（雅昌艺术网讯）2021年5月14日，OCAT研究中心推出“一场探索去中心化而又亲密无间的展览”，该展览是年轻策展人李石影在“2020研究型展览：策展方案入围展”中获胜方案的最终呈现，也是由OCAT研究中心发起的延续性项目“研究型展览策展计划”第三届成果的展现。展览呈现了七位来自不同社会背景的艺术家的创作。作品以影像媒介为主。通过这些艺术家的视角，展现了有关“乡村图景”与“动荡都市”两个主题的。

本次展览成型于策展人对存在于现代语境⾃由主义之外的独⽴⼈格的⻓期构想，和对革新时常会⾯临的、互相⽭盾的理想形态的探索。从最初的提案到完整的呈现，参展艺术家与策展⼈密集地进行讨论和反思，不断地构造着他们对于适应、转译与创新的理解。⼀个⾃娱⾃乐时代的结束，孕育了个体之间平等⽽紧密的连接。这样去中心化的转变不仅意指逆城市化的现象，也点明了新媒体作品逐渐扁平的传播环境。如此崭新的亲密关系早已与传统的家庭结构脱节，它以更为隐秘的方式在不同的群体之间建立，真实⽽稳固。

在OCAT研究中心的两层空间中，七位艺术家以全然不同的成⻓背景与社会经验共同呈现“乡村图景”与“动荡都市”两个主题。地⾯空间中的作品以审慎的态度探讨远郊村镇的社会环境，通常有别于当代社会典型的组织方式。影像画面中的景观调动着触觉与听觉的感受，以⼈类共通的、身体的经验模糊了当代社会的阶层和秩序。与此同时，极简主义传统中的冷静和理性仍然有迹可循。底层空间中则是⻘春与城市⽣活的梦境迷宫。向集体记忆中的都市传奇致礼，虚构情节、浪漫关系、歇斯底⾥、疑虑重重、消费殆尽、疏离异化的复杂路径于其间褪去迷雾。

作品中，艺术家以轻松活泼的姿态⼗分精准地讲述着属于他们的都市传说，或以新闻式纪录的方式呈现，或以布局摄影和视觉小说的形式展开。⽂学⻛格和镜头语言多变，⾃成一体。当主⼈公的真实身份不再重要，或者说，当具体的姓名被抹去，故事便成为了真实，折射人类⽣生命中平等的⿊暗与⽆助。

当个体不再向往汲汲营营的股市交易员生活后（想想仅为了照顾⾃己就已经浪费了许多资源），才能够重新思考现代主义中的着重强调、优先考虑的进步与⾃治的正当性，这些对于个体的现代性要求分别体现在当今博雅教育与社会劳动保障系统的设计之中。前者是⼈们塑造性格、融⼊社会、将⾃我构建成为符合⽂明与道德逻辑的个体的必要条件，后者则决定了他们成⼈后的主要人际关系。或许，现代主义的教育和劳保指向了更稳固或者更亲密的关系吗？

艺术家袁中天作品

展览中的作品邀请观众进⼊这个梦境迷宫。在此，⿎动⼈心的幻境急转直下，看似落⼊俗套的情节扭曲进入英雄主义叙事。故事中，⽂化资本、明星身份和关于⾃由的承诺并轨⽽行，⼀同接受质疑。

欢迎你在这里发掘声光电影的潜力与可能，在展览空间中与陌⽣⼈共度⼀段时光，享受可被允许的物理空间之紧邻所带给我们极为珍贵的感官体验。这本应是这场去中心化⽽⼜亲密无间的展览之精髓所在。

展览开幕当天，策展人李石影与艺术家、写作者冯骏原在OCAT研究中心图书馆以“作品解析”为主题进行对谈。基于展览“一场探索去中心化而又亲密无间的展览”中影像装置作品的内容，对谈内容将围绕新自由主义环境下和适应与伤害有关的议题展开，也涉及两位在影像艺术领域的共同兴趣，以及不同类别纪录片制作方式之间的联系。

一场探索去中心化而又亲密无间的展览

开幕：2021.05.14 16:00—18:00

展期：2021.05.14—2021.08.08

策展人：

李石影（Claire Shiying Li）

参展艺术家：

车在民（Jeamin Cha）

杰瑞米·戴乐（Jeremy Deller）

虫虫农场家（Bug Farm Family）

夏洛特·拉果（Charlotte Lagro）

李郁+刘波（Li Yu+Liu Bo）

亚当·马丁（Adam Martin）

袁中天（Chris Zhongtian Yuan）

地点：OCAT研究中心