2021NOWSHOWING当下展——《复苏之前》 Before Rejuvenation 将于4月17日-5月17日在上海库茨艺术中心开展。

    NOWSHOWING当下展是由伦敦艺术大学中国学生学者联谊会（UALCSSA）举办的一年一度的艺术展览，迄今已成功在伦敦举办了十届，旨在为伦敦的艺术学生提供一个展示与交流的平台，也为中外艺术交流增添一份新的力量。所谓当下，就是时下最热门、最具争议和价值的主题或概念，2021年当下展主题为《复苏之前》 Before Rejuvenation。受全球疫情的影响，伦敦艺术大学中国学联（UALCSSA）将首次把第十一届2021NOWSHOWING当下展带回祖国，本次展览将展出来自伦敦艺术大学、皇家艺术学院、伦敦大学金史密斯学院等艺术学院的30余位青年艺术家作品40余件。

    描绘复苏之前，是对失衡状态的诠释、溯源和展望。除了老生常谈的全球性医疗危机，以及危机下的物理与心理双重隔绝外，过往的2020还蕴涵着众多的波动与不确定性： 比如，由后互联网环境与信息茧房所造成的网络巴尔干状态，身份纵切后基于家庭与个人的广泛对垒，以及诸多极端思潮和反智主义的兴起。另一方面，2020也隐藏着诸多进步：过去这一年，中国已建成全球最大规模的光纤和移动通信网络，数字科技得到了充分的发育机会并深入到各行各业的角落里，让人们在被封闭的时间里，可以依靠手机通讯以及互联网维持联系，传统的办事流程走向信息化和智能化，网络平台被广泛应用。而日渐兴起的数字艺术、AI技术、可穿戴设备、线上展览等等让话语权和艺术表达方式发生前所未有的转变。

    处于2021，同时将过往的2020视为危机与进步的双面体，本次展览所展出的艺术家们通过多种媒介手法创作作品，包括架上绘画、建筑设计、影像、装置、增强现实、声音艺术与现场事件。这些艺术家们，尽管拥有着“留学于英国的艺术学生”的统一身份，但因去年物理条件限制等原因接近于“大散居”状态，散落于世界各地。而他们的作品在刻画自身经历和感受到的现实的同时更反映了他们所思考的当下一隅：科技爆发带来的便利和焦虑、社交媒体的双面性、危机下引发的自我保护和割裂、泛娱乐下的心态和欲望等等。每一件作品都可视作一副独特的社会切片，期待与焦虑共存。诚然，这些作品都是对当代生活的高度概括，尽管奥尔德斯·赫胥黎认为简略是恶，但简略却也是必要之恶。艺术家们作为现实的概括者，或许永远不能揭示生活作为复杂场景的全部真实，但相比受困于信息之茧的危险，另一重思考的角度仍强于被无法穷尽的信息冲昏头脑。

先行作品预告

管丹驹

《粉山No.5》

布面油彩、丙烯

管丹驹

《粉山No.6》

布面油彩

管丹驹

《粉山No.7》

布面油彩

    粉山系列是艺术家在2020后开始的一个新的系列。因2020的疫情所导致的停滞状态期间，艺术家个人的活动范围受到前所未有的压缩——被迫挤压在狭小的空间中；自然、旅行、未知的景观变成意识中的妄想。作品中粉色的山石不符合认知常理，它所塑造的形象是蔓延生长的，这使它与自然相关却又并不自然，因而成为一种被赋予情绪的自然。众多的几何元素包围着画面中心的粉山，如同空间的挤压，让画面中心的山体变成一个更具有意向化的自然符号。疫情导致的停滞状态始终被忧虑笼罩，于是艺术家选择了许多明亮的色彩，希望画面走向明快艳丽。初看是一种愉悦的氛围，但是诸多几何形象所构建的空间又是以一种紧张的手法勾勒，其所呈现出的潜在的矛盾性是这个系列的共通点。

谢雯晖

《驯化》

装置、媒体

    装置里的视频通过扬声器的播放，不断重复着一位老人的声音:“小草，快快长大，长成参天大树，相信我，你能做到的。”当然对于作为观者的我们来说，这种成长是不可能的。这个装置试图洗脑一块块草来达成不可能的事。

    通过模仿广播塔的形式与并置这种生物学的荒诞性，艺术家的作品旨在讨论当下普遍的父母与子女间的冲突。教育，作为一种社会再生产，其中不免会产生诸多的同质化：比如对于成功的同质化定义，以及千篇一律的人生规划。而对于同质化的成功和精英主义的过度追求，也会导致社会的集体增压以及自我个性发展的欠缺。

李瑞

《一叶障目》

视频短片

    影片灵感来自中国民间故事“猴子捞月”及成语“一叶障目”。这是一个表达“知足者常乐”的故事。在这个信息交流过分充足的年代，人们的潜在欲望极其容易被外在的信息所控制和牵引，以致过剩的欲望无限膨胀，负面情绪和社会性琐事带来的烦扰也由此衍生。影片中大量使用“水”的画面，水作为镜面倒映出自己的身影，隐喻了我们自身的欲望。古人常云知足者常乐，也许尝试着去审视自己的欲望和内心，才能得以超脱于琐碎的烦恼与痛苦之中。