艺术家自述

　　16世纪英国伊丽莎白财政大臣格雷欣（Gresham‘s Law）提出，劣币驱除良币概念，即劣胜优汰。近些年我们会发现，比如食用餐具、生活用品、家园电器，等等之类的用用就坏了。虽然价格越来越便宜，但质量越来越差。再回到二十、三十年，之前置办的一些生活用品、家用电器之类，质量很好，且非常耐用。

　　“人类的发展速度并不是线性的，在没有遇到”瓶颈“或者”死结“之前，我们的进步速度是越来越快的”。达尔文先生提出，“物竞天择，适者生存”，只有快速的占领生存资源适应其环境的变化，其事物的生命周期才能持久。

　　文廣

　　对于世界大环境日息万变，明天是什么样子？许多人都茫然不知所措。特别对于我们艺术工作者而言，面对的日新月异的新媒介、新观念和大环境的复杂变化，面临的考验和挑战越来越高。特别这两年“降维打击”网络上备受热议，高纬度东西一出来能碾压一切低纬度东西。如何让自己的作品在所属行业生态脱颖而出，这也是让人非常困扰的一个问题！此次展出的作品是我近两年的创作，是我从架上绘画创作，转向到借助电脑科技进行的辅助创作，阶段的一个过渡和转型，也是从思想到观念的一个转化和发展。

　　以前进行艺术创作总认为，艺术家创作应该以美术史为坐标轴作为作品参考。这几年数字艺术的发展对艺术界的冲击很大，网络上发出了不同的质疑声音，对艺术作品的评判标准也更加多元化了，这也极大的消解了艺术作品以艺术史为坐标的话语权。因此，我也在观念上和具体创作方式上做了一些改变。我觉得，作为艺术工作者，得不停反思当下，结合自身艺术特质顺应历史潮流，创作出属于能代表这个时代气息的艺术作品。只要顺应时代，时代才会顺应你。用鲁迅先生一句话说就是，“不必等候火炬，你就是唯一的火”。

2020年《大鸟》 布面油画   90cmX120cm

2019年《人性，太人性》 布面油画   90cmX120cm

　　文廣的最新个展在上海灰墙艺术空间隆重开幕，展出了艺术家近两年的工作成果。作品围绕超现实主义、未来主义系列到，数字艺术加绘画向元宇宙创作路径的转化，艺术家说他一直在做“艺术降维”。此次展览总共展出了艺术家25件作品，中外嘉宾云集，观众对艺术家的奇瑰作品给予极高的评价！

2020年《生命-虎》系列1 布面油画   90cmX110cm

2020年《生命-虎》系列2 布面油画   90cmX110cm

2021年《蛇形物语》 布面油画   90cmX110cm

　　文廣的作品，给人的第一印象就是幻，这种幻不仅表现在画面的虚幻处理，更表现在内容的幻境架构，但我个人的解读（仅供大家参考）则是，画面的幻是为内容的幻而服务的，内容的幻，才是艺术家真正的意图。

　　而难点是，构成一次思考的这些元素，在现实世界里是无法出现在同一场合或是同一时空的，于是文廣聪明地采用了梦这一场景，来合理而且和谐地归纳了所有想表达的一切，于是我们看到了画面梦幻般的艺术效果。至于画面中出现的缤纷的形象、结构、符号、光影和色彩分别表达了什么，则要看大家自己的理解。弗洛伊德说过：梦是愿望的满足。文廣出了一道叫“梦的解析”的题目，让喜欢哲学和心理学的藏家，除了欣赏艺术外，也增添了解题的乐趣。又或是文廣希望每个观者都能形成自己独到的理解，不用和艺术家的创作本意相同，自己的永远是最好的，那么这幅作品也就成为了观者拥有的独一份的原创，绝无盗版。

-- 灰墙空间主理人、策展人，汤浩

2021年 《爱情》  布面油画   90cmX120cm

2021年《超人》 布面油画  90cmX110cm

2021年《城市风景》 布面油画  150cmX220cm

2019-2020年 《从祭祀到神话1》 布面油画  150cmX200cm

2019-2020年 《从祭祀到神话2》 布面油画  150cmX200cm

图像的虚无与真实

文/惠书文

　　文廣善于从现实语境下的社会现象，及个案事件中提取与之相契合的精神性图景，进而通过图像重组和意象解构的方式付诸于某一个局部，在我看来，其中的局部形态，时刻穿梭于画面完整的语言风貌，基以在现实和虚拟的情景文本之中交互转换。

　　绘画是个人的，是自我与现实的念力关照。在这个时代情状下，现实体态的荒诞，变得不再荒诞，相反，荒诞性的事件似乎成为我们已然习以为常的常态。面对如此“荒谬绝伦”的奇异世界，文廣用其深入敏感的细微视角，真实地感存着周围环境予以他的内在感受。

　　从《蝗虫》到《星空》，人与物的共生关系变成另外一种“不和谐”，对于自然物质的描绘成为他对绘画艺术的元初探索，而物象的重量平衡，理想精神的坍塌，无疑是自我在这一状态中自然而然生孕的独特气质：强烈的燥热与虚无的灰色，跳跃于纷繁密布的经纬线之间。其中的光线铺递、相形依照，对应着他心中既真实而又荒谬的两极世界。

2021年《世纪家园1》 布面油画  200cmX300cm

2021年《世纪家园2》 布面油画  200cmX300cm

2019年《精神的形而上3》 布面油画  90cmX120cm

　　图像或物象呈现，作为视觉艺术的表述媒介，无时无刻都在“侵蚀”我们的身体和心理感官。骤然演变为我们观察事物的一种隐形标准，当然，形成这一标准的范式概念也带有个人主观意识的偏差，或是误读。文廣的绘画在其现实环境的指引下，愈显内心的情绪波动，以及映照着当下人类生存空间的心理象征。就像米歇尔·福柯所说：“人的终结、时代的终结都带着瘟疫和战争的面具。威胁着人类生存的是这种万物都无法逃避的结局和秩序。甚至在此岸世界都感受到的这种威胁是一种无形之物。但是在该世纪的最后岁月，这种巨大的不安转向了自身。人开始前所未有的感受到虚无的力量。”

　　惠书文｜Hui Shuwen

　　中国独立策展人、艺术写作者。CONUTER-FEIT 猎质当代艺术双年展品牌创办人，猎质当代艺术展总策展人。Rainbow box project发起人，An Art Space策展人。要从事中国当代艺术史论研究与写作、当代艺术批评实践、展览策划及独立艺术空间的创建与运营等工作。

2021年《无极》 布面油画  200cmX300cm

2021年《无极2》 布面油画  150cmX200cm

关于艺术家

　　文廣

　　WenGuang

1990年出生

当代艺术家

北京现代管理大学客座教授

中国壁画学会会员

毕业于中央美术学院

工作生活于上海

　　他的作品加入时尚波谱与潮流元素，通过现代化的多元处理方法进行创作，作品倾向于数字化、虚拟网络化的探索和表达。近年来，他参加过多场国内外重要展览，并于欧洲现代艺术博物馆获得“第十四届ARC国际艺术沙龙大赛奖”，作品被国内外多个重要机构和藏家收藏。

算法之外Outside the algorithm

“丹尼尔·阿尔轩：时间之沙”展览现场，UCCA沙丘美术馆，2021。

策展人｜Curators

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石金玲

学术支持｜AcademicHost

▼

崔付利

艺术总监｜ArtDirector

▼

吴顺昌

艺术家｜Curators

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文廣

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视觉设计｜VisualDesign

▼

允弘

展览执行｜ExhibitionExecution

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龙华

原靖婕

展期｜Duration

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2021.10.1-2021.11.15

10：00-19：00

（18：30最后入场）

节假日正常开放

开幕式｜OpeningCeremony

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2021.10.1PM-3：00

展览地址｜Address

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贵阳市梵华里益田假日奥特莱斯漾街201三川久也艺术中心A馆

地铁2号线泉湖公园B出口

出品｜Produce

支持｜SupportOrganization

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