2022年1月8日，一场“书画海上，笔墨文心——明清及近当代名家书画展”，拉开了九点水美术馆的帷幕，也使其迅速成为上海徐汇漕河泾地区的文化新地标。

该展共展出明清书画、近现代书画和当代书画精品80多件/组，不仅邀请了10余位当代画坛具有代表性的名家参展，更收录了多件明清古画及近现代书画作品。然而，由于明清古画异常珍贵、价值较高且保存困难等因素，不宜长时间展出，出于文物保护安全问题的考虑，故此次展览展出的明清书画展品已于2022年1月24日撤展，并同时调整了部分近现代书画展品。

展览现场

此次新展出的近现代书画作品约20余件/组，收录了王闿运、金梦石、苏局仙、沙孟海、舒同、李可染、赵朴初、唐云、真禅、刘力上、高马得、娄师白、江石鄰等名家精品。内容涵盖了中国书法及山水、花鸟、人物等各个门类主题，在延续展览前期主线的同时，展示了近现代以来书画艺术的发展与理念更迭。

除此之外，在2022年新春佳节之际，九点水美术馆特别推出了新春特别文化项目：“盛世丝路”——叶伟娜“上海画绣”精品展。该展共展出20余件/组刺绣和缂丝精品，甄选中国历代名画进行二次艺术创作，为观众献上了一场精彩纷呈的视觉盛宴。本次展览于2022年1月29日开展，将持续至3月27日，展期内还将陆续推出各类公教和导览活动。

展览现场的缂丝作品

两宋时期，刺绣工艺日趋成熟，许多宋代文人将自己的书画刺成绣品，画家供稿、艺人刺绣，形成了以仿绣书画见长的纯欣赏性刺绣流派，渐渐远离日用品刺绣，成为艺术品的一个重要分支。“画绣”这一名词真正形成亦在此期间。画为绣本，绣为五彩，先画后绣，得“画绣”之名。

仿唐张萱 虢国夫人游春图 上海画绣 缂丝

“上海画绣”作为中国非物质文化遗产的一个全新艺术门类，它蕴含了苏、湘、蜀、粤这四大名绣的特点，承袭上海本地顾绣的传统针法，融合了各自的特点，再渗入工笔画、水墨画、写意画及油画等的绘画艺术，海纳百川，自成了一门独特的艺术。“上海画绣”作品，无论花草树木还是人物场景，凡作品一隅，即使是一片花瓣，都要有三种以上颜色，每种颜色就要分五到六种色差等级。如果是构图复杂的作品，其颜色会达到上百种之多，一幅逾数米宽高的作品，要做到数千种颜色协调自然、相辅相成，不仅需要天赋异禀的色彩驾驭能力，更需要多年的磨练揣度，才能信手拈来而不逾规。

作为“上海画绣”非物质文化遗产的开创者和传承人，叶伟娜自幼研习织绣，初习苏绣技法，后吸收顾绣技法以及西洋画之特点，创造出光线明暗强烈、富有立体感的风格，并系统传承了海派画绣的精湛内涵，在此基础上又发展了“三理合一”——即“技理（针法技术）、色理（丝质配色）、丝理（光和影）”的理论体系，并创作了无数优秀作品。上海画绣以摹仿古代名画真迹为能事，以“画理”融合“技理、色理、丝理”，思前人所感之情、所处之境，以原笔为本，以原意为根，以针代笔，尽摄原作灵活之气，刺入绫缎之内，着意追求原作的笔意墨彩与原笔原意。近年来，叶伟娜更是痴迷于敦煌文化，对敦煌壁画进行了全新的画绣创作和研究，赋予了敦煌壁画新的艺术价值和文化内涵。

绣、绘二字在汉语中本为通义，都是指在绢帛之类的底料上以新增添材料来设色，产生五彩俱备的绚丽效果。刺绣和绘画同源，都是为达到共同的艺术效果而采用的不同艺术表现手法。

因此，这既是一场令人叹为观止的非遗画绣技艺的精彩呈现，同时亦是九点水美术馆开馆大展之主题“书画海上，笔墨文心”的一次升华和延伸。

明清及近当代名家书画展

换展作品

展览信息：

“盛世丝路”——叶伟娜“上海画绣”精品展

主办单位：韵文博鉴、上海画绣

承办单位：九点水美术馆

策展人：陈君达、姜文魁

展览时间：2022年1月29日—3月27日

展览地点：上海市徐汇区宜州路198号C2幢1层 九点水美术馆