六月末，申孟珑个展“花冲寺序”在长沙后湖国际艺术区典藏映像艺术馆开幕，展出艺术家申孟珑近年创作的38幅油画作品。

展览的前言借友人撒韬（昆明诗人、词作者）的文本构建创作了一件开放式的装置替代。文字和图像构成互文，二者分别透露的线索互为印证，揭示申孟珑对于独立自主区域的思考，真实与幻觉界域的探索。观众由此进入到不同世界感受的视觉通道。

申孟珑2018年在湖南前行美术馆办完《失乐园》的个展后，基本过着离群索居、潜心创作的生活，学习德文，阅读陀氏，割离一些习惯性的东西，尤其是集体场所、公共语境情绪。

2019年，他将工作室搬离到岳麓山风景区西侧，虽然是同一山脉，但这里完全是一片菜园、野地、农民房以及池塘、粪沟。

花冲寺往东南1.1公里是周南梅溪湖中学附近，而桃花岭这一边，含浦大道南终点推机已推平山顶，恍惚群哲陨落的荒芜年代。

花冲寺在好久以前应该是真有个寺的，听说现在还有残留的小碑，我自然没见过，村民也不是很清楚具体方位。不过相隔一百米的工作室这边地名就叫庵子，说明出世的容身之所亦是男女各有所处。

这里算是一个藏身之所，陌生和熟悉并存。

如今的花冲寺，是一个六百平方厂房，冬天极冷，夏季闷热，申孟珑在此生产创作，不分昼夜，不知餍足，整个空间都堆满了作品，尤其大画，色彩极其瑰丽，如沉溺于激情热烈的思考，不方便用美或不美描述。这次展览有部分2018-2019年作品，对比近两年工作室新作，观者可体会艺术家由之前美学经验和准则、可套用的概念体系，走向来自内部的感受而重建一个自属体系，那是活生生的，有懈可击的。

德国新生代思想家韩炳哲所言：在这个“点赞”的社会里，一切都变得讨喜，艺术也是如此。数字化的全联网和全交际并未使人们更容易遇见他者（der Andere)。那神秘的、诱惑的、爱欲的、渴望的、地狱般的、痛苦的他者就此消失。如今，他者的否定性让位于同者的肯定性。

邹建平先生指出画中黑色简体人形，是申孟珑作品独特的符号，如同《漫游者和他的影子》，不论随心所欲作何装扮，“不论走到哪里”，总是带着“荒原和神圣的无人问津的边境。”

展览当天不设开幕式，持续从下午15：00-23：00。

展厅临湖，观众观展后，水边相聚。

师友朱训德、邹建平、罗湘科，刘洵、何玲、陈石虎、文鹏等先生相继到来，策展人李辉武、姚益青、曾卓琪等朋友，放松地聚集在一起。

精酿啤酒，配上冰西瓜、烧烤，夏日怠惰、热爱、痛恨、神经质、无界限求解人性谜题，必要时性妖娆，皆容纳，这种非正式的幽默感恰恰是「花冲寺」的风格所在。