童年，是一段人生历程，也是创作及构思过程中的溯源。一个正在经历童年的孩子，是最为懵懂的年纪，同时也是家庭的黏合剂。

每一个人都有过童年，每一个人又都会在成年后，不断地回望童年。

7月10日至9月18日，“你的童年，我的记忆－－当代摄影中的儿童图像”在上海浦东碧云美术馆展出。此次展览由复旦大学新闻学院教授顾铮策展，呈现了蔡乙荣、胡介鸣、姜健&姜一鸣、陆元敏、雷磊、马良、苏建华、苏晟、王劲松、朱浩等艺术家、摄影家的10组、99件作品，展现了中国改革开放以来在儿童图像创作方面的一些具体成果。

此次展览中的部分作品并非直接以儿童为对象，而是从社会学的立场和观点出发，结合了观念摄影的手法就社会现象提出问题的作品。比如，来自北京的艺术家王劲松的《标准家庭》系列，虽未直接以儿童为对象，但却将独特家庭形态中的儿童的独特生存状态呈现了出来。正是这样的社会学视角的纳入，给人们带来了更多有关如何处理、生产儿童图像的启发。

再如，艺术家陆元敏以其一贯的街拍风格，让我们看见90年代以来上海儿童的生活品质、活动空间以及精神状态。这些照片中的儿童表情非常复杂，并不是人们常见的理想化甚至是浪漫化的儿童形象。

正如策展人顾铮所说的那样：这些艺术家和摄影家的从各自不同的经历和角度出发，以如此丰富的语言和手法生产出来的儿童图像，拓展了儿童形象生产的地平线，同时也令我们确认，儿童形象的表征可以如此的多样化。这些实践，也令我们意识到，对于童年、童心的认识，远远不能只是以天真、无垢这样的说辞来敷衍搪塞。展期内，上海浦东碧云美术馆还将邀请策展人、艺术家、评论人等，带来与儿童影像创作相关的多场活动与讲座。

儿童图像在影像的记录下得以保存，而历经几十年变迁过程中，不同的记录形式与内容，是本次展览的核心。童年不只是记忆的一部分，在当代摄影中的儿童图像更是反映了社会进程中不同维度的变化，以及影像技术层面的发展。透过儿童影像，回忆童年，审视亲密关系，了解儿童的心理，甚至关注到童年阶段的社会问题与矛盾。

陆元敏，“苏州河”系列，©作品版权归艺术家本人所有

王劲松，《标准家庭》，观念摄影，单件20x35cm，共200幅，整体108×300cm，1996，©作品版权归艺术家本人所有

对于儿童图像的生产，我们也许可以通过以下的一些关键词，如亲密关系、纪实与记忆等来理解这些。在亲密关系的呈现中，尤其以亲子关系为儿童图像生产的重点，而摄影为此提供了最大的方便。艺术家胡介鸣在作品《儿子》中，将还显瘦弱的儿子置于宏阔的城市空间中，呈现了人与城市这个现实世界必然要面对的关系，但也似乎展现了父亲对儿子未来的关注和展望。而艺术家朱浩的《十岁的波拉片》，是以宝丽来一步成像法摄得。父亲对女儿的密集凝视的个人记忆片段，如今又被聚拢起来，构成一部女儿的成长史，也成为了家庭记忆的珍贵财富。这些作品既是摄影者为孩子们的成长拍摄的记录，同时也是摄影者自己的儿童观、美学观和摄影观的综合体现和追求。

朱浩，“十岁的波拉片”，摄影，2012-2022，©作品版权归艺术家本人所有

​苏晟，《Chinese childhood-Lili Wei 中国式童年-魏莉力》，艺术微喷，2008 ，©作品版权归艺术家本人所有

苏晟，《Chinese Childhood-HanXiao Wang 中国式童年-王涵笑》，艺术微喷，2011 ，©作品版权归艺术家本人所有

而数码技术的日新月异的发展，使得我们重审童年，虚构童年记忆，重建童年想象成为可能。上海马良的《青梅竹马》系列，以夫妻各自的童年照片为素材，经过数码技术合成为两小无猜青梅竹马的“合影”，以此达到重构童年，想象亲密关系，编织新的个人记忆的目的。出生于1980年代艺术家雷磊，受到美术电影的熏陶，大闹天宫的孙悟空等动画形象成为他的童年记忆的底色，他的作品《一个人的美术电影制片厂》就是以装置的形式对于自己的童年记忆的重返和重构。

值得一提的是，浦东碧云美术馆联合屏幕间，于5月17日起公开向大众征集童年影像，此次征集到的部分照片也将通过装置作品呈现在展览现场。而征集活动，随着展期仍在继续，在展览现场，观众可上传分享童年影像，作品也将持续更新在展览中。