“我是在贵阳长大的，我的家在贵阳，我的魂在贵阳。”，这是陈石对自己的评价。

陈石，作为金阳新区初建设者中的一员，曾在那些山松野草漫漫的路上，为一个现代化的新区建设披荆斩刺。曾在金阳新区始建之初，立下"三年完不成新区基础设施建设就辞职"的壮士断腕之誓，这种破釜沉舟的实干精神，即如一匹勇往直前的奔马，一路向前冲向胜利。

如果说陈石是位合格的从政工作者，莫若说他是位极富天分的学者型画家，他说：自己从小就很喜欢画画，小时候就从临摹连环画走进了绘画世界，后来长大一点了就开始素描，写生，现在的画画基础都是那个时候打下的。不管其生平从学徒、读大学，还是硕士到博士、工人到领导，其角色一直在转变，唯独对艺术的追求始终没有改变。不管是青年时期开始画油画，水彩画，还是后来临古画到国画创作，绘画经验与理念可谓贯通中西。

在贵州省贵阳市金阳新区（改名为观山湖区）有一组地标式雕塑"八匹马”，雕塑坐北朝南，群马奋蹄扬鬃、腾空飞奔、风驰电闪奔腾向前。这组雕塑作品，是金阳精神的再，也是画家陈石中国画《奔腾》的另一表现形式。

陈石最喜欢马和山水。他认为山水是最具有诗意的题材，千山万壑于纸上，庄严和轻快，崇高和细腻，都在一幅画卷上同时展现，是画者意识形态与世界观的统一。马在中国文化是奋进、勇气、忠诚的体现，也是一种很有时代气息的精神图腾。经历过改革开放那个年代过来的人。无所畏惧，勇往直前，那个时代的精神气质就像骏马奔腾一样令人振奋。

如果说诗人以文字表达心声情怀，而陈石则以笔墨表达着自己对书画的钟情。他喜欢观察生活，观察自然，喜欢马，喜欢研究马的习性与形态。他画马，以书入画，以线取型，力求在快意酣畅的书写中完成形象塑造；然后施之以重墨淡彩，显示出不凡的格调和品位。擅画马，成为陈石绘画的标志，为他奠定了在国画领域的特殊一隅。

书法与国画同以笔墨〔线条与墨渍〕为艺出手段。所谓“书画同源”。优秀的国画家无不深研书法，甚至自诩其画“笔笔是书法”。细读吴昌硕、黃宾虹、林散之，当知此言绝非欺人之谈。陈石先生亦深知此理，他喜欢写楷书、行书，他常常悬腕书写，全身之力聚集在笔尖，或重或轻，或刚或柔，或扬或抑，或疾或徐，从那豪放的笔势中寻找与自己气韵气质相适应的风格，所作楷书端庄中藴流丽，刚健中含婀娜，有纵横开阔之妙，又能以行书入行草，体方笔圆，遒劲峭拨，既有以健为雄之态，又有灵动秀美之感，散溢着灵健流美神采。陈石笔下的山水，有动感，有变化，手法多样，呈现出比较丰富的文化功底和绘画语言。象与意、虚与实、笔墨与留白的和谐映衬，营造出可供玩味和想象的空间。有评者说陈石的山水画”再小也是大画”，足证他得到了山水画以气、势、意境为魂的要义。

2013年10月，“奋骐骥壮慨写时代风云-----中国画马艺术研究会暨当代中国画马名家迎马年精品邀请展”在北京中国军事博物馆举行，除一代宗师徐悲鸿的经典马作，画马大家黄胃、溥佐、尹瘦石的画马力作外。更有活跃于当今画马领域的艺术家韦江凡、许勇、易红斌、陈石等风格鲜明的马画。这是中国画马研究会成立以来举行的首次全国规模大型展览。此次展出的作品中，贵州省唯一受邀参展的画马名家陈石的画作《腾飞图》广受好评。

陈石的马，是新时代新时期的马。没有韩干《照夜白》那份惊恐，没有赵孟頫《调良图》那份无奈，不像郎世宁《八骏图》那样华贵，也不像徐悲鸿《八骏图》那样瘦骨嶙峋，陈石画的绝大多数马，没有缰绳笼络束缚，没有牧人骑手驾驭，自由、奔放、雄健、大气，恰似扬州八怪之一金农心中憧憬的“昔年曾蹑五云端，不与人骑更好看”那样一种境界。他画马是为了抒写胸中奔腾的豪气，他画山是为了展现心中耸动的高原，他画云是为了寄托自己超然的情怀。

陈石书画之所以能远俗避匠，在于他广泛学习中国古典诗文，并从中潜移默化、涵养自己的性情和趣味。他以摄影家眼光取象，以书法家笔意作画，使作品具有书法金石篆刻的意味。在文人画传统中寻找自己位置的陈石，自述着力于寻觅画里的美善合一。“美”是画工表现；“善”是人格投射；笔墨中流淌着画者的真性真情。艺术天地和现实世界血脉相通：眼中所见自成万千气象，腕下挥写乃为生命律动。画面布局是心中天地的具体而微：留白容观者寥廊远引；层次让画家与笔墨相契相通。陈石其人与作，既是这种心灵世界与画中世界的交融共鸣，亦是他人生之莫大乐事！

中国艺术的最高境界，就是人与自然、社会及自身关系的和谐。先生创作笔墨率性，不刻意。这种率性的不刻意就是自然，自然即是大道，大道才是宇宙的本质，才是中国笔墨文化的规律。怎样用清晰，简洁且富有时代特点的笔墨语言表现出更高的“道”和超越心灵的无形的意识形态，这正是陈石先生和当代艺术家们不断追求的理想之梦……

黑格尔说“人是靠思想站立的”，陈石说他特别喜欢黑格尔的这句话，多年来在书画艺术上坚持创新，取得的傲人成绩正是笃信坚守这种思想而奋发不息。