右行艺术空间由王佑珩于2016年创办，秉持着国际化艺术发展思路，为大众提供开放性的艺术交流平台。在最近的第八届西岸艺术与设计博览会和ART021上海廿一当代艺术博览会上，右行空间同时参展，共带来了刘曼文、李向阳、扬起、沈勇、单增、皋翱六位艺术家的作品，为观众呈现不一样的观展体验。

创办人王佑珩说，“同步参加两大博览会，我们根据不同的定位，各有侧重，呈现的是不同的面貌和风格。”在西岸艺术博览会B303展位，右行艺术空间比较侧重艺术家及作品的国际化视角。邀请了三位具有学术深度的艺术家，刘曼文、李向阳、扬起。而在Art021的W04展位，右行艺术空间更注重艺术家们的变化与个性，带来了实力派画家沈勇，中国美术学院教授单增，新锐艺术家皋翱三位的作品。

李向阳

李向阳将个人丰富的人生阅历以艺术语言的方式研究探索，游刃有余地在画布上创造着非具象、非抽象的属于他个人的符号“非相”。

《非相》李向阳 40x50cm 布面丙烯 

《非相》李向阳 40x50cm 布面丙烯

《非相》李向阳 180x180cm 布面丙烯 

《非相》李向阳 180x180cm 布面丙烯

刘曼文

刘曼文是中国美术史90年代重要艺术家之一，其作品从对人性的挖掘直至目前作品的似与不似之间的人文境界，标志着一位艺术家的清晰脉络和艺术历程。

《不曾远离的宋人格调》刘曼文130x100cm 布面油画

《荷塘》刘曼文 80x100cmx2

《红颜·黄柳霜》刘曼文 2010 布面油画 200x162cm

《园林》刘曼文 30.5cmx23cm 纸本油画

杨起

杨起认为“绘画必须是自然的情感表述，是没有任何实用主义的动机的。绘画在这个意义上是个人欲求得以释放的最好外化形式。”作为德国新表现主义代表艺术家，他的作品奔放洒落又流露出文人气质，体现出中西方的融合。

莲的传说 绘画｜布面丙烯 180（H）X160（W）cm  2019

野趣   绘画｜布面丙烯   150（H）X120（W）cm   2019

​门和人  布面丙烯和腊混合材料  50（H）X50（W）cm  2016

童趣二  绘本｜纸本钢笔  25（H）X25（W）cm  2007

单增

单增的创作手法多样，艺术语言简洁，涉及绘画、雕塑、装置。他以《易经》为造型研究的思想源泉。几十年来，单增沉湎于视觉与哲学的语境中, 演绎混沌与数学之美，而这些成果都体现着他日益深邃的艺术思想里。艺术家沃夫冈 · 克纳普评价他的作品：“以简洁、 清晰、 纯粹的艺术语言呈现混沌与秩序之美, 在色彩的交叠中展现形与象的不同形态。以当代的视觉逻辑叙述古老东方文化底蕴, 在形、 色、 质和量的形而下中追寻绘画艺术的视觉品性与精神力量。”尽管他的作品有抽象的部分，但同时也给观者营造出具体的情境，仿佛能够触摸到作品的层次与肌理。

乾坤N5  绘画｜纸本水彩 23.5(H)×65(W)cm  2020

大乾坤  绘画｜纸本水彩  48(H)×178(W)cm  2020

乾坤N9 T 绘画｜布面油画  40(H)×40(W)cm  2006

紫气19-N3 绘画｜布面丙烯 45(H)×45(W)cm  2019

皋翱

在艺术家看来，作品是对生活、生命和外界社会的一种体验，是一种情绪有意无意的表达。既与之对立，试想挣脱而又身在其中。他试图在一个冷静、理智的控制范围内引记观者的共鸣。

《绿色褶皱》布面油画60 x 60 cm 2021

《温柔垂坠》之一布面油画160 x 40 cm 2021

《灰窗帘》之四布面油画70 x 100 cm 2021

《灰色局部》之一布面油画50 x 60 cm 2021

沈勇

沈勇用画笔油彩来讲故事，在他看来把绘画转换成文字是很难表达的，“且不说画技其实浅在意识早已架构起作品的的表象与形态。每个人的理解和侧重点不同,视角更是迴异,一时的兴起与心血来潮凝成五味杂陈那是常态。“

而《一叶记》这个系列，是艺术家于2020年在家的简单记录。新冠疫情极大地改变了人们的生活，让沈勇感受到生命如一叶扁舟般脆弱，因此，他选择用画笔记录下这一时期的心境。画布上的斑驳感在艺术家看来，既具体又能承载抽象的精神情感，能够放任感觉情绪的翱翔。

一叶记1 绘画｜纸本油彩  23(H)×22(W)cm  2020

一叶记4 绘画｜纸本油彩26(H)×20(W)cm2020

一叶记5  绘画｜纸本油彩 26(H)×20(W)cm  2020

一叶记6  绘画｜纸本油彩 27.5(H)×17.5(W)cm 2020