

相较于2010年之前受日韩卡通影响的青春残酷叙事，陈可在2012年生完孩子后画面更柔和，主题转向日常生活和和对女性身份的思考，配色也更为悦目，市场反馈回暖。新纪录的适时出现，盘活了陈可过往作品系列的行情，令价格全面上扬。如2007年的作品《礼服》和《六层塔》均较前次成交有70%-100%的价格上涨。2015年近作《某月某日雨》在2018年未达65万元估价遭遇流拍，而在2020年却以150万港元高价拍出。在女性议题不断被热议和反思的2020年，女性艺术家在艺术市场中得到了更多的关注，作为中国当代艺术中为数不多的一直坚持创作，并不断有新作输出的女艺术家，陈可也在第一时间享受到了市场潮流的红利。

NO.8 赵赵   

2020年拍卖数据：

成交额：811.8 万元，成交量：10，均价：81.4 万元

上涨幅度：107 %

赵赵在2020年先后举办了3场展览，分别是松美术馆的“绿色”、当代唐人艺术中心的“白色”以及合艺术中心的“粉色”，绝对是2020年最勤奋的艺术家。展览的不断曝光，再加上当代唐人艺术中心的推动，也令赵赵的市场价格稳步上升。

赵赵最早以装置和影像作品被人熟知，绘画作品较少，起初并不适合拍场，仅有由装置作品延伸出的“星空”系列较受欢迎。这一系列的作品价格也在近几年稳扎稳打，在2020年逐渐逼近百万大关，但流通量很小。而在最近的展览中，可以看出赵赵绘画创作的比例上升，在唐人与华艺合作的“未来+”项目中，赵赵2021-2023年的若干幅绘画也被打包卖了460万元，相对目前的赵赵价格水平明显溢价。无论是出于自身创作方向的转变，还是向市场某种程度的妥协，可以预见未来几年赵赵作品在市场上将会有更多上拍的机会和涨价的空间。

NO.9 庞均   

2020年拍卖数据：

成交额：3887 万元，成交量：28，均价：138.9 万元

上涨幅度：95%

随着赵无极、常玉等华人现代艺术家价格持续走高，港台市场开始着手挖掘其他有市场潜力的现代艺术家。除了已为人所熟知的朱沅芷、林寿宇外，像庞均、萧勤也同在这个潮流之中。从2018年至今，庞均几乎每季度均有新的拍卖纪录诞生，且整体价格也在一路走高。2020年，庞均2009年的大尺幅油画《莫奈花园》更是在香港苏富比以737.5万港元刷新纪录。此外还有3件作品在2020年超500万港元成交，其中尤以庞均标志性的大尺幅风景画最受欢迎，一经上拍，常能取得数倍于估价的高成交，涨价效应明显。

二级市场的强劲表现得益于庞均一系列的展览及活动，从2018年起，庞均先后在香港和台湾举办个展，还发布了新书《庞均论油画技法与创新》，期间还在国内多地举办讲座，拉近了与两岸三地藏家的距离。庞均虽是决澜社创始人庞薰琹之子，还是徐悲鸿的关门弟子，但他在艺术的选择上反而更接近中西结合的吴冠中，走的是写意抒情油画的路，同时也有一定的艺术造诣，容易获得华人群体的青睐，其中以台湾买家对庞均热情最高，同时这股热潮也在逐渐向内地渗透。

NO.10 谢景兰  

2020年拍卖数据：

成交额：2343.4 万元，成交量：8件，均价：293 万元

上涨幅度：80.8%

近几年，借着全球市场刮起的女性艺术东风，谢景兰逐渐摆脱了赵无极前妻的身份标签，开始作为独立艺术家被藏家关注。尤其是2017年后，谢景兰作品先后被香港季丰轩和苏富比S|2艺术空间推广。二级市场价格也在此后应声而动，以的香港苏富比晚拍为主场中，谢景兰作品在2018年-2020年完成了从324万到680万再到1100万港元的价格三级跳，行情以肉眼可见的速度快速上升。

在艺术面貌上，谢景兰从赵无极生发而来，与女性画家常见的理智柔娴相比，更显雄壮张扬。后又融汇音乐、舞蹈与宋元传统于一体，画面更具动感，是二十世纪华人抽象艺术版图的重要补充。同时因为谢景兰的女性身份，很容易令人对标时下大热的琼·米切尔（Joan Mitchell）、李·克拉斯纳（Lee Krasner）、海伦·佛兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）等同时代的抽象表现主义女将，后市极具有想象空间。