编者按：“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”这是著名艺术家罗丹的经典语录之一。大千世界，有的是摄人心脾的风光，有的是流连忘返的景致，有的是陶醉其中而忘却自我的迤逦，有的是绰约逸态、盈盈而不自持的秀美，只可惜芸芸众生，特别是处在当下的社会环境中--过大的压力，繁重的工作，生活中喘息之机已是难得，停下来慢慢品味、欣赏的机会更是可贵。还好我们有艺术，有前于我们已深入风景之极致的艺术家，他们有着敏锐的眼睛，洞察的明心，乐于分享的胸怀，将最美的景观通过艺术的方式呈现于我们眼前，在都市繁华忙碌之间，提供了一处心灵的驿站。

　　今天给我们带来分享的是--著名艺术家高小华，他一个二十多岁已经在中国艺术史留下浓厚一笔，一个坚守艺术追求且勤勤恳恳耕耘艺术教育几十载，下面请跟随老师的作品一起走进他们所描绘的“事实风景”世界~~~

高小华

开中国“伤痕美术”之先河

高小华《后街》  布面丙烯 280x126cm  2007

　　艺术家简历

　　生于南京。四川美术学院毕业留校任教；后执教于中央美术学院、重庆大学、西南民族大学等多所著名大学。“伤痕美术”与“四川画派”的创始人之一，“超级大型油画”的践行者；历任教授、博士生导师、名誉院长；现为四川省油画学会会长。

　　重要代表作《为什么》首开“伤痕美术”先河（中国美术馆收藏）；巨幅油画《赶火车》以全景式的构图和宏阔的场面再现国情民生，开创后时代艺术直面现实与人生的理念；被誉为油画的“清明上河图”；荣获美国亚太艺术研究院“20世纪艺术贡献奖勋章”。

　　上世纪八十年代赴美留学前后，以凉山彝族为题材创作油画《布拖人》组画、《初春老林》（中国美术馆收藏）等大量“乡土绘画”及彝人作品 ；油画《暖冬》获得美国“CAC第89届艺术大奖赛金奖”。同时期绘制多部连环画出版并获奖。其作品广为欧美、亚太各地博物馆、画廊及个人所收藏。

　　21世纪伊始海归回国从事艺术教育并主持参与多项国家重大公共艺术；先后完成半景画《重庆大轰炸》、全景画《淮海大战》等数幅震撼心魄的“超级绘画”；再有魔幻创世巨作《周易·占筮》（中国国家博物馆收藏）以视觉艺术诠释千年中华哲学思想；获得第八届“巴蜀文艺奖”特殊荣誉奖。近期主要作品：《后街》、《画室》系列、大型历史人物油画《徐志摩和他同时代的人》等。

　　艺术家的话

　　人类物种的崛起与自命不凡，源自未知的因素所赐，加之抱团进取和不断的迁徙扩张以及无尽的欲望。尤瓦尔．赫拉利在《人类简史》中写到：“在整个动物世界，从古至今，最重要亦最具破坏性的力量就是这些四处游走会讲故事的智人。”

　　我们肆意摧毁原始生态，妄为的改造自然，再用水泥和钢铁筑起新的景观，称之为“城市”--我们理所当然的蜗居在这道“风景”里，自得其乐。

　　新时期美术中对善的高扬主要在对普遍的人性赞颂上，这种赞颂又主要集中在对小人物的单纯的人性的赞美和他们淳朴生活的反映上。这就是乡土自然主义绘画。这种画风与西方现代“生活流”文学有类似之处--淡化传统的情节性，自然地平铺直叙，按时间先后将其连缀起来，其实质是淡化中心、主线、典型等作家主观的解释，而让欣赏者自然颉取和联想。

--高名潞《中国当代美术史》

高小华《巷口·艳影 》 布面油画 300x126cm  2007

　　高小华是一位极端的“劳动型”画家。从他长期以来作为能量储备的库存的一小部分作品中，我们可以看到他早年以体力与意志力换来的坚实造型基础能力，看到他敏锐地捕捉社会生活中芸芸众生各具特色的外形与心理的印记，看到他对生活在中国大地的人们那充满的激情，同时还唤起人们对于当年川美油画77级刻苦求学的不因岁月流逝而失去光彩的历史记忆。

　　--艺术家、艺术教育家 马一平