在今天，评论艺术家和艺术作品似乎变得越来越难以启齿。

　　从来没有哪一个时代的艺术象今天这样自由得令人发慌。

　　那些光怪陆离、层出不穷、匪夷所思的作品令人目不暇接，甚至无所适从；各种歪腔斜调、故弄玄虚的观念和理论把艺术的天空搅动得尘土飞扬，连那些自认为聪明且善于跟风的艺术家有时也难辨南北东西。在众说纷纭而又莫衷一是的价值标准背后，迷障重重，险恶难料，一不小心便会陷入别有用心的理论家们布下的陷阱。

　　“手的丛林，一条条歧路出没”--诗人北岛多年前的叹息在耳犹新！

　　或许，这是一个最好的时代，也是最坏的时代--没有哪个时代比今天做一个艺术家更容易也更艰难，也没有哪个时代的艺术家象今天这样面临更多的诱惑与困惑。物质的阴影与现实的雾霾将我们的内心层层笼罩，艺术家似乎变成餐桌上被烤的滋滋冒油的鱼--香味诱人--却再也游不回他曾经生长的水波荡漾的故乡！

　　我时常在想，艺术会不会因为走得太久走得太远而迷失了自己的本心和方向？甚至忘记了为什么要出发？

　　这是一个困扰我们的问题！

　　而对于马剑来说，她不会被这样的问题所困扰，因为她从来只是自顾自地做着自己喜欢的版画，既不受时尚风潮的影响，也不在意那些干瘪乏味的理论，更不为取悦别人，只为以艺术照亮自己的内心，以及平淡平凡的世俗生活。艺术与她，完全是出于自性；“山中无人花自开”--创作，是她生命枝头结出的果子，那是一种阻挡不住的生命力量。

　　顾城说：“一朵花只向春天开放，不会向总统开放”，“一个小虫子，哪怕你把它放到金山上，它也还是向着自己的方向爬”，或许，马剑就是这样的一朵花、一只醉心于木刻世界的虫子，不管外面的世界如何热闹，她都无需理会，她只按照她本来的样子兀自生长。

　　或许，彳亍在这乱花渐欲迷人眼的艺术世界中，唯有不失自性和本色的人才能找到心中的桃花源。

​朱汉云 2014年深秋 于帝京雾霾夜