去年富艺斯于香港秋拍推出《超当代（ULTRA/NEO）》全新拍卖主题，聚焦生于1970年代后的亚洲新兴艺术家，不仅作品全数成交，并缔造六角彩子、上条晋、加藤泉、加贺温及山本麻友香等艺术家的世界拍卖纪录，好评如潮，印证此主题深受藏家青睐。

承接上季的佳绩，即将于6月21日至22日举槌的富艺斯“二十世纪及当代艺术和设计”香港春拍中，将再次呈现《超当代（ULTRA/NEO）》拍卖主题，并横跨日场、夜场拍卖，相对于之前聚焦亚洲后起之秀艺术家的基础之上，加入了丰富多元、走在市场前沿的国际新兴艺术家，亮点囊括哈维尔·卡列哈（Javier Calleja）、艾得佳·普连斯（Edgar Plans）、拉法·马卡龙（Rafa Macarrón）、伊西·伍德（Issy Wood）、凯瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）、丹妮尔·奥查德 （Danielle Orchard）、梅丽莎·布朗（Melissa Brown）、阿布迪亚（Aboudia）及罗伯特· 纳瓦（Robert Nava）等。

富艺斯香港二十世纪及当代艺术晚间拍卖主管雪鸾（Charlotte Raybaud）表示：“承接上一季《超当代（ULTRA/NEO）》拍卖主题取得佳绩，我们很高兴在这一季香港春拍添加不同元素，以此主题来呈现更强大的国际艺术家阵容。从2016年进军亚洲拍卖市场以来，富艺斯一向以多元并具有新视野的策展式拍卖主题而自豪，时常在香港拍卖中同场呈现具有潜力的新晋艺术家作品与蓝筹艺术家作品，并在亚洲拍卖行业里带起这股风潮。本季我们很荣幸能搜集到阵容鼎盛的超当代艺术力作，并用一个完整的主题来聚焦年轻一代，当中许多艺术家的作品在当今艺术市场炙手可热，于近期在纽约、伦敦及香港各地举行的拍卖皆拍出好成绩。”

富艺斯香港二十世纪及当代艺术日间拍卖主管苏琬婷（Danielle So）表示：“当代艺术在世界急剧变化的今天，呈现出越来越多元化及跨领域的特征，而《超当代（ULTRA/NEO）》这个主题是我们对这群新兴艺术家致意的方式。他们出生于1970年代以后，见证了全球日新月异的科技与文化创建，激发了他们多样的创意，于东西方艺术史的基础上创作，通过活力四射的色彩对比、扁平化及粗线条，以崭新的视角来叙述全球化、身份认同、超现实具象、及人类生活状态等主题。这群艺术家的创作开启了当代艺坛的新兴力量，并与年轻世代的藏家产生共鸣。”

西班牙艺术新浪潮

“Ultra”和“Neo”两词意味着“极度”与“创新”，贴切地描述着1970年后出世的艺术家们前卫的创作风格。

近期风靡全球的西班牙艺术家哈维尔·卡列哈（Javier Calleja）、艾得佳·普连斯（Edgar Plans）拉法·马卡龙（Rafa Macarrón）、阿德里安娜·奥利弗（Adriana Oliver）及马蒂亚斯·桑切（Matías Sanchez）有类似的创作概念及风格，其作品的视觉呈现与艺术语汇，都以孩童异想世界的观点来诉说内心对抗孤独、不平等与怀旧等情感，展示了活跃于当代艺坛的西班牙当代艺术浪潮。富艺斯于去年11月香港秋拍呈现卡列哈的30件作品：《无题》，以逾1,200万港元成交，缔造艺术家拍卖纪录并保持至今。本季《超当代（ULTRA/NEO）》横跨日、夜拍将呈现多件哈维尔·卡列哈描绘其深植人心“大眼仔”人物形象的典范之作。另外两件焦点拍品为艾得佳·普连斯于2020年所作的《夜间生物》及拉法·马卡龙于2015年创作的《无题（宇宙）》，两件作品皆尺幅硕大，为两位艺术家在拍卖市场上历来尺幅最大的作品。

艾得佳·普连斯

《夜间生物》，2020年作

综合媒材 画布，150 x 280厘米

估价：1,200,000至1,800,000港元

拉法·马卡龙

《无题（宇宙）》，2015年作

综合媒材铝 PVC，183 x 296厘米

估价：700,000至1,000,000港元

“超当代”女艺风华

富艺斯近年来持续于全球拍场推广来自不同年代和文化背景的女性艺术家作品。在五月份刚圆满收槌并创下公司历来最成功拍卖专场的纽约晚拍中，不仅近半拍品由女性艺术家创作，还缔造了草间弥生与罗宾·F‧威廉斯（Robin F. Williams）的拍卖纪录。而本季《超当代（ULTRA/NEO）》亦囊括一众年轻女艺术家作品，她们来自全球各地，并以各自的艺术语汇创作出独特个人风格。

创作于2019年的《无题》体现了日本艺术家六角彩子标志性的绚丽七彩卡通式绘画美学。此作于创作的同年便首次在荷兰阿姆斯特尔芬的Jan van der Togt美术馆展出。作品描绘了一个可爱的小女孩，她身着柔和的粉红裙子，右手拿了一把刷子，并将眼角瞥向一边，露出腼腆而鬼灵精怪的微笑。六角彩子当前的拍卖纪录于富艺斯去年香港秋拍创下，当时所呈现的《无题ARP 07-013》以630万港元成交。

六角彩子

《无题》，2019年作

压克力 画布， 121 x 190厘米

估价：2,000,000至3,000,000港元

自富艺斯于2019年将爱尔兰画家珍尼维·菲吉斯（Genieve Figgis）的作品首次带入亚洲拍场以来，她独特的洛可可风格与充满活力的柔和色调即备受亚洲藏家追捧。在2018年所作的《粉色宴会厅》中，有如厚重蛋白霜的压克力颜料汇聚成为装饰华丽的粉红色背景，流动纹路清晰可见。画中的天鹅绒窗帘和镀金窗框像要互相融合般，营造出一种渲染效果，酷似一个被雨淋湿的多层鲜奶油蛋糕。

珍尼维·菲吉斯

《粉色宴会厅》，2018年作

压克力 画布，150 x 150.2厘米

估价：1,500,000至2,000,000港元

美国艺术家凯瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）的作品充满活力、令人着迷、且毫不掩饰地充满乐趣，像是对色彩和图像的一种颂扬。伯恩哈特于2017年开始备受国际艺术圈肯定，并陆续在全球各地举行公众机构与画廊个展，其作品也被广泛纳入著名的公共博物馆馆藏。2017年所作的《洗衣日》尺幅巨大，描绘了最能代表艺术家风格的粉红豹，以明亮的紫红色色调及充满活力与韧性的笔触所构成，令人眼花缭乱。

凯瑟琳·伯恩哈特

《洗衣日》，2017年作

压克力 喷漆 画布，306 x 245厘米

估价：800,000至1,200,000港元

新锐超现实

另外，本季《超当代（ULTRA/NEO）》还将呈现几位目前在亚洲拍场较少见的年轻女性艺术家作品，包含伊西·伍德（Issy Wood）、丹妮尔·奥查德 （Danielle Orchard）及梅丽莎·布朗（Melissa Brown）。

90后年轻艺术家伊西·伍德常驻伦敦，是最近几年成长迅速的艺术家之一，她的创作横跨具象绘画、文字、装置和音乐等各种类别，重新诠释超现实主义。她基于不同媒介及特殊材料选择的创作实践，与较为暗黑阴郁的风格，使她在一众年轻女性艺术家中脱颖而出。伍德在亚洲的第一次个展于2020年底至2021年初在北京的X美术馆举行，自此其作品备受亚洲藏家追捧。其擅于捕捉瓷器餐具、豪车内饰、皮衣等，为日常生活消耗品染上超现实主义色彩，而本季将呈现的《一个路口》直接在亚麻布上创作，属于其标志性的典范之作，并渲染出欲望和迷人的黑暗氛围。

伊西·伍德

《一个路口》，2020年作

油彩麻布，131 x 100厘米

估价：900,000 至1,200,000港元

丹妮尔·奥查德的艺术实践过程，借鉴于毕加索、马蒂斯等油画大师的风格与主题，以其更为抽象的表现方式描绘女性，借此向现代艺术作出致敬。奥查德笔下的女性形象慵懒随性，其作品里永远不缺泳池、浴缸、香烟及公园。艺术家创作的现代主义形式与加入当代视角的叙事基调，为她赢得许多展览机会，已成功地在纽约、洛杉矶、芝加哥、哥本哈根等城市举行展览，并在去年于首尔举办她首次亚洲个展。

丹妮尔·奥查德

《出去玩的夜晚》，2020年作

油彩画布，122 x 152.4厘米

估价：300,000 至400,000港元

首登亚洲拍场的梅丽莎·布朗擅长以趣味的方式诠释日常风景，以其丰富的想象力为风景画添上超现实主义色彩，注入了抽象的特质，邀请观者一同走入她梦幻的非现实世界。

梅丽莎·布朗

《皇家棕榈》，2019年作

Flashe乙烯颜料 压克力 油彩 铝合板，149.9 x 198厘米

估价：80,000至120,000港元

童画美学里的奇幻世界

美国艺术家罗伯特· 纳瓦（Robert Nava）最具标志性的主题是把观众带入一个充满童趣与混合生物的世界中，而本季所呈现的《鲨鱼翅膀飞马》 即为这主题的典范之作——画面中两条鲨鱼相互缠绕，像是要吞没前景中的飞马般。纳瓦引人入胜的奇幻作品中所描绘的神秘生物跨越了艺术形式上前卫与通俗之间的鸿沟，引入了一种巧妙策划的童趣，让人联想到儿童绘画。而模仿儿童绘画并回归至简单图标的构图技法也普遍为其他当代艺术家采用，包含本次《超当代（ULTRA/NEO）》主题所呈现的艺术家阿布迪亚（Aboudia）与萨波尔齐斯·博佐（Szabolcs Bozó）。

罗伯特·纳瓦

《鲨鱼翅膀飞马》，2019年作

压克力 喷漆 油性铅笔 画布，182.2 x 213.2厘米

估价：1,200,000至1,800,000港元

阿布迪亚是当前非洲艺坛最有名气的艺术家之一，其作品以儿童绘画以及涂鸦为灵感基础，结合艺术家由非洲西部位于科特迪瓦的出生地，阿比让的街道上所采集的硬纸板、木炭、杂志广告片段或报纸等材料制作而成。 艺术家将这种创作手法命名为 Nouchi（这与科特迪瓦当地，混合而成的口语名称相同），在作品中将街头文化、巫术图腾和西非木雕特色相融合，让各种视觉元素进行对话，展示了他独树一帜的创作风格。而本季呈现的2011年作品《无题（带我走 II）》是其标志性涂鸦的早期代表作。阿布迪亚的画作反映科特迪瓦儿童饱受战争摧残的童年和失去童年纯真的残酷现实，纪录其国家的近代史。他的作品近年来在拍场上大受欢迎，并在去年连翻刷新纪录，缔造其目前在拍卖市场上前十大高价。 自2007年起，他的作品备受认可并被多间知名的艺术机构与画廊收藏和举办展览。

阿布迪亚

《无题（带我走 II）》，2011年作

压克力 综合媒材 画布（双联作），117.5 x 274厘米

估价：500,000至700,000港元   

目前常驻伦敦的匈牙利画家萨波尔齐斯·博佐以描绘类似儿童绘本中超现实形态的生物受到瞩目。自学成才的博佐年仅30，他的创作以儿童作画的图像为灵感，并加入自己的想象，画出充满孩子气的抽象人物和大型动物。

萨波尔齐斯·博佐

《一只鸟、一只猫、一个人》，2020年作

压克力 油画棒 画布，130.5 x 160.5厘米

估价：400,000至600,000港元