8月1日，“太行在”刘志君2021作品个展在上海美博美术馆举办。

本次展览作品中，刘志君以太行山为主要描写对象，基于直观的太行的表象写生，以全景式的章法表现崇山峻岭、层峦叠嶂，又有小桥流水、乡村旅人。

刘志君生于1964年，中学毕业后，父亲说，有门手艺就饿不着。他去农修厂做车床工，是厂里技术最牛的刘老师。

八十年代，县城的喇叭里放的是港台流行音乐卡带、迪斯科，长杆子上挂一盏白炽灯，地上摆一个录音机，就能聚集县城里热血沸腾的青年，那是一个向往自由、渴求知识的年代。康德说，自由不是你想做什么就能做什么，而是你不想做什么就可以不做什么。刘志君迷上了传统文化，诗书画印，多艺兼修，他是高密画坛的刘老师。

2000年以后，刘志君离开高密县城，去中央美院进修，拜访名师；去艺术区宋庄，了解当代；去北京故宫博物院读画，与古为徒。这样的探寻，给了他深入思考中国传统与现代的契机，面对当下，深入蓬勃的中国艺术现场。

刘志君《太行在》5号

古法手工纸

45x70cm

2019年9月

刘志君 《太行在》7号

古法手工纸

45x70cm

2021年5月 (2)

太行山博厚雄浑，山中村落闲适雅致。一代又一代的文人墨客在此逸兴抒怀，刘志君慕前人足迹，因此也以此为题材创作。

刘志君的作品从审美的角度切入中国传统绘画，现代生活气息浓郁。“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。”生命的层次如此丰富，季节的变化如此精微，这种精妙是对生存的赞颂，流露的是艺术家对理想境界的追求和情感的寄托。《林泉高致》中讲，“人须养得胸中宽快，意思悦适，如所谓易直子谅油然之心生，则人之笑啼情状，物之尖斜偃侧，自然布列于心中，不觉见之于笔下。”

刘志君《太行在》14号

手工皮纸35x170cm

2018年9月

刘志君《太行在》4号

日本手工金丝蚕茧纸

109x34.5cm

2021

在直观之外，作品有对于传统山水概念的解读和运用。在虚实远近中，山峦起伏、草木葱郁，干湿、浓淡、虚实、皴染掌握得恰到好处；在内容之外，有当代社会思想和内容的支撑，营造“中国画俯仰自得的节奏化、音乐化的中国人的宇宙感”。刘志君的师古人的绘画技巧，法当下的环境语言，一树一石，一山一水，“外师造化，中得心源”，层次丰富，为现实赋形。个人的审美与作品创作的结合，实现艺术家“最自由最充沛的深心的自我”。

刘志君  古法手工纸

45x22cm

2021

刘志君 《太行在》3号

手工皮纸

130x130cm

2019

刘志君《太行在》序300号

古法手工纸

45x70cm

2021

据悉，本次展览将持续至2021年8月24日。