近日，由中国戏曲人物画研究会与上海古美艺术中心主办、上海西区文化传媒承办的《小千世界——顾千一10岁画展》，在上海古美艺术中心对外展出。

展览作为一个关注儿童美术教育的个案展示，主要呈现了上海四年级学生顾千一从两岁到10岁之间的主要代表画作近百幅，而这一艺术教育个案给当下艺术教育的启示却示多方面的，尤其是在艺术教育中，如何发掘与保护孩子的天趣与天性？

展览同时呈现91岁的知名画家韩羽以及上海文化艺术界人士郑重、谢春彦、了庐、萧海春、单国霖、顾村言等为顾千一题签或合作的书画作品。

顾千一小名为小千，生于2011年9月，今年10岁，两岁即在家长指导下以毛笔涂鸦，进而以孩子的笔法绘画，一直坚持不懈，曾参加中国国家博物馆及相关艺术机构主办的大型画展，其作品也被国家博物馆等机构收藏。

此次展览从顾千一在两岁左右时涂鸦的扇面，幼儿园时期的蜡笔画、水墨画，一直到最近几年的水墨写意画作、速写、书法等。其中，还包括去年参加上海“庚子疫事”艺术展的作品《拿花的女孩》、《口罩女孩》、《想去学校和小朋友玩》，记录了去年疫情初起时孩子面对疫情的反应。

“这样的儿童水墨画是不可能在少年宫或社会上的美术班里培养出来的，很少见，让我很惊叹，线条墨韵丰富，有天趣，可以说，有的地方是我们画不出来的。这与孩子父母本身对艺术的理解有关。”年近八旬画家、上海美术学院特聘教授萧海春在面对上海古美艺术中心的儿童画展《小千世界》时说，如果把孩子按在一个模子进行美术教育，反而是错误的，只有完全按照孩子的天性来引导，让孩子放开画，才会真正画好。

萧海春在开幕前一个多小时便来到展厅，细细观摩。他说，有的画作墨韵与线条处理得非常之好，让他印象深刻，如《作业有点多》，画一个女孩做作业困了趴桌上睡着了，让他想起自己家中的孩子，不仅写实，而且画的细节处理得非常好，对线条与女孩头发的处理特别丰富，尤其是，每一幅画中每个人的头发画法都不一样，孩子的观察能力远远超出大人的想象，而且，她可以用水墨生动地表现出来。”

小千在六七岁时即曾到艺术评论家、画家谢春彦家中，并现场作画，有着童心的谢春彦后来与小千曾合作过作品。此次展出的作品中有一幅绘写谢春彦的画作，线条生动传神。谢春彦在为展览专门撰写的前言中将顾千一称之为“有民国才女意味的画童”，说：“小千今方髫龄十岁。自两岁夺其父之毛管以来，于白纸之上已演出许多令人惊讶之书画也。庚子之疫，余大怖，然余亦觉吾人且不能束手于‘新冠小儿’，遂集海内外艺友，以手中之笔共举艺事，战其狂孽，就中最少者，即小千也。”

小千的父亲说：“小千之所以喜欢上画画，一方面可能是耳濡目染——另一方面也是她真的喜欢，小千从还没完全学会走路，就摇摇摆摆晃来到书房，看大人写字画画，胡抹乱涂，搞各种破坏，有时也一本正经地翻阅大画册；似乎一周多岁时，终于可以坐在书房里，拿起毛笔，什么宣纸、皮纸，绢本，扇面，都可以蘸墨挥毫，信手挥洒，那真的是涂鸦，而且，其乐无穷。

这一涂抹似乎后来就没停下来，反正，书案上笔墨纸砚都现成的，墨也现磨的，小千坐在书房里只是信手拈来，随便画去，她画她的玩具，画读过的画册，画她脑袋里的古怪念头，画触目所见的一切……这一切于她是快乐的。在教育中也中也注重书画结合，她过去写过唐楷，是颜鲁公，因为有篆籀之气，本真足，这一年一直写汉代摩崖多，那种古拙率真，与童年有相通处，小千似乎笔力渐长，到如今，线条似乎也有了不少味道。”

对于自己的绘画之路，顾千一在《我与画画》中记有：“爸爸说我两岁不到时就开始拿毛笔了，说我那时常常把他的毛笔抢走，乱涂一通，也不知道画些什么。记得三四岁时，我经常画一些我喜欢的动画片和故事，比如《冰雪奇缘》《孙悟空》等等，记得最清楚的是《巴巴爸爸》、《精卫填海》，还有画各种玩具；五岁时，我画了一些我喜欢的小动物，包括看到的生活用品，如牙刷、杯子等，也临摹了爸爸收藏的一些画册，比如齐白石老爷爷的画，还有高更、梵高的人物画；上学后，读古诗，我会抄一些自己喜欢的古诗，并配上画。”

对于自己的近作，顾千一说：“我记得也是在六岁的时候，和爸爸游泳回来，就画了一幅《老爸游泳蹬臭脚》，前几天看到这幅画，感觉好玩，就又重画了一下，我让爸爸在旁边做模特，画了他的鼻子、嘴型和嘴边的痣，后面的人也画得尽量生动一些，还撒上了不少水花。对比六岁与现在的画作，我感觉自己有一些进步了。今年暑假到奶奶家去，清晨看到一片荷花塘，爸爸摘了荷叶给我和我的好朋友，我们头上戴着荷叶，在荷塘边吹着风，好开心！回到上海后我就画下了这些印象。”

顾千一《作业有点多》  

顾千一《快乐暑假》

顾千一作品

在一些艺术界人士看来，读小千的世界，仿佛面对秋水，面对星空，让人回到纯净，回归天真，回到故乡，“真正的艺术，只是通过一种形式把自己的内心，真诚朴素地呈现出来，或者简单地说，以一种有意味的形式，呈现本真的赤子之心，如此而已。从这一点看，所有孩子们的那些全无功利的涂鸦都是极可珍贵的。但当下的一些教育恰好相反，是反其道行之，一些规范式的、流水式的艺术教育，反而扼杀了孩子的天趣。”

谢春彦在展览现场说，“小千的画作妙在天真，几年前认识她的时候，让她在我桌上画画，很感动，‘小孩可以为师’，孩子越小的时候画得画越天真，越可爱，孩子的艺术重在天趣，切不可扼杀这样的天趣，而是要保护好天真与天趣。我认为在小孩子的学前是不需要教的。小孩子，他只要喜欢画画，你只要提供他一套画画的所有工具和材料。也就是让他自由发挥，天性的发挥。也就是尽量放养。大人的任务是给他准备物质条件，然后你呼唤面前这个小小的，甚至是你的儿子你的女儿，应该呼唤这位伟大天才的内心，让天才的魔鬼出来自由活动。让孩子的天趣在纸上漫行。”

新民晚报文体中心副总监李天扬为展览题写了“小千世界大”，他以自己的成长为例感慨地说，“我上学时看到足球报道，喜欢，当时理想是想做足球记者，后来考到复旦大学新闻系，现在负责媒体的体育版面，但对体育已经完全没有兴趣，最喜欢的还是书画，一个人在他小时候有很多兴趣，最后会成为一个什么样的人，这里面有很多因素，希望每个小朋友，应该把各种可能性打开。”

顾千一（10岁）《好馋人》 

 顾千一（10岁）《夏天的糟虾 （拟白石意） 》

 顾千一（9岁）《窗外麻雀成天吱吱喳喳 》

艺术评论界人士认为，孩子的天性是最可宝贵的，“可以说每一位儿童都是真正的艺术家，不过当下有一些儿童艺术教育却进入了一个误区，顾千一也曾经参加社会上的美术培训班，不过上了几个月就被叫停了，因为感觉到那种艺术教育对儿童天性的抑制，其实就艺术而言，很多时候，孩子其实真的是大人的老师。”

顾千一捐赠作品现场

在当天的展览现场，顾千一还专门向古美艺术中心捐赠了部分书画作品。上海闵行区古美街道党工委书记张伟麟表示，这样的展览，也给当下的艺术教育与家庭教育提供了更多的反思，包括家长在教育中到底承担什么样的身份。

据悉，展览将在上海古美艺术中心（顾戴路205号）持续至10月8日。