艺术家王少求

图像泛滥的当下，已很少有“画”能让人兴奋了。

没想到，她的画却瞬间让我精神一震。

她，就是“王少求”。

“王少求”粉丝团

这种兴奋感首要来自久违的“绘画性”。“表现主义”“观念主义”等潮流盛行的今时，多数艺术工作者都希望把绘画性和个性因素隐到画面背后，意以所谓更高级的感觉或形式凸显艺术创作的神秘与高端。但实质，这类思考的出发点已不再纯粹，也逐渐背离艺术源起之初心。

王少求注重于师法自然的基础上融入今人流韵，并辅以个人情趣，故作品或灵动洒脱，或雄浑壮丽，但整体均意境绽逸，有秀遒豪放之傲然。其既有传统遗产，又呈西方现代主义感知与经验共用之复杂气息。于她而言，传统是源自血液的自然而然，创新则是凝固心房的必然而然。东方趣味与西方形式均可，只在合适与否。也由此，获得了真正意义上的“自由”。

王少求   游目骋怀 纸本水墨 9.06×5.43m

其次是“意想不到之趣”。王少求的画面有很多“非常规”处。如构图，擅下险招，多用破局之法，如此一来画面自是妙趣横生，但创作者对画面的整体把控能力则要求极高。大众对潘天寿奇崛构图推崇有加或许便原因在此。再如造型，她亦多反常绘之，画骨不描皮，笔力全沿内势走，基本不在乎外表的美丑，如此，反具备一种骨力开张的勃然生机，带给观者念念不忘之能量，辨识度甚高。但此与众不同并非哗众取宠，而是源自内心独到性灵的抒发，可谓水到渠成之果。

王少求  王少求向你问好

二十余年前，诺贝尔文学奖得主莫言因缘际会与她相识，写下《小女子大写意》之文，后不仅被贾平凹等收入《美文十年作品精选》《名家名篇散文精选》，更被他自己收入《莫言散文集》中，意义不言而喻。初识时莫言用“做梦也没有想到”和两个“竟然”这样的表述来展现自己的惊讶，以至“翻来覆去地读王少求的画集，爱不释手，如饮美酒”。

拥有同感的我们竟都成了王少求的粉丝。有时，缘分就是如此奇妙地不期而至。

“我总觉得绘画不需要分出山水花鸟人物，看到这个世界就有一种冲动。”王少求说。一味霸悍，她执拗地走着自己的路。自然生长使其画处处洋溢着“野性”，这种难得的洒脱宛若欣欣然生发的春天，让观者忍不住欣喜。因此，看她的画，会在此际时空忘却现实之扰，跌入一片鲜活世界。

这，不正是艺术之兴的原本初衷么？

她是自己的英雄

无关性别和年纪，王少求历来只在乎内心出发的真情实感，它们需要倾诉，也必须倾泻，所以无关媒介，无意形式，合用便用，不入眼缘便罢，从未妥协。

某种程度而言，“王少求”俨然已是一个具有表范意义的女性艺术家IP代言。

她以独到艺术面目成功“出圈”，实现了跨媒介的完美联动。此类脱颖而出与常规女性艺术家文弱、柔美等形象不同，其以“飒”重塑职业画像，破除刻板印象之壁垒，将传统身份去魅，重塑了女性的艺术感官，也迎合了当下的审美需求。当然，此番塑成，离不开夫君尹舒拉的“推波助澜”。这对神仙眷侣的桃源生活不知艳羡了多少人。二人内在天性的契合与漫长现实生活中的互相努力，实践了一段完美关系的绝佳样板。

王少求  冰天雪地  纸本水墨设色 200×130cm

但本质而言，她之所以能成为“王少求”，根源还在自己。

王少求，浙江瑞安人，1954年出生青田。书香门庭出身但少时生活贫寒，故深谙自立要强之性。青山绿水的环境造就奔放天性和开阔胸襟，对自然的一往情深和对美的无比向往奠定关键艺术之基。小学三年级始阅《红楼梦》，书中插图成为最早的视觉艺术启蒙，阅读经典更带给她巨大滋养，故绘画功力日增，如曾有次临了徐悲鸿的奔马图，不知情的父亲还以为是一新一旧的两张印刷品。中学毕业后入青田画帘厂，后进青田竹编厂设计室，正式学习工笔花鸟，而启蒙老师，就是她现在的先生--著名画家尹舒拉。

人生之幸，莫过于对的时候遇到对的人。王少求藉此进入核心艺术圈，转益多师，如周轻鼎、苏天赐、程十发、韩天衡、曾宓、朱宝庆、苏渊雷、陆俨少、周昌谷、李震坚、孔仲起、王德惠等。一九七九年，工笔画《蝴蝶花》入选浙江省花鸟画展，她就此崭露头角。而后创作、参展、获奖不断。一九八六年入曲阜师大美术系接受系统化教育，幸得齐鲁名家及北京崔子范先生耳提面命，转向大写意豪风。移居杭州后，对绘画材料及表现对象的选择拓展巨大，陶瓷、紫砂、琉璃、木雕、冷作雕塑、泡沫绘画、公共艺术、行为艺术等均有所涉猎。

如今，王少求已是国家一级美术师、杭州之江书画院院长、浙江滨江书法美术协会主席，多次参展，并在全国等地多次举办个展。画作《微山湖上静悄悄》、《沉睡的荷花淀》、《水流花开》、《共同的家园》等入选全国性画展并获奖，红色太行系列之《红云》、《红蓼》入选2011年“中国百名女画家优秀作品展”，著有《看荷》（画册）、《王少求画集》（画册）、《世界在水里——王少求泳池艺术》（画册）、《水流花开》（散文集）、《好官汤显祖》（电视剧本）等。

抛却功利，只唯本心，方不负此间芳华。

也只有真正懂得，才会真正地天遂人愿。

她是大家的英雄

“王少求”，已成为广大同好和艺术爱好者们心中的“白月光”。

莫言说“她认为画画就是画画，随心所欲，自然天成，我笔写我心，于是就具有了这种直入人心、见性见灵的力量和魅力吧? ”高马得认为她的画最能打动自己的，是画的美好“好花美眷，似水流年”。“我们这些画画的人，大多数是经过一辈子刻苦努力修得的，而王少求前辈子就是画画的。”朱振庚甚为感叹。

吴山明言王少求是位不拘一格的女艺术家，李小山在《删繁就简》一文中说她除了画画，还能写一手漂亮的散文，还写过电视剧，“属于才女型画家。”王兆平认为“少求必有成于斯”，更说“中国画坛目前正劲吹阴柔婉约之风，或巧密甜媚或繁芜沉杂，在多元缤纷的外表光环下不时暴露出内在的虚弱与无奈。这个时候，一位女画家，以其大幅巨幛，大开大合的手笔，一股难能可贵的豪气实践了对中国画主体精神的一次呼唤。”王流秋亦言：“王少求的画气魄很大又很文气，而且画的很自由，能够画的那么自由太可贵了，这不是一般的画家可以做到的。”

蒋进对她的画风自叹不如，评其笔头之大和明性见性大有白石老人遗风。王翼奇论“所学大写意一路，粗犷豪迈中得萧洒优雅之意趣，殊非一股江南女子所为。”王平则指出王少求长于用线，表现方法类似文学叙事式的描绘。例《残荷》勾线拟象，铺陈自然，大幅巨幛，秋意盎然，颇有青藤之气势，完全不似一个女子之画，观者无不称奇。

沈岳更是直接称王少求为艺术上的勇士，“她没有被束缚于传承，没有被捆绑于大众的美学，她大胆的表达着对于美好的想象，像一名勇士开拓自己艺术的疆土。这样的状态对于艺术家来说非常重要。”

的确，王少求的“飒”无人可及。有缘立刻开笔，无缘就是不画。诸多佳作均诞于“顺其自然”。有时，就连形式和样式都因缘而生。但这并不意味着“随便”，相反，她对艺术创作有极其严苛的标准，立意与呈现均于当代大写意艺坛少见。

王少求  泛舟湖上  纸本水墨设色  34×45cm

王少求  花果山 纸本水墨设色 34×45cm

“这是一个始终对生活充满激情和感恩的人，毫不畏惧境遇的艰困，而是优雅地、知性地品味生活，并且不止息地从中吮吸艺术的养分；一个从小就对艺术有着不一般敏感和领悟的人，几乎是凭着天性而无师自通地踏上了从艺之路；一个在创作上有着小女人般极为细腻的洞察力但却在风格上如同大丈夫豪气万丈的人，随心所欲，由性而致，心有灵犀而挥毫泼墨，一派巾帼不让须眉的霸悍。这就是王少求，一个遨游于艺术天地不知疲倦的人，一个值得大家认识和欣赏的奇女子。”

原浙江省文化厅厅长杨建新如此说。

邂逅“英雄”

2013年，杨建新为王少求厦门个展撰文时提到一个小遗憾：这么优秀的艺术家居然没有在杭州办过一次像样的展览。很希望她能在西子湖畔举办一次展览。

八年后，这个期待终成现实。

2021年12月17日，“邂逅英雄---王少求作品展”在浙江美术馆启幕，与位于富阳的王少求美术馆相呼应，首度全面展示了这位当代艺术家的创作风貌。通过这些作品，观者可以感受到一名极具个性的女艺术家极富创造力的立体才情。

此展亦是浙江美术馆年底压轴展之一，可谓深意满满。位于浙江美术馆四楼的11、12、13号厅内，八十余件书画作品琳琅满目，分三版而述：“邂逅英雄”“可可西里”“游目骋怀”，“白鹤归来”版块呈现于王少求美术馆，较全面地展现了王少求多年艺术探索的过程。“相信观众们从这些大开大合、风格迥异的作品背后，可以感受到这位女艺术家在艺术天地里的纵横捭阖和辛勤耕耘。而最令人感动的，是少求那种永不停息、永远进取、百般探索的创造精神。虎年将至，感谢少求作品展，以它的艺术魅力把我们带进虎虎有生气的新年。”杨建新言。

“邂逅英雄”版块展出纸本泼彩人物作品48幅，选自浙江人民美术出版社2021年9月出版的《邂逅英雄---让世界聆听中国故事》一书，展现了艺术家如何通过中西方的全新沟通来讲述中国传统故事，另有琉璃作品若干。“画家用独特、自由的笔触描绘出鲜花、动物和风景，带着一种绝对迷人的自发性，赋予作品无拘无束的天真，正是这种天真让作品看似极其简单。每个故事所配的画作都是大幅作品，用色丰富，有着抒情诗般的抽象和具象的传统人物。两种风格并存，创造出一个世界，观众想象中的事物在其中不断发展和丰富。”法兰西皇家艺术院院士让-弗朗索瓦·高立昂说。

“可可西里”版块展出王少求描绘可可西里的绘画作品约20余件、日记和拍摄的照片若干，视频《天边的舞》《月光下的牧羊人》。王少求夫妇自驾穿越可可西里无人区的故事已是家喻户晓，此番再看，感慨万千。

浙江美术馆“邂逅英雄---王少求作品展”现场  （刘颖供图）

“游目骋怀”版块气势憾人。呈现的是被裁剪成十二幅展示的巨作《游目骋怀》和王少求创作《游目骋怀》视频。《游目骋怀》是王少求根据二度穿越塔克拉玛干、一度穿越可可西里、墨西哥索兰纳大沙漠收集的素材创作的作品，画幅巨大，长九米零六，宽五米四三，本次采用现当代艺术中解构美学的展陈方式，以全新视角审视传统中国绘画的美学观点。“创作它的时候，我只是觉得眼前有了几张这么大的纸，有了这么大桶的墨汁和大毛笔，心里痒痒的就想试试而已。当然，以枯木和雄鹰作为表达载体，也许就是我被这两个物质条件诱发出来的，称之为创作灵感的东西吧。”

浙江美术馆“邂逅英雄---王少求作品展”现场 （刘颖供图）

在这位曾经穿越过两次塔克拉玛干大沙漠，穿越过墨西哥索兰诺大沙漠，穿越过可可西里无人区的艺术家心里，“无垠旷野，茫茫雪山，在苍天和大地之间，在我疑惑自己存在和消失的那块大地上空，只要有雄鹰的盘旋，哪怕被仅仅是车灯反射过来的一点点通明剔透的鹰的双眸，这苍凉的宇宙，就会在我的心灵的深处苏醒。”

此作诞生约一年半后，先生和她探讨是否可以裁成12片展出，王少求不假思索地同意了。她已无憾，因为从四楼遥望过几分钟铺陈在二楼地面上的《游目骋怀》，“就那奢侈的几分钟，我已经明明白白真真切切体验到，我和我心中的骄傲的雄鹰、不朽的枯木、碧透的长空比正实还要真实的存在，以及它们在我心中的辽阔无际。”

第四版块《白鹤归来》展于即将揭幕的王少求美术馆，一起亮相的尚有可代表王少求多年探索在中国水墨画道路上的主要作品。这是一座以王少求名字命名的美术馆，以艺术品创作、展示、研究为主要功能，并为中国知名艺术家提供沙龙交流，是黄公望隐居地的文化名片。从大门向内的文化构筑物依次为：“元梅梅花碑”刻石、莫言《小女子大写意》文章刻石、艾青手迹刻石等。

王少求美术馆 （图源尹舒拉微信）

王少求出生地-青田县鹤城镇之北有座“太鹤山”，“中学年代起，王少求因为是这个以鹤命名的小城里个子最高挑的姑娘，所以白鹤也就慢慢地成了她的别称。直到有一天她觉得自己偏爱白鹤，爱画白鹤，才得以明白从那个年代起，街头巷尾亲呢的呼唤，早已渐渐地影响了她的行为方式，她的艺术追求、审美价值乃至对生命和自然的观望。”夫君尹舒拉说：“《白鹤归来》的展览，如同归来的白鹤，回到这个以白鹤命名的村巷，以那翩翩起舞、引颈高歌的姿态，融入一方山水，与阡陌田塍、良邻睦舎，鱼鸟鸡豚，桑竹芝蕈、白云红树、裙钗俊秀、黄发垂髫共享静好岁月。”

入目景光真迅尔，向人花木似依然。

“英雄”王少求，静待邂逅。

邂逅英雄—王少求美术作品展

邂逅英雄／可可西里／游目骋怀

展览时间：2021年12月17日-12月31日（逢周一闭馆）

展览地点：浙江美术馆11、12、13号展厅

白鹤归来

展览时间：2021年12月17日-2022年3月30日

展览地点：黄公望隐居地 王少求美术馆