2021年5月的香港又将成为国际艺术的焦点，阔别一年的巴塞尔艺术博览会香港展会-2021 Art Basel Hongkong如期而至，也将吸引来自23个国家和100多个家国际顶尖画廊和艺术家的参与。

亚洲艺术家们致力于亚洲本土艺术的耕耘，不断地在向全世界展现亚洲当代艺术的力量。这些年一直在突破在创新，作为跨文化的艺术家傅饶也在欧洲和亚洲之间频繁往返，这次他将与安卓艺术中心 Mind Set Art Center 一起带来极具表现主义的当代绘画作品。

傅饶1978年出生于北京，父亲曾就职于中国国家科学院，母亲毕业于山东大学化学系，按照常理他应该会子承父业，可偏巧他却叛逆执拗，去学习了绘画。从清华美院到德累斯顿造型艺术学院，他一心只想寻找心里的那个真实的自己。2008年傅饶从德累斯顿造型艺术毕业，接着又修完了艺术心理学的课程，成为艺术生中获得造型艺术和心理学双硕士学位的学生。2011年他的绘画作品“海市蜃楼”被德累斯顿城市美术馆收藏，和德国最重要的表现主义画家们的作品一起展出的时候，他作为德国年轻一辈新表现主义的后续，开始被德国艺术界所关注。评论界评价他是一位谦逊且充满魅力的亚洲艺术家，他拥有东方和西方的两种根茎，其独特的创作融汇了东西文化的特质。

2014年傅饶的首本画册由大众汽车艺术文化基金会出资，德国著名艺术出版社KERBER出版并在全球范围发行

在自然中在水边玩耍的女儿，受她启发傅饶创作了这幅名为“鱼子酱”的油画

Kaviar, 鱼子酱 / 2021 Oil on canvas 165 x 135 cm 布面油画 / 傅饶

傅饶自述：关于这次巴塞尔艺术博览会的作品

傅饶: “这次巴塞尔的作品，仍然是我在跨文化的探索中诉说的故事，跟内心的关联比较深，有那么一段时间，我几乎每天都会和孩子们去散步，我们经常在自然里呆着，在河流边玩耍，在山林里散步，所以有很多的构想和场景都是在那时候记录下来的，说不清具体是什么样的图像给了我启发，但一直以来，记忆，现实和梦境都是我很喜欢记录的。 存在这些画中的物与像，总有些特定的象征，它们既随心所欲，也真实存在，包含着了人与物的轻盈自由，也承载了历史与情感的厚重。也许在夸越了两种不同的文化环境之后，更使我的根茎深植于生命本身，而跳脱了对地域性经验探索的渴望，也能让我投入到更为广泛的人类共性的探求中去。真正去关注生命本体的问题，物与人的哲学，关于时间的存在，生命中最敏感和深刻的感知。在我创作的绘画中，总会有一种或很多种似曾相识的画面，那些形，仿佛是我们所经历过的事件，但又无法被具体描述出来的感受。它们存在于时间之外，它们是这个世界的缩影，是现实与梦境的叠加，是生命中人类情感的投射。是只存在于时间中的某一个瞬间，是可以带我们重返心灵最深处的片段....”              

2021年4月15日于德累斯顿新城Neustadt

Midnight Wedding / 午夜的婚礼

2021 Oil on canvas 布面油画
195 x 135 cm

Autumn Lake / 秋湖

2021 Oil on canvas 布面油画
50 x 40 cm

Balcony II / 阳台II

2021 Oil on canvas 布面油画
155 x 135 cm

Kaviar, 鱼子酱 / 2021 Oil on canvas 165 x 135 cm 布面油画 / 傅饶

香港巴塞尔参展作品 《冷浴》  布面油画 50 x 40 cm 2021 / 傅饶

傅饶与Andre Lee的采访对话(摘要)

傅饶在德国Dresden新城的工作室中

Andre Lee (安卓艺术中心 Mind Set Art Center 艺术总监) 

“面对傅饶的作品总会让人不自觉的产生某种难以定义的狂想，深陷在那些忽明忽暗的背景中，在他给你设定的故事里幻想跳跃，这是他独特的绘画语言与魅力。“ --- Andre Lee

Andre Lee（问）：“你这次香港巴塞尔作品对人物的描绘给我一种亲近同时疏离的感觉，人物较少直视镜头，有些模糊的轮廓的界线，如此偏向第三者旁观纪录的视角，是否暗示呼应当下人与人之间那种被动的疏远感与距离感，或反思躯体与精神距离感呢？ ”

傅饶（答）：“关于这个问题，嗯，关于画中人物所呈现的状态，人物之间的关系，就是我绘画中的人与物，在我结束这幅画的之前，我与他们不停的有互动，可以理解成画中的所有人物和艺术家的内心都有着很密切的关联，它也来自于某一个时期的回忆和经验，来自于某个影像片段和画面的对我的触动，来源于对当下社会现象和现状的思考，所有的种种，都让我有了去创作这幅画的冲动，就是有了这种想要表达呈现这样的情绪，我怀着真诚的心去诉说。我一直想给每一幅中的每一个人和物都赋予灵魂，让他们能在我的故事里鲜活，这是我最渴望做到的。就像人与人之间，想要建立的一些联系，无论是处于哪一种情感，这都是一种渴望，如你所说的这种亲近同时疏离的感觉，也应验了艺术家与他画中人物的关系。这种亲近和疏离也是艺术家对处在东西两种文化中的生活状态的不断反思，并提出了这样的问题。我更想用一种邀请的状态去对待观者，也希望他们可以带着自己的经验去完成对我作品的解读，或者进入我的内在世界。

Andre Lee（问）：“你经常提到的“时间”，你认为这个“时间”是线性的吗？还是…?”

傅饶（答）：“时间是否是线性的，其实在我的作品里面，一直都有对时间的诠释，这已经成为我喜爱的主题，但是我希望我所表达的时间其实更立体更丰富，我的艺术也一直在遵循着一条生命之线。其中有"点"，就是我画面里停滞的那些瞬间，如电影里的一桢。有时间段，是我对某一个问题的思考，对这个问题一个阶段的探索。也有广阔的面，是生命的浩瀚广博，我置身其中看沧海桑田。所以这个时间更像是一个广义的生命线的概念，我的作品呈现的是在这条线上停滞的一瞬间，就像"鱼子酱"里挥斧的这个动作，其实更重要的是这个故事里的剧情贯穿某种强烈的，正在在释放的力量，它在引导观者进入我的画面。时间在我的作品里也是生命的意思，我什至希望它可以永恒。“

Spiral Staircase, 旋转楼梯 / 2021 Oil on canvas 50 x 38 cm 布面油画 / 傅饶