历时五年，由故宫博物院、国家博物馆专家指导，景泰蓝和金属錾刻一代宗师戴嘉林、杨锐强强联手创作的600年景泰蓝第一套开合尊《天合尊》隆重诞生。该作品打破了景泰蓝600年只有独立器的形式，以历史上第一个能开能合的景泰蓝尊的形式，展现在世人面前。

　　在灿若星河的中华民族工艺美术大家族中，景泰蓝作为高贵华美的宫廷器物，它在六百多年的漫长历史中，一直匠心传承着繁复的皇家工艺--集美术、陶瓷、冶金、玻璃熔炼等专业技术于一体，需要108道工序手工制作才能精心打造一器。因此被称为传统艺术的集大成者，堪称百工之王！

　　也正因为景泰蓝无比复杂的工序，工匠终其一生只能掌握其中一两道工序，因此景泰蓝在器型的创新上变得十分复杂和艰难，从元代到当代，景泰蓝一直为独立器型，在形制创新上乏善可陈，同为宫廷器之一的瓷器虽然在乾隆年间发展出了双连瓶、三连瓶、转心瓶等创新器型但仍为独立器，纵观5000年工艺美术器型史，一直止步在了独立器形制上。

　　惯例总是被用来打破的。据悉，《天合尊》创意源自于中华五千年的“和合”文化，将“天人合一”“乾坤和合”“阴阳五行”从抽象的概念落实到了器物的形制，并将600年的景泰蓝工艺和3000年的金属錾刻工艺结合，由当代景泰蓝界一代宗师、中国景泰蓝色彩第一人戴嘉林，与金属錾刻一代宗师、当代錾刻第一人杨锐两位顶级大师强强联手创制，才实现了景泰蓝在形制上的这一历史性突破，600岁的故宫都没有这样的形制，为景泰蓝开辟出了“开合器”先河。

　　《天合尊》包括“天龙福瓶”（创意源于“瓶中三宝”的“玉壶春瓶”）；“鸾凤和瓶”（以康熙御制的“凤尾瓶”为原型创制），和“坤泰财缸”（取自紫禁城三大殿之首的“泰和殿”门前的大铜缸为原型创制）。三尊景泰蓝，经两两组合，可嵌套成两个葫芦尊。一套《天和尊》，“蝶变”出三器五型，五种用法，颠覆了人们对景泰蓝的固有认知，为景泰蓝的形制创新拓展出了的更多可能性。

​　　《天合尊》的诞生，是中国工艺美术行业的一次全新突破。作品不仅很好地弘扬了中华五千年的“和合”核心文化，更是将六百年景泰蓝从“独立器”向“开合器”的一次历史性创新，从形制、色彩、图案全部彰显出“和合”的核心文化意义，是非遗景泰蓝具有里程碑意义的一个重大创举。