【本期画家】

　　（按姓氏拼音为序）

　　党   震   杜松儒   杜小同   夏   回    杨大伟 于 磊

　　01

　　党震的“山水”观

　　山水是一个带有浓郁传统文化属性的词，山水画也因此注定了与传统血脉相连。如果不能把握传统文化的调性，是不可能画好山水画的。论语-庸也篇讲“仁者乐山，知（智）者乐水”，山水在此成为了仁智的承载。历代山水画大家的经典作品，无论其笔墨语言如何超妙，深究起来，由人格深度渗透出来的对天地造化之大美的感悟，才是作品的灵魂。视觉层面的当代感是一个不确定性因素，一是因为当代文化价值观不是一成不变的，二是个体独立的价值观不应该以是否附和时代特点作为必要条件。

　　因此，我不认为写实手法老套过气，不认为素描语言的介入会丧失笔墨高度。“笔墨”是每一个人自己的体验，从形式到内涵，都不应该受任何既定法则的约束。我也依然乐于在写生手稿中保持多变的图示，以此体验“游于艺”的畅快并籍此拓展可能性的边界。“画意”的博大是终极追求，需要以更大的文化空间来内省，并以此作为考量的尺度。

霓松图  80cm×320cm纸本设色  2021年

暮雪  70cm×139cm 纸本水墨 2021年

寒山  87cm×63cm  纸本设色       2022年

　　画家简介：党震，首都师范大学副教授，硕士研究生导师。

　　02

　　杜松儒的“山水”观

　　从绘画追求的最高目的来说，在于荡去虚妄，去除分别，直求本真。绘画是呈现世界真实的工具，而不是知识的图像化。因此，看山水画的关键并不在于山水中，而在“意”，没有“意”的山水画，便不是真山水。中国山水画尤其是文人山水画之特点，就在于它的内在的统一性和整体性，在于通过山水来表现抽象的“道”，“道”是永恒的真实，它是具象和抽象形式的统一。内在的整一性越强，离真实和真理就越近。所以，与写实性的水墨和完全抽象的西方艺术不同，我所追求的画面的是另外一种美感，正如石涛所说的：墨海里立定精神，混沌中放出光明。同时，作为一个中国人，老庄思想对我影响也很大，浑全素朴之道是道家哲学的基本思想，强调通过纯粹的体验，由知识的分别归于浑一不分的境界。我的艺术，或者再简单点说，我的画面在某种程度上就是追求一种“浑”的境界，一种无分别的境界。

2022年1月

青铜时代纸本水墨设色122cm×248cm 2020年

记忆纸本水墨设色100cm×66cm×3  2020年

梦山II  纸本水墨设色 246cm×369cm  2021年

　　画家简介：杜松儒，中国美术家协会理事，北京美术家协会理事，中国画学会理事，中国国家画院研究员，中国美术学院硕士生导师。被授予“繁荣首都文艺事业作出突出贡献者”荣誉称号。

　　03

　　杜小同的“山水”观

　　喔……本能的这一声，其实是来自身体的深处。尽管我们知道 ，李白不会。至少他会准备一个五言绝句。但是这是一个和体会最近的感叹。冲破了语言修辞诗还向往表达喔……却不是，只是喔……冲破一切历史累计冲破彼此。但思想却又是经验的，理性的。至此也就弄懂了上世纪的红旗宣和新买的一刀纸的区别，在其中的都不是身体的，--尽管它的确可以调动身体，甚至可以左右身体。但能被左右的都还在思想上存在分歧。最后身体也是一个不得已的托词。

2022年1月25日

无题 之三34.5cm×69cm纸本水墨2021年

无题 之九34.5cm×45.5cm纸本水墨2021年

无题 之十34.5cm×45.5cm纸本水墨2021年

　　画家简介：杜小同，1972年生于陕西富平，中央美术学院艺术硕士，曾任教与鲁东大学艺术学院，现供职于江苏省国画院。

　　04

　　夏回的“山水”观

　　艺术的大抵问题是一方面跟传统靠的不够近，但另一方面又拒绝传统不够远。这是当下水墨的尴尬，更是山水画的尴尬。李可染先生说：须以最大的功力打进去，再用最大的功力打出来。此言信然！其实事到如今，重要的已经不是山水或者水墨，山水画这个概念可能仅仅是一个当代艺术家的某种背景和修养，重要的是作出当下的真实的表达。也许它还是山水画，但早已灵魂出窍，或许它又不是山水画，但其实又藕断丝连，仅此而已。

2022年1月

听枫园记 之一40cm×30cm纸本设色2021年

听枫园记 之二40cm×30cm纸本设色2021年

听枫园记 之三40cm×30cm纸本设色2021年

　　画家简介：夏回，1963年生于苏州，现为苏州囯画院专职画家。

　　05

　　杨大伟的“山水”观

　　山水之风骨流传千年。山，高峻、威仪；水，幽深、浩淼。山，让我们领悟天地恒昌，水，让我们感知世界无常。人在山里，燥气、佞气自会悉数褪尽，气质归沉于平和。人到水边，会感染一些水的灵气，寂静中人心才会柔软。人一旦进入山水，过滤了私心与杂念，荣辱可以皆忘……山水之内，蕴含的是平淡真诚的闲情逸致；山水之间，自然与人淡然忘机；山水之外，是天人之际的冷静与直观。艺术可以隐性地反映人的真情实感，因为人的复杂性常体现为口是心非。所以才有古代士大夫在庙堂之上道貌岸然，在林泉间放浪形骸。当下，越来越多的人喜欢呆在舒适的空间冥想山野，导致了人与人之间相互漠视的现实，使人对房间的的有限空间要求越来越大。人们更需要感知善良的自然：山、水、风、阳光等。以山为德，以水为性，才是国人情思中最厚重的。

2022年1月

前山 46cm×60cm 纸本手稿2022年

山水之间 46cm×60cm 纸本手稿2022年

后山 46cm×60cm 纸本手稿2022年

　　画家简介：杨大伟，中国美术家协会理论委员会委员，浙江传媒学院教授，艺术家，批评家。

　　06

　　于磊的“山水”观

　　中国画讲求“外师造化，中得心源”，体现了天人合一的世界观。在意境的表达上，是涌现式的先感后思。山水画是最能够体现中国画精神的。通过欣赏传统山水画，可以不断加强对于中国心灵的认识。同时“师造化”与“得心源”也交融互渗，心中有丘壑，那个“造化”具体是什么，其实并不重要。我们现在生活在城市中，触目所及的多是楼房、街道。一段楼梯、一个拐角，只要有心灵的映射，都可以承载无限深意。山水画太丰富了，我自己在创作中的不同阶段，都会在山水画中去寻找借力的点。绘画作品中意境的表达，需要落实到材料运用，形式技法等等这些具体的物和实践之上。山水画中抽象与具象的关系，虚实之间，有无之间的弹性，该怎样具体实现，以及在象外之意上起到的作用，都是我学习的方向。

2022年1月19日

相对 之一 48x68cm 绢本水墨 2019年

相对 之二 48x68cm 绢本水墨 2019年

​相对 之三 68x48cm 绢本水墨 2019年

　　画家简介：于磊，1976年生于山东烟台，毕业于天津美院国画系，先后获学士学位、硕士学位。现任教于山东艺术学院美术学院国画系。

　　文章来源：研山会公众号