座谈会嘉宾合影

导语：《冯晓宏：一个建筑师的色彩观》个展正在进行中，作为展览的公教活动，冯晓宏作品座谈交流会于6月11日举行。研讨会议题为：再谈冯晓宏作品；再谈色彩本身；对冯晓宏未来创作方向的建议；以及周边方向的话题引申。

参与研讨会的发言嘉宾有（排名不分先后）：本次展览参展画家、西安新盛万象湾房地产开发有限公司总经理冯晓宏，著名美术批评家吴克军博士，西安美术学院著名油画家郭志刚教授，西安美术学院服装原系主任张莉教授，资深媒体人贾妍，策展人、雅昌艺术网陕西区域主编刘爽，美国注册风景园林师吴尤，西安建筑科技大学艺术学院马安平教授，西安美术学院油画系薛堃教授，策展人南阳子，当代艺术家杨卫纳，西安美术学院夜中会教授等。

策展人、美术批评家吴克军博士主持公教座谈

本次研讨会由此次展览策展人、美术批评家吴克军博士主持，吴克军博士在阐述策展理念时说，此次作品展览关键在于冯晓宏以建筑师身份做出的艺术思考与努力，研究方向的确立，艺术色彩观的总结和作品的总体命名。

嘉宾学者们根据四个分议题先后发表观点。

冯晓宏讲述自己的绘画历程以及创作理念

冯晓宏说到自己因为疫情原因，外出摄影受到影响，受朋友鼓励，时隔30年重新拾起画笔。从自身绘画阶段来看，第一个阶段是比较写实的内容，到后期画的状态在不断变化。他以自己在新疆喀纳斯湖禾木村的摄影经历为引，谈到摄影与绘画的逻辑息息相关，摄影有时会打破传统印象思维，对绘画有很大的启发性，阐述客观的事物的存在性，同时强调换一种角度认知这个世界带来的不同感受。他认为创作作品要善于突破善于升华内容，并总结出自身很多灵感创作思路与自己旅行的经历息息相关。此次展览呈现的作品是一年半内的创作内容。他表示，思考的问题很多，但要实现有效的表达必须不断进行艺术试验，尤其在色彩方面。

西安美院实验艺术系教授郭志刚

郭志刚教授提出冯晓宏作品中的色彩的超越性，他通过作品纯粹地展现出自己某些阶段的情感世界，超越了建筑师的层面。通过作品的转化能够感受到他对生活的感悟。冯晓宏作为建筑师，将主观意识流与色彩结合，在他的色彩理念中，既有对自然世界色彩的微妙观察，又有他几十年的内心情感融入。此次在冯晓宏400多幅作品中抉择展览作品时，郭志刚教授看到了冯晓宏在创作中的自由度和情绪化的情感表达。  

吴克军博士谈到在当代艺术语境下，技术与规则不应该成为绝对的限制，绝大多数艺术家死于常识。冯晓宏从多年建筑工作理性思维中抽离自身，进入强势的自我表达，实现与色彩的相互赋权与赋能，在不断的实验中对艺术本体和色彩本真持续深入，取得了阶段性的成果。吴克军博士认为冯晓宏艺术最大的意义在于打破了对绘画的固化认知。

西安美院服装系教授张莉

张莉教授从“真朋友、真设计、真绘画、真表达”四个方面表明了自己的观点。首先谈到冯晓宏与吴昊教授是几十年彼此互相欣赏的真朋友。其次从设计的角度谈到冯晓宏走出建筑方向学科体系后作品在不断升华，带来更大的空间；真绘画是指冯晓宏的作品中始终充满灵感，完全发自内心的深度的表达将观者代入他的画面中形成互动，充满多种艺术综合性；他对于建筑语言有自身的特殊表达，身为建筑师，他的作品当中始终存在一定空间感。冯晓宏将情感的表达和对生活的感受融于其中，不管是从色彩还是内心，他的艺术始终在表达他的故事。  

薛教授首先祝贺冯晓宏展览成功，他从自身写实绘画艺术家的身份，表达了自身对绘画感受性的问题，他说到：冯晓宏作为建筑设计师，水彩画或是写实抽象画，跟以前想象中的建筑师画的水彩画完全不同，艺术性非常高，不是建筑设计图的感觉，这已经解决了绘画本体问题。 

资深媒体人贾妍

贾妍女士从自身的观感经历中谈论色彩感受性问题，她从冯晓宏的作品中能够看到流动性，这是艺术非常微妙的表达。从物理属性上讲色彩是具象的，冯晓宏在作品创作中不断揣摩色彩自身的深层结构。冯晓宏让色彩自己表达，色彩不一定符合所有人的固有认知规则，所有的科学规范，他让色彩有独立表达的内容。冯晓宏做了一种尝试，给色彩本身一个身份，他将自己契合进去，二者共同发力，最终形成不同表达。

 西安建筑科技大学艺术学院教授马安平

马安平教授通过文艺复兴三杰谈到建筑师和艺术家二者之间的共通性，彼此之间相辅相成，但他表示在社会化分工越来越细化的当下，不是所有建筑师都可以成为画家，也不是所有绘画者都懂建筑，冯晓宏在这两方面都有突破。他认为艺术是先打动自己，再去为他者服务，并指出现在的绘画艺术更多为主观倾向创作。

策展人南阳子 

南阳子建议冯晓宏在未来作品创作中倘若体量和气势更大些，可以广泛深入加强绘画的纵深感，在加强思维的立体性，加强技术性的同时要防止思想在创作中的滑坡。他谈到冯晓宏作品中的色彩是其心象的表达，是主观的。心象是表达一切关联色彩的本质。

策展人、雅昌艺术网陕西区域主编刘爽 

刘爽主编从媒体人的角度谈到，冯晓宏在疫情期间通过绘画得到自由，同时他作为建筑师、企业家、摄影家现在又有了新的身份——画家，是跨界艺术家中具有代表性的新个案。她从其作品中看到了自由性、跨界融合与色彩美学等关键词。她强调“色彩观”是本次策展定位和核心理念，从冯晓宏夸张自洽的色彩使用上，观众能够感受到他的天马行空的想象力，流动律、音律、诗意性因此得到了传递。最后从媒体传播的角度谈论本次展览的观展流量和报道阅读量，是疫情以来的展览中非常成功的。 

杨卫纳说到：冯晓宏是在建筑上走向成功的人，建筑是综合美学的大艺术。冯晓宏在比较放松的形态即兴的表现下，充满情怀表达自己。 

 西安美术学院教授夜中会

夜中会教授则谈到艺术家对于创作的相关思考，包括如何在画面中涵盖自己的艺术见解，怎样让作品更打动人，表现方法手法是否有些单一，内涵该如何去表现等等问题。现代人更多在思考社会变革包括艺术的发展，艺术家应该将其互相连接，取长补短。

 青年设计师吴尤 

青年设计师吴尤谈到建筑师在做艺术家时创作的不确定性，以及尝试突破时对破除已有认知上的不确定性。他自身作为风景园林设计师对于中国园林艺术哲思观与当下社会的融合问题。并对“如画”和“入画”这一学术问题进行了探讨。

座谈现场

座谈会的最后，冯晓宏对在场嘉宾提出的观点表示之后会融合思考，在艺术创作之路上会继续深入下去。策展人吴克军总结表示：期待冯晓宏在跨界创作中达到新的高度、深度和纯度。（刘爽、毛艺锟整理，开幕研讨会文字会后续呈现，敬请期待）

展览题目：冯晓宏作品展  一个建筑师的色彩观

出品人：王延安

学术主持：彭德

策展人：吴克军

策展助理：刘爽

主办单位：陕西禧福祥品牌运营有限公司、陕西省美术家协会水彩艺委会

协办单位：西安崔振宽美术馆、意大利米兰东方美术联盟、吴聊艺术工作室、万象湾地产

展览地址：陕西禧福祥美术馆8-10层（西安灞桥区纺渭路1881号） 

展览日期：2022.05.29-06.18