为纪念何香凝逝世50周年暨何香凝美术馆开馆25周年，2022年4月29日， 何香凝美术馆馆藏特展在何香凝美术馆开幕，以丰富的馆藏呈现出何香凝美术馆在四分之一世纪的时间里如何思考、如何策划、如何实践及如何发展，也以此纪念一位伟大的女性。

据统计，展览共展出馆藏何香凝艺术精品35件、馆藏水墨23件、油画32件、版画10件、雕塑6件等丰富作品，并配以美术馆学术出版物、往届展览海报、历史照片、实物、媒体报道等大量文献。

特展现场

本次展览分为七个单元展开：何似寒梅留劲节——何香凝艺术及研究文献展；我们的事业：二十五年以来的机构、事件及人物；多维度空间：关于公共空间及艺术的研讨；作为学术研究的策划；万川入海：海外华人的艺术、生存；作为知识输出的空间；面向未来的视野：特色立馆、学术先行。其中“何似寒松留劲节”用三个展厅的空间展出何香凝画作35件，以纪念何香凝先生逝世50周年。

何香凝（1878-1972）是中国近现代集社会活动家和艺术家于一身的伟大女性，她的艺术创作与她跌宕起伏的人生经历密不可分。在长期的艺术活动和创作中，何香凝形成自己独特的艺术风格。她的画作气度恢弘、立意深邃、常借对松、梅、狮、虎和山川的描绘，抒情明志，是她70年革命生涯和高尚人格的生动写照。而众多中国艺术家和国家领导人的补笔、题词，使得她的画作更为凝重。

这35件精品，来自何香凝美术馆中近1500件何香凝先生作品和稿本收藏。虽然件数不多，但是每一件都兼具艺术性与故事性：用三件作品表现何香凝在30年代对于革命的贡献、用《绿梅》表现在其抗日期间参加香港名人大营救、用何香凝先生与潘天寿、傅抱石合作的作品来展示她在中国美协担任主席的时光以及用和廖承志合作的绘画表现这对聚少离多的母子深情。如此，不仅完整展示了何香凝画风从早期日本风格非常明显的绢本画逐渐向具有传统文人画意味的水墨画转化，还通过作品串联起先生的传奇一生。

“我们以故事的角度展开，选择了好几个故事点，再去挑选作品。”策展人易东华在介绍策展理念时表示，通过策展工作，对美术馆25年中的人和事进行筛选、编辑，希望能与观众产生互动。让观众了解何香凝美术馆的办馆主旨、工作理念和方式的同时，也能呈现中国社会从1997年至今的社会变迁。

展览的当代部分展出了喻红、陈淑霞等人的早年作品，配合各种文献资料呈现何香凝美术馆走过的25年。

“他们现在都是大家耳熟能详的大家，当年的他们作为青年艺术家参展，对比当年的作品能清晰看到作品面貌的延续性。虽然展览没有特别强调年份标识，但是通过展陈营造出的历史感，能清晰感受到过去的25年，艺术家和美术馆都在改变。”在展陈布置方面，易东华介绍，策展团队结合何香凝美术馆优美雅致的建筑特点提出，既要呈现丰富的历史感，又要突出“人”的要素，最后形成了一个总的氛围：“观众进入美术馆首先感受到的是25年时间的总概念，然后来到展厅看到作品以及作品背后的历史。通过这些时间线索可以清晰感受到，何香凝美术馆作为个案研究的价值所在。”

示范之路

1997年4月18日，何香凝美术馆在深圳成立，成为中国第一家以个人命名的国家美术馆。时任中央美术学院院长靳尚谊教授为这座新生的美术馆题词：“中国美术馆不多，希望何香凝美术馆建成能起到示范作用。”在此后的25年里，何香凝美术馆和深圳这座城市同呼吸，共成长，和这座一直处于改革前沿的城市一样，何香凝美术馆也走过了一条充满了创新和实验的成长之路。

何香凝艺术精品是何香凝美术馆最宝贵的典藏，围绕着这些珍贵的典藏，二十五年以来，美术馆始终以研究、整理、展示这些优秀的艺术作品为己任。无论是展览，还是学术研究，二十五年的努力使美术馆成为了国内外何香凝研究的核心机构。

何香凝美术馆馆长蔡显良介绍，作为全世界何香凝艺术研究的中心，何香凝美术馆近些年除了深入研究先生的绘画艺术和革命人生之外，还和国内外各大机构展开合作，同时广泛收集何香凝先生遗留在外的艺术品并进行收集、整理，以便于展开全面研究。目前，关于何香凝的人生和艺术研究已经处于一个深度挖掘的阶段，年谱的修订整理已更进一步，艺术研究方面成立了专门项目，近期会结合20世纪的艺术、近现代的美术史把何香凝艺术的研究推向深入。”

作为公益的文化机构，美术馆围绕着“何香凝”的时代及身份规划了“何香凝及其时代”“女性艺术研究”“近现代美术史”“海外华人艺术”“区域艺术文化研究”等不同的艺术史主题，每年推出特定的专题研究展览，并以整理和保存相关的艺术史文献资料等作为主要学术工作。

何香凝美术馆副馆长程斌介绍，何香凝美术馆最早关注当代艺术，并在建馆之初便很快引进了策展人制度，并在学术建设方面持续发力：“何香凝美术馆成立以来一直关注学术，不仅是一个展示艺术作品的空间，更是一个艺术传播、知识输出的阵地，已经举办了251期的人文之声的讲座涵盖了艺术、人文、历史等各方面的知识，形成了一系列的出版，成为了美术馆学术品牌之一；主动融入社区，跟华侨城紧密合作推出了一系列创新性举措，培养了许多年轻的艺术家。回顾历程，我们无愧于靳尚谊教授提出的‘示范’，我们做到了。”

连接未来

与何香凝美术馆同一年成立的，还有关山月美术馆和广东美术馆。三馆彼此差异发展，在二十五年后都具备了某种美术馆学层面的“个案研究”品质。何香凝美术馆一直努力突破建筑学意义的立方体，思考公共空间的价值，思考自身与城市空间的联系。这个简约雅致的公共空间，不仅是保存、研究、展示和推广宣传何香凝艺术及革命精神的中心，而且呈现出“当代美术馆”的理论探索。

程斌表示，何香凝美术馆今后仍将坚持特色立馆，聚焦展览、学术活动、公共教育和中西文化交流互鉴这四大板块，继续推动何香凝艺术、中国传统艺术、当代艺术、海外华人以及女性艺术研究：“在深圳市美术馆越来越多、全国各地每年都有新的美术馆产生的当下，何香凝美术馆更应该将坚守自己的定位。我们追求的不是‘大’而是‘精’以及产生的深远影响。在如何走出特异化、差异化的同时实现国际化，我们还在研究，寻找更多的支撑。”

而深圳作为何香凝美术馆的所在地，无疑为其提供了更多的便利。蔡显良表示，何香凝美术馆在深圳过去的城市文化建设中发挥了应有的作用，未来将继续融入大湾区文化建设中：“二十五年以来，我们持续努力工作为联系起众多的观众，也沟通、连接着大湾区，乃至海外华人。我们现在正在与海外美术机构和国家级美术馆进行联系。我们会沿着何香凝先生走过的路去展示我们的传统文化和何香凝先生的艺术，同时也会引进一些国外优秀艺术来深圳进行文化交流。我们初步确定，后年将到新加坡国立美术馆举办展览。”