人与自然的关系，衍化的生命意蕴，是我创作的主题。眼中世界与心中的世界，现实与梦想使我选择了对自然艺术的再创造。

——纪连彬

2021年12月15日，“大道不孤——中国国家画院中青年艺术家邀请展：凝云造梦•纪连彬水墨艺术展”在中国国家画院明德楼颂厅拉开帷幕。

展览由中国国家画院主办，中国国家画院创研规划处、《中国美术报》社承办。

此次展览作为中国国家画院“大道不孤”系列展的第十回，展出了中国国家画院艺术家纪连彬水墨艺术作品50幅，是纪连彬近一年多的时间在中国水墨画艺术的思考和艺术实践中的体会，是他艺术实践的结晶。

“大道不孤——中国国家画院中青年艺术家邀请展”是自2021年初启动的展览项目，展览以个展的形式，系列展出中国国家画院院内中青年艺术家群体的创作成果。中国国家画院院长卢禹舜表示，展览以“大道不孤”为主旨，就是要鼓励艺术家们在弘扬艺术大道的同时，不断探索、追寻，交流、互鉴，以思想精深、艺术精湛、制作精良为创作要求，努力创作出无愧于新时代的精品力作。

“凝云造梦”对应了纪连彬六年前，在中国美术馆举办的“天地吉祥”个展。在这六年里，他根据“祥云”系列的创作思路，不断进行完善。此次推出的“凝云造梦”，是“天地吉祥”系列的延伸。

展览现场

此次展览在绘画形式上与以往有所不同，纪连彬的作品以往以西藏题材为主体，描绘天地人的关系，体现人神同在天上，在平等的高度做一些实验，尤其是在色彩上有很多新的实践，这次展出的作品以黑白为主，净化水墨语言。

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“凝云”属于一种虚拟，“凝”下来“造梦”，把人和自然融在一起，打破时空，打破物种，人天地浑然一体，是传统中国气论的一种哲学思辨下的启发。

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纪连彬一直在关注气的思想，如何把中国的天地精神，通过云的形象，自然的幻化出内心的想象。画面里的东西不受物种、不受时空、不受边界，像云浮动和飘扬的一种状态，随风随行，若有若无。他采用幻化的语言，将现实与梦想结合，多了一些理想主义、形而上的思考。这些作品与以前相比，从写实向写意过渡，在水墨当代性上进行一些新的尝试。

展览现场

在中国画里，尤其是云作为纪连彬一个艺术符号的载体，他做了一个重新的解读，以黑白的艺术世界，以更单纯的艺术表现手法来表现祥云。

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从“天地吉祥” 的彩色世界，还原到“凝云造梦”是纪连彬不断进行艺术思考的结果。

部分作品展示：