翁真如于1990年创作一幅长达50米画卷, 5000x68cm，著名钱绍武老师为题字《澳洲风光伴我行》，翁先生将东西方绘画理念两融会贯通，浑然一体。其笔墨在吸收西画的表现手法和个人独特艺术符号。将妙理融于豪放，寓新奇于平谈。作品充满情感，一个有情，一个有景，令人联想的天地万物的生机活力，引人入胜，叹为观止。正如著名刘勃舒老师书赠翁真如“东方水墨神游澳洲” 。

钱绍武老师题字

劉勃舒老师书赠翁真如墨宝

盧沈老师为翁真如额题词

翁先生对此幅创作时有感地说: “1990年创作这幅大画已经思考很多年了，这是一幅全面展示澳洲自然风光的图画，涵盖的内容很多，所要表达的内容也很丰富，从春天到夏天，从秋天到冬天，既有浩瀚的大海又有壮丽的群山，既有原始森林，又有如茵的草原，有灿烂的太阳，又有蓝天碧云。要表现这么多的场景的确不是一件容易的事，在画面的布局上要有整体观念，自然过渡，我采用了中国传统的散点透视法，将春夏秋冬，东南西北的景象纳入同一画卷中，这是西画焦点透视法不能达到的”。

在表现手法，翁先生采用技法多样:“在设色上，我还吸收了水彩画、油画的技法，因而画面显得光亮鲜明；绘画工具则完全用毛笔、宣纸、国画原料，笔法上有波墨、点染、皴擦，使用了中西手法的互用，很好地表现了澳洲的自然风光。虽然画的是澳洲风光，但也能感到中国风味。这幅画很好地表达了我对澳洲的感情，展现了美丽澳洲的自然风光，抒发了我对第二故乡的情怀，也是我尝试中西融合绘画的满意之作。是实证明，风格与创新是没有禁区的，是不受限制的。”

翁先生创作注重作品意境，他认为：“意境”是一个美学概念，从先秦到现代人们一直都在探讨这个问题。意境其实是情与景物的结合，是画家强烈的思想感情和富于个性色彩的自然景物的融和，赋予作品一个美好的令人联想的境界，一个有情，一个有景，诗情画意的境界，反映了作者的喜怒哀乐，赞扬什么，歌颂什么，反对什么，批评什么，虽然不是指名道姓的明说，但已经在画上寓意出来了。比如齐白石先生的“十里蛙声出山泉”画了一群蝌蚪顺着山涧泉水游动，我们似乎听到了蛙的叫声，看到了新的生命的诞生，因而产生十分欢快悦乐的心情。李可染画了好几幅《杏花春雨江南》，因为他在杭州生活过，十分喜爱江南的春雨，对江南风光有着特殊的感情，而且他也很了解那里的景物，于是，他笔下的江南山色空蒙，村舍点点，粉墙黛瓦，轻舟一叶，几株盛开的杏花鲜艳夺目。杏花、春雨、江南，梦幻一样的意境，把观众带进一个诗的世界。