随着中国当代艺术以及国际艺术市场80、90后艺术家的不断崛起，千禧一代藏家成为艺术市场的主力军，继而成为艺术市场走向的决定性力量，大多数收藏家们也在适时的调整自己的收藏方向。“以藏养藏”作为当代艺术收藏圈的普遍现象，80后收藏家李战豪同样是以这样的方式，在藏品的流转中，把个人的兴趣、认知与事业相融合。

　　2009年是李战豪生命中重要的节点。这一年他不仅遇到了自己的太太，收获了爱情，并在CIGE博览会上收获了人生第一件艺术藏品，之后渐渐的把始于单纯兴趣的艺术爱好，转向职业状态。2012年他成为一家企业收藏的管理者。

　　2009年中国当代艺术在全球经济危机泡沫破裂的背景下，也随之大洗牌。李战豪开始收藏新一代艺术家的作品，经历了2012年至2015年艺术市场剧烈震荡的时期，为他带来了难得的机遇，为之后的收藏奠定了基础。

　　不仅是收藏

　　北京先天有着深厚的传统底蕴和多元的文化生态。作为当代文化艺术生产、发声之地，与北京独特、复杂的现实语境相关联 。艺术家们需要稳定的居所、创作环境和生活收入，城市的快速发展，导致像“黑桥艺术村”这样的艺术家工作室群落不断被拆迁，这样的外部环境给艺术家的艺术创作及生活带来诸多困扰和打击。即使如此，年轻艺术家依然在崛起， “黑桥艺术村”走出了像贾霭力、郝量、王光乐、梁远苇、仇晓飞、胡晓媛、闫冰、唐永祥、高露迪等今天活跃在中国当代艺术界的年轻艺术家们。

　　其中仚東堂这次开幕展的油画作品《七个土豆 》是闫冰“土豆系列”创作最具代表性的作品，在2016年上海民生现代美术馆的个展上展出，李战豪说：“我有机会收藏了这件作品，当时是杨画廊推进的项目。闫冰的作品内敛而又有温度，混杂着艺术家身体和心理的直接生活体验，带有一种生命的仪式感。这种情感上的共鸣是推动我收藏闫冰作品的最直接动力。”

唐永祥 有红色和蓝色，中间是耍杂技的两人 布面油彩 130x180cm 2014（仚東堂收藏）

　　“艺术没有法则，绘画在被视作窄门艺术的同时，却在新时代走出丰富的活路来，具象绘画依然是这个时代的架上主流，唐永祥的绘画是与其所根基的图像进行象征与叙事可能的重新思考，具有新时代的绘画性。”仚东堂开幕展出了唐永祥绘画作品《有红色和蓝色，中间是耍杂技的两人》。

　　近些年艺术市场的南北差异逐渐变大，上海、深圳等南方艺博会市场的蓬勃发展已经有目共睹。据雅昌艺术网调查显示，在画廊交易的人群主要来源于艺博会。原先在北京的画廊机构也纷纷在上海、深圳建立分支机构。越来越多的民营美术馆推进高水准的艺术项目。在北京开画廊需要的天时地利人和就真的不简单。今年8月，李战豪创建的仚东堂画廊启幕，构成收藏、艺术项目、品牌运营的另一种模式。

　　“中国收藏传统中绘画是一个主要的门类。以藏养藏是每个职业藏家都必须要具备的经验和能力。仚东堂在保持收藏节奏之外，也会做艺术品经济的项目，包括品牌运营。包括艺术家的个人项目，以及进入博览会。”在李战豪的艺术品收藏中以当代绘画为主线，装置、雕塑、影像也多有涉猎。他一直有创建个画廊的想法，但视野并不是仅仅仅局限在一级市场。

　　仚东堂开幕展后，李战豪计划会有几个年轻艺术家的项目。“每周都会有展览方案的讨论，艺术家不仅要在工作室创作，还要面对与公共展出空间的对话。所以大家要一起沟通，作品怎样呈现最好的状态。所以，仚东堂不仅是收藏，推进项目，还包括品牌的品质层面。”

　　今年年底，李战豪还将继续推出个人收藏的群展。

　　国际化的收藏视野

　　中国当代艺术和西方当代在流行语言上是有差别的。中国当代艺术家大多来自学院的背景，可以看到师生迭代的传承。西方的交叉学科更丰富，呈现出的流行语言也很多面貌。比如，英国艺术家Cecily Brown，2018年艺术市场中绝对不可忽视的角色。在去年5月的Sotheby’s NY拍卖会上，她的作品《Suddenly Last Summer (1999)》以近七百万美元破纪录成交，相比它八年前从高古轩售出翻了6倍。

　　李战豪的艺术品收藏，并不仅限于中国当代艺术。还密切的与高古轩、卓纳、豪斯沃斯等西方画廊保持沟通交流，关注国外艺术家作品的收藏。

　　另外，也还有新崛起的画廊，是一代更年轻的画廊人，他们发掘更年轻艺术家的能力很强，李战豪也和他们保持着合作。

　　艾芙瑞·辛格(豪瑟沃斯Hauser&Wirth 2019年12月宣布代理年仅33岁的美国艺术家艾芙瑞·辛格Avery Singer)两米左右的作品，国际市场价格大概200万美金。在他的经验中：“一级市场和二级市场之间有很大的利润差距，所以画廊会严格的控制作品流向，他们更愿意留给艺术基金会、美术馆等收藏机构和非常重要的藏家。”

　　此次“拾年者 以‘仚’字立堂”展出的洛伊.霍洛韦尔 Loie Hollowell作品《红与蓝的相交》与当时的市场价格相较已经市场价值增长超过4倍。

　　国际市场年轻艺术家被大家热追的时候，价格就会在几年的时间快速飙升，就会导致上升的利润空间很小或没有了，所以市场也是一把双刃剑。因此，艺术家也会随之调整，换一个陌生的系列，或者方法。

　　强大的研究型收藏群体

　　李战豪高水准的收藏家朋友们相互交流过程中，不断地与“学习群体”交流掌握最新的艺术家和画廊信息。国际市场中被大画廊推出的艺术家更新迭代，需要高度的敏感反应和强悍的学习能力，才能预判、排队、收藏到有潜力的艺术作品。

　　“长期的学习和实践的经验，具备了对艺术品一定的超前判断。当其他人还在怀疑这个艺术家的作品是否能够成立的时候，就已经入手收藏。”李战豪在为企业提供收藏顾问或个人的收藏中，经验是面对国内外的艺术品，收藏时都要拿捏的稳、准、狠。

　　“当北京的私人美术馆、公共美术馆达到一定规模的时候，自己的收藏和美术馆的收藏有互动，才能产生一种信心和效应。尤其是装置、影像对空间环境要求更高。”李战豪觉得也正是这样才会有未来的可能性巨大的部分，大家随着收藏品的认知和环境的变化，逐渐会认识到这部分缺失。

　　“在市场环境下，大家的创造力是很强的。”李战豪例举泰康美术馆、时代美术馆、尤伦斯艺术中心等等有企业资金支持运营的艺术机构对当代艺术的推动、支持影响巨大。

　　“收藏家陆寻2013年创建南京四方当代美术馆;2014年由林瀚、雷宛萤(晚晚)夫妇创立木木美术馆;周大为的Cc基金会开始对艺术行业的探索;2020年黄勖夫和谢其润共同创办的X美术馆。这些美术馆机构带来了不同早前民营美术馆的新面貌。”从近几年的美术馆的收藏和展览，可以看到越来越频繁的国外重要艺术家的展览呈现出的国际化视野之外，向传统纵深的线索与之并行的“3-9世纪的中国古代瓷器特展”。木木美术馆理事会每周都要开项目讨论会，随时调整不致偏颇当代，而缺失传统。在李战豪看来，当代艺术收藏的个人行为同时也在带动群体的人文环境的变化。

　　编后语

　　80、90后一代收藏群体正呈现蓬勃之势。最近，由90后收藏家丁一潇在山东日照创办的潇当代美术馆，收藏家杜杰的美术馆奠基......李战豪和他的朋友们的艺术品收藏和机构运营，正像他所说的会对公共人文环境产生潜移默化的影响。