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拍卖前瞻 | 这几只小动物，为何竟身价千万
2021-11-27 10:23:15 陈徽
在近现代美术史上，许多画家都很喜欢创作动物题材的作品，就像是当下人爱说的“IP”，如齐白石的虾，徐悲鸿的马，它们就像是艺术家的一个符号。
与传统的古人花鸟不同，20世纪的美术大家们，用自己的独特方式，改变了花鸟画的创作语言。这些20世纪花鸟作品在各大拍卖会上都曾有过不俗的表现。
本次在北京保利秋拍中即将登台亮相的这几只“小动物”，每一只也都身价不菲。今天，它们为什么受到藏家们的喜爱与追捧？
齐白石·松鹰
除了常见的虾，松鹰也是齐白石最喜欢表现的主题之一。
鹰这种动物，在传统中国画的鸟兽体系中比较常见，但在各个时代有着不同意涵。元人来自草原，擅骑射、狩猎，于是这种猛禽成为了武备的象征。同时，在元代，鹰还有“走狗”之意，而这一负面形象直至明代才得以扭转。由于“鹰”与“英雄”之“英”发音相同，后来多被人视为英雄的象征，而这一看法也从明代延续到了民国。
齐白石是支持革命的新式画家，他的鹰图往往有着特殊的地位和意义。正如宝刀赠英雄，作为一名画家，齐白石也时常拿出自己所绘制的鹰图赠予当时的革命家们。
这件《松柏独立图》即被齐白石送给了参与过辛亥革命的杨虎将军，表达了对杨虎将军为人品格的肯定与赞扬。
齐白石所绘鹰图，常由松树与鹰组成。
鹰的身姿雄健有力，鹰眼如炬，羽毛用中锋干笔，画出了光泽度与力量感。
而在松树部分，齐白石画松杆喜侧锋用笔，使树干粗厚雄健。松枝用中锋焦墨，并点缀以松塔。在墨的浓淡间，层次更加分明。
松柏的挺拔坚韧与鹰的器宇轩昂，展现出了齐白石内心的家国情怀。
据介绍，这件《松柏独立图》早年在大型拍卖会上也曾创出高价，如今再次出现在拍卖会上，也是受万众瞩目的。
除了鹰以外，齐白石也擅画其他鸟类。
如《玉兰斑鸠》与《红梅双喜》，皆用纯真的笔法还原了小鸟的憨态。
本次北京保利秋拍共推出了40多件齐白石作品，涵盖了齐白石艺术的方方面面。
其中，齐白石的人物画亦为本次秋拍中需重磅推荐的。
此次秋拍所呈现的齐白石人物画《送学图》、《人物四帧》和《铁拐李》，都是精品。
《送学图》是一件非常精彩的作品，它不仅是一件山水画，还是一件有故事性的人物绘画，表现了长者送小辈就学的场景。在齐白石的笔下，更显活泼生动，童趣与雅意俱在。
潘天寿·鹰石
与齐白石相比，本就擅写山石的潘天寿，更喜爱鹰与石的搭配。
这件《鹰石图》为潘天寿在1962年所作的巨幅作品，其高度竟达两米，这样大的尺幅十足令人惊叹。
构图上，此图具有潘天寿绘画的特点，体现了一种上重下轻的不稳定感，画面中最突出的鹰用浓墨涂得漆黑，使这只猛禽充满了雄壮的力量感。而这样一只鹰却站在一块上宽下窄的石头上，似乎是进入了险境中。但艺术家用鹰的动势以及下方的草木平衡了鹰躯与山石的不稳定，达到了“静中有动，动而益静”的“至美”境界。
这件作品还有一点体现了潘天寿的匠心独运：他运用指墨，不仅以指甲作画，也用拇指、手掌、拳头乃至碗碟泼墨，使画面更加丰富、变幻无穷。而因指墨的加入，他的画面更添加了方峻、强直苍老的重量感。
在2012年北京保利春季拍卖会上，此作曾以2415万元的高价成交。而潘天寿其他鹰石题材作品，在市场上一直保持着千万元以上的高价，可见其受欢迎程度。
李苦禅·英姿飒爽
李苦禅的鹰又与齐白石、潘天寿的鹰不同。他早年的鹰近师齐白石、远师林良吕纪，中年追求个人特质于画纸之上，到晚年的笔法更显成熟老道而雄厚单纯。
这件《英姿飒爽》双鹰图为李苦禅晚年的精品力作。一棵巨松如蛟龙般自右向左游走在山石间。巨石方圆，艺术家以长线勾勒边缘，浓墨点苔。而全画重点集中在两只雄鹰上，确可谓英姿飒爽、气势轩昂。
这件作品有20平尺之巨，对创作者的绘画水准要求极高，而这件作品形魂俱佳，实为难得。
于非闇·红杏黄鹂
于非闇的花鸟画极其出彩。
这件创作于1955年的《红杏枝头春意闹》是其花鸟画中的精品。在此之前，他完成了人生巅峰时期代表作《红杏山鹧》。而这件《红杏枝头春意闹》与《红杏山鹧》，在作画颜料、色彩、题材、风格上完全一致，而前者比后者更加妍丽，鸟与蜂的数量也增加了。
“红杏枝头春意闹”出自北宋词人宋祁《玉楼春·春景》，全句为“绿杨烟外晓清寒，红杏枝头春意闹”，以“闹”字生动地展现了春天的生机勃勃。
正如于非闇这件作品中，鸟与蜂争相环绕盛放的杏花，更显出花的绚烂与芬芳。不仅在画面上使人感到赏心悦目，更以意境取胜。
《滇茶鹁鸽图》同样是于非闇花鸟精品，鲜红的茶花如浓妆艳抹，花下却有两只灰调的鸽子似在互相倾诉。此图用色精微，艳而不妖，甚有古雅之致。
值得关注的是，近几年于非闇作品价格在拍卖市场上水涨船高，这两件花鸟作品均拍出过相当高的价格，这一次在北京保利秋季拍卖会上的表现也值得期待。
徐悲鸿·双牛双骏会钟馗
徐悲鸿笔下的牛与马常常为人所津津乐道。在2011年的北京保利秋季拍卖会上，描绘了耕牛的作品《九州无事乐耕耘》经历了一场激烈的竞拍后，最终以2.32亿的价格成交，创下了徐悲鸿作品在市场上的天价。而《天马六骏》等以奔马为题材的作品，其价格也极少低于千万的。
在今年的保利秋拍中登场的《榕树双牛》与《飞天双骏》，以中国画画法的笔意，融合了西方绘画的明暗体积，体现了徐悲鸿动物题材中国画创作的极高水准。
但此次更加引人注目的徐悲鸿作品，是徐悲鸿于1939年创作的人物画《钟馗图》。
徐悲鸿创作此画时，正值战争期间。为了给国家筹集战款，徐悲鸿毅然决定前往南洋开办画展，卖画救国。
这件画作中的钟馗侧身而坐，接受跪地小鬼奉上的酒。正气凛然、昂首挺胸的钟馗，与低眉顺眼、唯唯诺诺的小鬼，在形象上形成了一组强烈对照。传统画中的钟馗往往面貌古怪，而徐悲鸿一改先前钟馗形象，为他给予了英武的面孔。这一塑造方式，体现了徐悲鸿想通过本作激起全民的爱国情怀，呼吁全民为保卫祖国而奋斗，并传达必胜的决心。
黄胄·西北生灵
黄胄是一位热爱生活的艺术家，他曾说“一个画家离开了对生活的爱，他的艺术生命也就结束了。”他把这一信念带到了他的写生旅行中，并创作了无数精品。
《育羔图》是黄胄在1981年于新疆塔什库尔干所作，当时他看到牧羊姑娘以牛角为羔羊哺乳，觉得甚是生动，于是便提笔创作了这件作品。黄胄喜欢西北的小羊们，他曾在一幅《羊》的题跋中说：“小羊羔可爱处无法捕捉。”正是对生活与小羊的热爱，他才能这幅作品中完美地把握了少女的慈爱与羊羔的幼稚可爱。这件作品从构图、笔墨、色彩、人物及动物的动态神情上，都能看出艺术家的创作热情和扎实的笔力，可称黄胄中后期的精品。
另一件《塔吉克猎手》同样以新疆的少数民族风貌为题材，展现了一位经验老到的新疆猎人驾着奔马，“左牵黄右擎苍”捕猎的场景。
在近年的市场上，黄胄的作品一直有着不小的吸引力。在数月前的北京保利春拍中，就有一件他1976年所作《驯马图》拍出4000多万元高价。而这一次秋拍呈现的两件黄胄作品亦为佳作，值得期待。
(责任编辑：陈徽)
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