2022年7月16日，美国舞蹈节（American Dance Festival）将 2022 年塞缪尔·斯克里普斯（Samuel H. Scripps）美国舞蹈节终身成就奖颁发给著名编舞家和艺术家沈伟（沈伟艺术百科​）。这一奖项已于此前公布，此次为正式颁发环节。

“沈伟是21世纪最具创新精神的编舞家之一。他融合东方和西方传统的原创动作，再加上精致的服装和布景设计，创造出了栩栩如生的视觉盛宴，吸引并刺激着观众。我们很高兴为他颁发这个奖项，并在美国舞蹈节庆祝‘沈伟舞蹈艺术’成立22周年。”美国舞蹈节执行董事乔迪·尼默里希特（Jodee Nimerichter）说。

历年来，该奖项的获得者包括玛莎·格莱厄姆、莫斯·坎宁汉、保罗·泰勒、皮娜·鲍什、特丽莎·布朗、艾尔文·艾利、威廉·福赛斯等西方舞蹈大家。2013年，云门舞集创始人林怀民获颁此奖，时年66岁，是第一位获此殊荣的华人舞蹈家。

沈伟在得知获奖消息后表示，“刚过50岁就给我这个奖，我觉得我还没到年龄，其他的获奖艺术家年纪都比较大了，至少六七十岁。当然还是很开心，美国舞蹈节觉得我值得拿这个奖，只是我觉得自己还比较年轻，我将来还是要创作，不是拿完终身成就奖就不工作了。”

这一奖项由塞缪尔·斯克里普斯创立于1981年，旨在表彰那些对现代舞做出卓越贡献的编舞大师，是现代舞界的终极名人堂。

该奖早于2020年公布，受疫情影响推迟到2022年7月16日举办颁奖仪式。

沈伟受邀ADF2022年演出季驻留，期间为青年舞者创作的最新委约作品“Summary”也进行了全球首演，受到广泛赞誉。沈伟近年在美国波士顿伊莎贝拉嘉纳艺术博物美术馆创作的画作《suspension in blue》6号和7号作品也出现在新作发布的舞台上，并在颁奖现场展出。

关于沈伟

湖南长沙人，1968年出生，著名美籍华人编舞家、视觉艺术家和导演。

沈伟是享有国际盛誉的华人艺术家，长期活跃在当代舞蹈与艺术的最前沿，他以极具开创性的跨文化和跨媒介创作而得到国际艺术界的广泛关注。《华盛顿时报》称他是“我们时代最伟大的艺术家之一”。

沈伟成长于湖南传统湘剧世家。在被现代舞吸引之前，他曾沉浸于严谨的中国戏曲、书法、水墨和西方油画训练之间。1989年，他在中国广东舞蹈学院的美国舞蹈节项目中开始了现代舞训练。1991年，他成为广东现代舞团的创始成员，这是中国第一个这样的舞团。1995年，沈伟获美国“尼可斯·路易斯舞蹈实验室”奖学金，只身前往纽约。

同年，由美国舞蹈节委约创作的作品《天梯》获得了广泛关注。《纽约时报》曾这样评价《天梯》：“如果说当今舞蹈界还有可谈论的焦点，那就是沈伟。作为一个在中国成长的编舞家，他的作品带来了无法抵制的、令人惊讶的想象力。”

他于2000年在美国纽约创办“沈伟舞蹈艺术”并任艺术总监至今，迄今受邀巡演世界三十多个国家和一百四十多个城市，成为在国际上接受度最高、沟通和融合东西方文化最深入的华人领衔的舞蹈艺术团体。至今为止，“沈伟舞蹈艺术”获得过多个世界一流艺术节与艺术机构的委约，其中包括美国林肯中心国际艺术节、英国爱丁堡艺术节、荷兰国家音乐大剧院、意大利威尼斯双年展、火凤凰歌剧院、澳大利亚悉尼歌剧院、墨尔本国际艺术节、伦敦巴比肯艺术中心、德国柏林国际艺术节、纽约大都会博物馆、纽约公园大道军械库、美国古根海姆美术馆等；它常年在世界顶级艺术殿堂发表作品，亦是唯一一个五次受邀美国林肯中心国际艺术节、并在美国肯尼迪艺术中心驻地长达五年的艺术团体。

作为2008年北京奥运会开幕式的首席编舞，沈伟还为蒙特利尔加拿大大芭蕾舞团和蒙特卡洛芭蕾舞团创作了舞蹈，并为罗马歌剧院编排了罗西尼的《摩西和法老王》，由里卡多·穆蒂指挥。2013年，沈伟受委托为阿姆斯特丹的荷兰国家芭蕾舞团创作了一部新作品，即由乐队现场演奏的新版《春之祭》，他还为意大利那不勒斯圣卡洛剧院的合唱团、管弦乐队和芭蕾舞团编排、导演和设计了一部新的《布兰诗歌》，并由“沈伟舞蹈艺术”成员领衔主演。

最近，他作为视觉艺术家和编舞创作的一系列表演性装置和特定场域作品在博物馆和画廊展出，包括大都会艺术博物馆、北卡罗来纳艺术博物馆、意大利的Collezione Maramotti、耶尔瓦布埃纳艺术中心论坛、上海外滩美术馆、迈阿密MDC艺术与设计博物馆、古根海姆博物馆、亚洲协会香港中心和伊莎贝拉嘉纳艺术博物馆。

作为一名视觉艺术家，沈伟曾在知名画廊和博物馆举办过个展：包括纽约前波画廊、达拉斯克劳亚洲艺术博物馆、香港文化中心和图森艺术博物馆、迈阿密的MDC艺术与设计博物馆、香港亚洲协会中心和上海当代艺术博物馆。去年，他的大型个展“沈伟：绘韵”在波士顿的伊莎贝拉嘉纳艺术博物馆举行，此展览集中呈现了他近期的绘画、电影和舞蹈作品, 是有史以来第一位使用于博物馆的新旧馆和外立面的艺术家。2015年，他参加了伦敦美术协会的群展“行为与遗迹”。沈伟的大型绘画系列在艺术界获得了巨大的赞誉。2020年，沈伟受中国上海国际艺术节中心邀请，全新制作的浸入式整体艺术现场《融》在上海西岸穹顶艺术中心进行全球首演，得到了极大反响。

过去十余年，沈伟连续不断地发表重要的原创作品，由此发展了名为“自然身体发展”的独特的技术体系，这亦是他对当代舞蹈艺术界的重要贡献。沈伟的舞蹈语言基于对人体运动的研究，同时大量融合多种媒介元素，包括舞蹈、绘画、声音、雕塑、剧场、影像等。评论界对他的关注亦集中在他对东西方美学与文化深入、创新的融合，及其舞蹈与前卫行为艺术的交集。近年来，沈伟更将自己的艺术语汇拓展到大型多媒体装置、影像与动画、特定场域实景创作等。

沈伟在视觉艺术领域亦卓有建树，他全权负责自己作品中的视觉元素，包括舞台布景、影像、灯光、服装、化妆等。他自幼修习中国水墨及西方油画，并坚持创作，曾于香港和纽约举办个展。