在路上 -- 当代女性艺术家100+线上展

　　AWP100+-Focus on contemporary female artists

　　学术指导蒋采苹/Jiang Caiping中国重彩画学会会长、中央美院教授、博士生导师王雪峰/Wang Xuefeng中国美术馆收藏部副主任、研究员，博士、博士后导师

　　策展顾问杨维民/Yang Weimin美术学教授、美术批评家、独立策展人雷子人/Lei Ziren江西画院院长、江西省美术馆馆长

　　策展人尚莹辉/Shang Yinghui国内首位重彩花鸟画博士、江西师范大学美术学院副教授、硕士生导师

　　学术支持曹铁娃/Cao Tiewa南开大学博士，天津大学副教授，博硕士研究生导师廖媛雨/Liao Yuanyu中央美术学院史论博士、江西师范大学美术学院副教授、硕士生导师

　　出品方犁盾文化/LIDUN Digital  Journal

　　出品人李森/Li Sen宜春学院美术与设计学院美术史讲师、宜春学院青年社科研究员

　　承  制王大川/Wang Dachuan自由艺术家、职业自媒体运营人、网络策展人姚兰/Yao Lan高校青年教师

　　艺术家简介、作品欣赏

　　Introduction of the artists

　　and appreciation of his works

　　张爱玲

　　字怀冄

　　1969年出生于山东省淄博市

　　2000年毕业于中国美术学院，获学士学位

　　2009、2012年毕业于中国艺术研究院，分别获硕士、博士学位

　　中国艺术研究院文学艺术创作院专职画家、国家一级美术师

　　中国美术家协会重彩研究学会理事

　　中国女子书画会研究委员会常务理事

　　个人展：

　　静自出尘--张爱玲绘画展 第一回，文化部恭王府博物馆，北京（2017）

　　中国艺术研究院中青年艺术家系列展--静逸：张爱玲作品展，中国美术馆，北京（2018）

　　群展及获奖：

　　全国第六届工笔画大展（铜奖），中国美术馆，北京（2006）

　　工·在当代--2013第九届中国工笔画大展（提名艺术家），中国美术馆，北京（2013）

　　第四届中国重彩岩彩画展，中国美术馆，北京（2006）

　　继往开来蒋采苹从教50周年师生作品展，中国美术馆，北京（2009）

　　线意志·没骨风 林若熹巴黎官方邀请展之岭南画学提名展，卢浮宫瓦洛画廊，法国巴黎（2010）

　　两岸重彩画交流展，国立历史博物馆，台湾（2010）

　　美丽中国--中国重彩画作品展，中国美术馆，北京（2015）

　　含英咀华--中国艺术研究院工笔画精品展，中国美术馆，北京（2016）

　　人民形象 中国精神--中国艺术研究院艺术创作大展，中国美术馆，北京（2016）

　　中国艺术研究院中青年艺术家捐赠作品展，中国美术馆，北京（2019）

　　出版：

　　《恭王府艺术系列展：静自出尘--张爱玲绘画展 第一回》（2017）

　　《中国艺术研究院艺术家系列--张爱玲》（2018）

　　《中国艺术研究院 中青年艺术家系列展作品集 静逸：张爱玲》（2019）

|立|172cm×172cm

|纸本重彩|2006

|芦拂晨醒|80cm×141cm

|纸本重彩|2015

|毛毛草系列·草与水|120cm×90cm

|布本重彩|2013

|毛毛草系列·落叶|105cm×117cm

|纸本重彩|2013

|毛毛草系列·日出|105cm×117cm

|纸本重彩|2013

|北京的胡同·老屋檐|79cm×70cm

|纸本重彩|2007

|月恋|82cm×135cm

|纸本重彩|2011

|版纳之春·之一|43cm×96cm

|纸本重彩|2017

|暮色·南瓜花|35cm×35cm

|纸本重彩|2016

|暮色·豆角|33cm×33cm

|纸本重彩|2016

|窗·对话|68cm×50cm

|纸本重彩|2019

|窗·腊梅|68cm×50cm

|纸本重彩|2019

　　写在前面

　　Lecture outline

　　新时代精神--“在路上”当代女性艺术家100+线上展/廖媛雨中央美术学院史论博士、江西师范大学美术学院副教授

　　20世纪初，中国涌现出一大批具有时代变革精神的女性艺术家。她们与民族共呼吸，用作品表达对中国艺术从传统走向现代的种种思考。21世纪的今天，在传统与创新、继承与变革的不断探索中，当代女性艺术家的艺术创作反映出了新时代的女性精神。

　　此次展览邀请了百余位女性艺术家，在“后疫情”时代，以线上微展的方式，向大家展现她们对世界的关注，对民族命运的思考，对平凡生活的热爱。她们都是受过高等教育的硕士、博士，大多在高校任教、或是在艺术专业领域任职，有些为博导、硕导，她们已经成为中国艺术的中坚力量。她们在新时代以更为理性的思考，挖掘当代女性的自我价值，注重女性内心世界的探索。由于参展者分别来自20世纪“60后”、“70后”、“80后”和“90后”，因此她们的作品呈现了不同阶段的人生体悟与精神境界。

　　“60后”的前辈老师们，深化了20世纪以来中国艺术关于传统文化与时代精神融合问题的探讨。她们或是挖掘地域文化，以少数民族题材表现中国民族精神，或是以革命遗迹来唤起历史的回忆，或是通过花鸟表达对生命的尊重，或是以女性形象带给人柔美、力量、纯真、生机勃勃等丰富的生命体验。她们的作品具有厚重的历史感和返璞归真的天然性。

　　“70后”作为风格成熟的艺术家，她们除了继续对少数民族地区的生活进行记录之外，还创作了具有文献价值的重大历史题材。女性日常生活和情感成为关注的焦点，丰富的情绪变化被表达的更为细腻，对于自然与都市的感悟也更加强烈。这一代的女性艺术家经历过生活的诸多磨砺，知识体系也渐趋完备，对艺术的理解也更具深度。她们的作品追求的是对人生的领悟、对生命的哲思。

　　“80后”女性艺术家的作品风格多样，具有更多的可能性，也更注重个人意志的表达。同样是对现实生活的关注，她们的观点表达地更为鲜明与尖锐，将女性品质发挥地更加淋漓尽致：突出画面的视觉冲击力、强调色彩的自我表现，在极致空间寻求独立精神、关注微观世界的深层体验。她们的作品呈现出新鲜而深刻的艺术气质。

　　“90后”女性艺术家正在探索着属于自己的艺术语言。朝气蓬勃的她们，画面中充满着对生活的憧憬与希望：有烂漫的花丛、有天真活泼的孩童、有庄周梦蝶的意境。而对战争与和平的思考、对抗疫前线人员的致敬、对自然生态的关注，正体现了她们的责任与使命。

　　最后，谨以冰心先生语：“爱在左，同情在右，走在生命路的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉痛苦；有泪可落，也不觉是悲哀。”