袁小楼（艺术百科） 道 80×80cm 亚麻布+矿物材料+贵重金属+特殊材料 2018

　　袁小楼的绘画，有两个突出的特点：一个是形式的创新;一个是材料的拓展。而这两个因素又相互促进，如同一个人的两条腿，从前后左右两个方面不断向前延伸，促成了袁小楼绘画的探索轨迹，也形成了他的风格特征。首先，是绘画的形式语言，袁小楼剥离了具象写实的手法，但又没有完全走入抽象，而是介于具象与抽象之间，同时吸取中国传统的写意绘画和西方表现主义的元素，由此形成一种“观物取象”的语言方式，使其作品往往彰而不显、隐而有寓;其次，是画面的媒介材料，袁小楼打破绘画语种的界限，在油画和丙烯等材质之外，又融入了许多矿物质材料和贵重金属，如金粉、银粉，还有檀香、宝石等其他物质材料，从而使他的作品上升到语言的观念层次，在超越造型束缚的同时，带给观众一种独特的物性经验与现代质感。

　　袁小楼生于宁夏，自幼接触到贺兰山岩画，因此而对艺术和历史产生了浓厚兴趣。可以说，袁小楼后来的绘画带有某种沧桑的历史痕迹，同时在语言形态上吸取岩画和壁画的某些因素，都与他儿时的视觉启蒙有很大关系。也就是说，是贺兰山岩画为袁小楼奠定了绘画的认识基础，使其在绘画创作上一直热衷于历史叙事与宗教题材，并对岁月磨砺后的苍茫感与斑斓感情有独钟。而他多年侨居于欧洲，在异域他乡的羁旅漂泊，又使其精神无所依托，从而更加珍视自己的成长记忆，也更加憧憬于东方文化。因此，回到自己的成长经验，以曾经熟悉的岩画和壁画等为创作素材，就成了袁小楼绘画探索的必由之路。也因此，他笔下的形象无论是人物还是景观，均带有某种宗教气息，与洞岩壁画与佛像造型等元素有着千丝万缕的联系。

　　事实上，古代岩画的出现，作为先民们祭祀天地祖先与记录渔猎生活的方式，大都与原始的宗教活动有关。佛教传入中原以后，为了更加有效地彰显佛法，宣传教义，在古代岩画的基础上，又进一步发展出石窟雕塑与石窟壁画等，从而形成了一种围绕佛像造型而生成的独特艺术形式。袁小楼因为自小受贺兰山岩画的影响，一直着迷于岩画和壁画，进而又深入研究和探寻了敦煌壁画、龙门石窟等一系列与佛教艺术相关的旖旎奇观。故而，通过这些古老的佛教艺术而穿越时空，去表达自己对历史的凭吊和对现实的观照，便成了他绘画创作的不二法门。

　　当然，袁小楼的绘画，不是宗教绘画，而只是一种借喻。即借用某种佛像造型和岩画的斑驳肌理，来隐喻人间的历史沧桑与世态炎凉。因此，他注重的不是造型因素，而是语言的质感。比如他喜欢在画面中刻意强化肌理效果，增加色彩的丰富性，包括融入一些矿物质材料和贵重金属等等。正是这个语言的纯化与材料的拓展过程，使袁小楼得以从佛像的造型模式中抽离出来，不仅可以优游自如地表现人间百态与芸芸众生，更为重要的是打破各种文化间的思想屏障，为我们提供了一种中西融合的艺术语言。

　　毫无疑问，袁小楼执着于语言的探索与材料的拓展，与观念艺术的呈现方式有着异曲同工之妙。因为观念艺术在走出了对象的描摹与造型的束缚后，已经越来越朝向语言自身的物性特征转换，呈现出了一种观念即语言、语言即观念的发展趋势。在这个发展趋势中，无论是日常用品，还是自然材料，抑或是现代科技手段等，都可以被充分地利用起来，转换为艺术语言的创新。而人的理解力与感受力，也正是在这种艺术的不断创新之中，得以持续地深入和展开。如果说艺术可以解放人的意识，那么观念艺术便是在物质时代解放现代人的重要途径。从这个意义上理解袁小楼的绘画，他从形式的探索到材料的拓展，也是属于观念艺术的范畴，抑或可以说是他将历史的沧桑感与人间的烟火气，引向了某种观念性的表达。

　　2022.3.26于北京通州