抽象大师眼中的法式情调:琼・米切尔笔下的塞纳河风光
2021-09-29 20:42:44 未知
《无题》
油画画布, 约1967年作
200 x 150公分
琼・米切尔《无题》创作于艺术家丰盛的艺术生涯中一个分水岭时刻,反映了艺术家对青葱翠绿的法国郊野引人入胜的凝思,是她众多作品之中一幅精美而重要的创作。作为抽象表现主义艺术运动中一位重要的成员,及当中少数获得国际赞誉的女艺术家,琼・米切尔的艺术生涯长达40年,而她曾涉猎油画、水彩纸本及粉彩纸本等多种艺术媒介。
这位生于美国的画家,一生长时间于法国工作与生活,自1959年起更长居于彼邦。这个转变让她的抽象作品在风格上有所改变,其后她的风格更因着她在1967年购买了法国小镇维图伊一座景致如画的郊野庄园而进一步转变。《无题》的创作时间正值这个年份,当中强烈的色彩令人联想起这片庄园的景色,鲜艳的绿、蓝、红、啡互相配合,呈现出相邻的陆地与河景,与米切尔于1967年于迁入的维图伊购庄园及其周围的景致,如出一辙,毫不吝啬地体现了米切尔在全盛时期的艺术造诣,是一幅博物馆收藏级别的巨作。
· 艺术风格的演变 ·
米切尔于1959年从纽约移居至法国,并在巴黎一间小型工作室中开始创作旅程。此举让米切尔远离了男性主导的纽约抽象表现主义艺术圈,而在这个新环境中,她独一无二的抽象风格得以淋漓尽致地发展。
她的作品反映了她的环境,多次的坐船出游,让她里维埃拉、科西嘉、意大利和希腊等地的地中海色彩融入作品之中。米切尔其后在1967年于巴黎西北边40里左右的小镇维图伊购买了一座庄园,并于1968年将她的工作室搬至庄园内。这座维图伊庄园不但能够观赏到塞纳-马恩省河的景色,更为画家提供了更充裕的空间,创作大型而厚涂颜料的画布作品,而庄园青翠欲滴的环境,亦启发了米切尔创作出她将最备受喜爱的画作。
黛博拉・所罗门(Deborah Solomon)
〈在莫内的光芒中〉,《纽约时报》
1991年11月24日,页45
我们可以从同年作品《我的风景II》(My Landscape II)及作于1969年的《向日葵》(Sunflower)等生气勃勃而情感丰富的作品中见证艺术家这个转变。
图片来源:纽约 Art Resource 作品版权所有:© Estate of Joan Mitchell
琼・米切尔《我的风景II》油彩画布,1967年作华盛顿史密森尼学会美国艺术博物馆藏 / 纽约 Art Resource版权所有:© Estate of Joan Mitchell
米切尔在维图伊创作的画作有如透过窗框外望的风景,或是透过画家的回忆而呈现的画面,展现了各种令人眼花缭乱的田园风光。米切尔的风格自1967年起明显地有所改变,从60年代初的愤怒与暴力,转化为渗透着轻盈感及焕然一新的活力。
· 莫内与米切尔 ·
克劳德・莫内
《睡莲池》
油彩画布,1917-19年作,纽约蘇富比
2021年5月12日,成交价:70,353,000 美元
香港蘇富比秋季拍卖 「当代艺术晚间拍卖」 10月9日
(责任编辑:刘龙)
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