11月12日，华艺国际（上海）首拍专场“Forever Young：中西方当代艺术专场”于11月12日在上海展览中心友谊会堂举槌，本场重要的拍品之一，首次亮相大陆拍场的王俊杰于2017年创作的《白光》从1000万元起拍，落槌于1500万元，加佣金1725万元成交。

王俊杰 2017年作 白光

作者

王俊杰

尺寸

182.9×121.9cm

估价

RMB|10,000,000~18,000,000

拍卖时间

2021-11-12

拍卖公司

华艺国际拍卖有限公司

对王俊杰来说，《白光》是一件极为特殊的作品，将中国传统文人画的意境与西方表现主义的炽热完美糅合，运用隐喻的手法，以向日葵自喻，表达了这位长期遭受精神疾病折磨的艺术家对光和生命的向往。

王俊杰 《白光》 布面油画 182.9×121.9 cm 2017

估价：1000万-1800万元

成交价：1725万元

加拿大籍艺术家王俊杰（Mathew Wong，1984－2019）的从艺经历是近半个世纪最传奇的艺术家故事之一：年仅35岁与病魔抗争的短暂一生，将自己毕生的艺术事业浓缩在了这璀璨而短暂的数年间，被艺评家称为“同世代艺术家中最具才华的画家之一”。这位与梵高人生经历相似的艺术家，他们都饱受抑郁症的折磨，却都将苦难化为前进的力量；不同的是王俊杰在活着时便得到了世人的发掘与认可，令人赞叹。在王俊杰看来，他的绘画是对现代美术史的回应，特别是对抽象表现主义年代的艺术家和传统绘画的回应。他这样评价自己的作品：“我的创意不是由观念出发，而是从颜料和画布的冲突中寻找的内心里的空间和意境。”

《白光》局部

王俊杰在这件创作于2017年的《白光》中，将自身对生命的渴望化为向日葵对太阳的热爱。虽然画面并未用色彩表明光线日照带来的温暖，但我们可以从其茎叶卷曲堆叠，花瓣与枝叶肌理盈动，茎如同树干般挺立支撑起灿烂的花朵，感受到向日葵旺盛的生命力。向日葵作为梵高的经典符号之一，代表着一种意义:“感恩”。冥冥之中，王俊杰这件作品也将向日葵作为主体，或许与梵高一样，向日葵也包含了他对生命最纯粹的热情与爱，正如他自己的生命，太纯粹、太热烈，以至燃烧掉自己。在这样的人生阶段，这件以向日葵为主体的作品更显得独一无二、弥足珍贵。

《白光》局部

与王俊杰惯常的色彩绚烂不同，《白光》以干净纯粹的空灵感让人得以在喧闹中沉静，仿佛进入了道家的“虚空”境界，这一倾向早在2015年时他所创作的水墨纸本作品《忘记》中埋下伏笔。《白光》将传统中国文人的静穆与西方浪漫唯美的情怀糅合而出，以元代倪瓒“一河两岸”式的构图，采用大面积的留白展露画家所参透的生命之河的本质。远处粉灰色的山采用平铺勾描的丰厚笔触，层层堆砌，构建出强烈的立体感与梦幻感。

梵高 花瓶里的十二朵向日葵 1888

中国山水画式构图、点状涂抹式的天真可爱，画作完美地将生命的静谧与躁动合而为一。观者的目光在整体画面景致和细节笔触处理间来回切换。纷繁的细部刻画无一丝讽刺或倦怠;笔划中不断变幻着的大小、方向与色彩，显露出王俊杰全情投入的坦白而炽烈的心绪。