【论 坛 介 绍】

　　香港的当代艺术问题是中国当代艺术特别重要的方面，也是全世界当代艺术的前沿问题。上世纪90年代和本世纪初期，在中国改革开放刚刚取得巨大的变化和初步成就期间，我们就对包括香港在内的珠三角地区当代艺术的发展及其对改革开放的继续实验，尤其是实验艺术和艺术实验，抱以了很大的希望，对其艺术研究，对香港当代艺术创造在人类共同的精神上能否起先锋作用和引领作用，就一直有所期待。香港作为“世界设计之都”，早就在世界上声名显赫，但是在当代艺术上到底发生什么样的变化，经历了20年的发展，现在确实到了一个总结和回顾的时候。

　　雅昌艺术网与北京大学中国现代艺术档案(CMAA)于2022年4月开始，发起一系列关于香港当代艺术发展现状的研讨论坛，邀请香港地区当代艺术研究者、艺术家、批评家、策展人、画廊与独立空间主理人等一起展开讨论，以期呈现香港整体艺术生态的当下面貌与发展趋势。论坛主题包括香港当代艺术教育、艺术机构、艺术实践、艺术批评与策展、艺术市场等多个方面。

　　香港当代艺术生态系列论坛 | 香港当代艺术实践(一)

　　嘉 宾

　　蛙王、冯原、朱青生、裴刚

　　主持人

　　郑梓程

　　论坛时间

　　2022年4月28日(周四)14:30-17:00

　　论坛地点

　　腾讯会议(闭门论坛，论坛内容后续将以图文推送形式发布)

　　主办

　　北京大学中国现代艺术档案(CMAA)

　　雅昌艺术网

　　论坛流程

　　14:30-14:35：主持人开场白，介绍与会嘉宾

　　14:35-15:00：艺术家蛙王介绍当代艺术实践

　　15:00-15:10：朱青生教授就蛙王当代艺术实践发言或提问

　　15:10-15:20：裴刚先生就蛙王当代艺术实践发言或提问

　　15:20-15:30：自由发言与讨论

　　15:30-16:00：冯原教授发言：《无主体性与香港想像，在两种文化之间的岛屿、城邦与飞地》

　　16:00-16:10：朱青生教授发言或提问

　　16:10-16:20：裴刚先生发言或提问

　　16:20-17:00：自由发言与讨论

　　嘉 宾 介 绍

　　蛙 王

　　蛙王(郭孟浩，Frog King Kwok Mang Ho，生于 1947 年)是香港最具代表性和活力的艺术家之一，是先锋概念和行为艺术家，自60 年代末以来便一直突破香港及其他地区的界限。80年代在美国纽约生活，2000年回到香港，曾经在北京及上海建立工作室，与韩国艺术家赵显才结婚，共同发展艺术创作。公共艺术作品为香港地铁及新机场长期展出。蛙王早年随新派水墨画大师吕寿琨研习水墨画及书法，是中国当代艺术家中最早探索使用水墨为工具来表达概念的艺术家之一，将水墨用行为或作为物料的方式，融入多媒体装置及表演艺术之中。蛙王将东西方哲学、宗教和概念以独特方式融合，从他的作品中，可见传统研习成果中混杂多方位元素，为其当代作品带来崭新视野。

冯 原

　　美术硕士、建筑学博士，中山大学人文社科学术委员会委员，中山大学传播与设计学院教授，中山大学视觉文化研究中心主任，中山大学南方学院艺术设计与创意产业系主任。从事视觉文化研究和文化批评，涉猎的领域包括视觉艺术、设计与建筑、城市与地域文化等，也从事空间设计、公共艺术创作、观念艺术创作和创意策划、策展实践。主讲课程“视觉文化批评”入选教育部首批二十门中国大学视频公开课，也被列为国家第一批精品视频公开课程。有专著《样式的对策：建筑的符号生产及其象征的逻辑》、《被压迫的美学：视觉表象的文化批评》等。

朱青生

　　北京大学历史学系艺术史研究室主任，上海外国语大学世界艺术史研究所所长，《中国当代艺术年鉴》主编。研究方向：中国当代艺术、中国古代艺术史、世界艺术史学史研究。

裴 刚

　　雅昌艺术网主编，从事艺术媒体工作23年。自1999年参与创办中国首家当代艺术网站“TOM.com美术同盟”至今，一直未离开当代艺术的观察和参与的工作。目前在雅昌艺术网的工作进入第15个年头。

【主 持 人 介 绍】

郑梓程

　　1990年出生于广东汕头。本硕毕业于广州美术学院油画系，澳门科技大学人文艺术学院博士，仲恺农业工程学院何香凝艺术设计学院讲师。以绘画和影像作为主要艺术实践，近期创作和研究围绕南方地区的跨文化及离散历史展开。作品多次参加展览并收藏于美术馆公共机构。