阿拉里奥画廊上海转型：为何要成为策展式艺术商业综合体？
徐冰：地球上不能解决的艺术问题，去外太空换个新角度
生于1970前的那些艺术家们：市场反馈积极，美术史价值回归
在日本看见盛唐文化！一年一度正仓院展 8件宝物首次展出
青年艺术家｜刘子宁：每个人都有对“潮”的定义
2022-03-04 10:56:36 未知
在充满变数和不安的新一年里，不知有多少人想要一粒强大的药片，治愈那些生活中不安的小情绪。2021年，MARS POP STUDIO (火星波普工作室) 推出了PILLS系列潮流人偶，灵动呆萌的表情和梦幻的颜色，将一个个药片转化为可以和人们对话交流的玩偶。
他们被命名为“PILLS 皮尔斯药片家族”，由潮玩设计师刘子宁创作。药片的“身体”由鲜亮的颜色组成，脚踩一双马丁靴，表情用极简的线条表示，看起来可爱又俏皮。然而，作品背后面临的困难也许是每一个创作者的难题，如何在相似的形象下找到每个药片的独特之处？刘子宁的方法是为他们设定不同的个性和功能，赋予人格化的魅力：黄色“开心药片”名为“皮逗”，作为一颗小小的“去痛片”，别看他身材娇小，却拥有着超凡的治愈力；魔力胶囊“马吉克可以帮助人们找到生命中不期而遇的缘分；蓝魔鬼“蓝博”身为蓝色小药丸，他对生活有着自己独到的见解，他秉持的理念是烦心事儿就留给明天；生命胶囊“来福”热爱户外运动，他身上的绿色象征着大自然的蓬勃生机……
这么多富有个性的药片构成了一个PILLS药片的世界，生动有趣的外表下，潮玩的设计和制作等各个生产环节对设计师来说也是很大的挑战，不难看出刘子宁在设定这些玩偶时需要考虑的因素之多。他曾遇过最大的难题在于合金药片的制作和生产，“合金的加工难度本身非常高，这也是市场上合金潮玩数量十分稀少的原因。”他解释说。
潮玩的创作方式和绘画、雕塑、装置等传统艺术创作不同，传统的创作方式更多是艺术家一个人的劳动，潮流玩具的生产需要按照一整套严格的工业流程，“从设计图纸开始，一切就必须按照工业标准来做，直到最终作品的呈现，还需要经过很多生产环节，每一个环节都不能出现错误，一旦其中一个环节出错，可能导致全盘皆输。”
身为年轻的设计师，刘子宁对自己有明确的定位——相比于潮流艺术家，他更倾向于把自己定义为一个“潮玩设计师”。在他看来，做潮玩设计师需要是全能的，要懂设计，要懂软件，要懂工艺，要懂生产，还要懂得运营推广。某种程度上，经营一个潮流IP如同经营一个品牌，在与他的对话中，我们能看到他对潮流有自己的见解，并保持专业的态度，不断前行。
对话
Q：雅昌艺术网
A：刘子宁
Q：皮尔斯药片系列的创作灵感来源是什么？
A：皮尔斯是英文pills的音译，就是“药片儿”的意思。灵感来源于生活中的药物形象，皮尔斯是药片和胶囊造型的潮流玩偶。皮尔斯呆萌的造型和梦幻的色彩，带给人们治愈的情感。就如同药物的本质，帮助人们战胜病痛。皮尔斯治愈的是人们的内心。
Q：创作方式发生了哪些变化？有没有需要克服的难题？
A：潮玩的创作方式和以往绘画创作不同。绘画创作，艺术家一个人在工作室就可以完成。但潮玩不同，从设计图纸开始，一切就必须严格按照工业标准来做，直到最终作品的呈现，还需要经过很多生产环节，每一个环节都不能出现错误，一旦其中一个环节出错，可能导致全盘皆输。这就给潮玩创作带来了诸多不确定的因素。皮尔斯药片系列曾经遇到过的最大难题其实是生产，由于皮尔斯是合金制造的，合金的加工难度本身就很高，这也是为什么市场上合金潮玩数量十分稀少的原因。
Q：目前还在持续创作这个系列吗，还会有哪些尝试？
A：皮尔斯药片系列目前有十几个款式。每一个款式的药片都有自己的名字和性格，比如魔力胶囊马吉克，青春胶囊杨斯，维生素药片阿呆，开心药片皮逗等等。未来会推出新的药片造型，也会推出现有款式的异色版本。
Q：对于“潮流艺术家”这一身份怎么看？
A：我更倾向于把自己定义为一个“潮玩设计师”。做潮玩设计师需要是全能的，要懂设计，要懂软件，要懂工艺，要懂生产，还要懂得运营推广。
Q：在您看来，成为一个潮流艺术家，要怎样建立自己的个人IP?
A：首先呢，作品的个人风格要鲜明，不要跟风，不是说市场什么好卖就去抄袭什么，什么IP火就去蹭人家的热度。潮流艺术家和网红不同，不是靠天天表演才艺就可以的。潮流艺术是一个非常专业领域。经营潮流艺术家的个人IP如同经营品牌，每个品牌的成功道路都不同。做潮流艺术要不断输出新的创意，参加潮流展会是必要的，另外就是多做一些跨界合作，和其他品牌做联名。寻找到自己的垂直人群。每个人心中都有一个“潮”的定义，自己的心能有多潮，作品就可以有多潮。
(责任编辑：李伊荣)
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表雅昌艺术网的立场，也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)