2022《HOWART后毕业季》征选艺术作品(五)
2022-08-08 16:00:24 未知
2022HOWART后毕业季部分征选作品(五)(排序不分先后)
#王若兰# 中国美术学院
《堤契诺之歌》
《堤契诺之歌》局部1
《堤契诺之歌》局部2
《堤契诺之歌》局部3
《楼兰》有言:“历史之沧桑,自然之巨力,人性之偏执。”这句话放在如今同样适用,下一秒会发生什么我们永远不得而知。《堤契诺之歌》想要传达的正是这种“因时空而生,与时空合谋”的感概。山顶之上,灯塔与船体遥远相望,象征着永恒的指引,尽管世事变幻、时代沧桑,我们永远也不能失去“到灯塔去”的希望。
#何绮文#
清华大学美术学院
《秘密花园·系列二》
《秘密花园·系列四》
《生长》
《万物有灵》
《与我有关的一切》
作者在创作过程中借用中国传统元素,融合西方绘画的表现方式,表达静物与作者、静物与静物、静物与观众之间的关系,以平面化的色彩和丰富的肌理变化表达作者对生活的感知。在创作中积极调动自身的真实情感,生活中注重感受与体悟,方能创作出感人的作品。
#袁茂恒# 鲁迅美术学院
《变戏法系列--生趣》
“变戏法”带着浓烈的魔幻现实主义色彩。作者时刻想象着艺术家是一位魔术师,用颜色和形状变戏法,迷惑观者,但你不必害怕艺术家的“骗术”,相反,它带来了无穷的乐趣、让你看到了世界的另一面。诙谐且不具象的表达让作品有了另一种真实感。
《变戏法系列之--共情》
“变戏法”带着浓烈的魔幻现实主义色彩。在一直探寻人物关系上,作者一直都在探寻共情的灵感,一段人生,一幅自然,各人遇之,因地位关系之差别,感觉情绪,毫不相同。但是作品中,欢悦的状态我想是大家都能感受到的。尽管我们各不相同,但是这一份快乐,它应该都是我们所追求,所向往的。
《变戏法系列之--欢悦》
“变戏法”带着浓烈的魔幻现实主义色彩。生活里,有着太多太多那些令人欢悦的瞬间,不论是从人物关系还是,色彩关系上,那种跃跃欲试,大家一起玩乐的开心状态。都是特别直观的。作者特别想观者能从我的作品中获得一种直接的,明快的情绪体验。
《变戏法系列之--魔法师》
“变戏法”带着浓烈的魔幻现实主义色彩。为什么是魔法师呢?不管是哈利波特里的还是日常生活里的魔法师。他既是一个神秘个体,背后又是一个鲜活生命。但是在作者的魔法师里,他不再是自娱自乐的状态,而是在大家的幻想里的自己。我们为自己表演,我们也在为自己快乐。
《变戏法系列之--Tita》
“变戏法”带着浓烈的魔幻现实主义色彩。Tita是踢踏舞的简写。同样是“变戏法”关于在舞台上在畅想。关于Tita,它其实是一种开放自由,没有很多的形式化限制且带有强烈力量的舞蹈。在作者认为的tita就应该是我表现这样的。张扬,自由,开放,热情的一种视觉状态。它并不仅仅代表tita,它代表着所以随心而舞的我们。我们期待快乐、它诙谐且不具象的表达让作品有了另一种真实感。
《观系列--俯仰之》
俯仰之间,已为陈迹。--王羲之《兰亭集序》。国学之博大,总就在俯仰之间,一低一抬,一举一动,一阴一阳。为人者亦皆是。
《观系列--御可执剑江山》
古有英豪执剑定江山。今有我们向往之。右手执剑方天下的气势,是我们对古代剑客敬畏。观的不是剑客,观的是自己。观的最终目的是省,是真正的审视。在不断地自我反思中聚集成真正的认识。
#刘硕硕# 西安美术学院
《新雪》
《遥碧》
真正触动作者对这种优雅高贵的鸟儿以热情的是毕业创作构思前期的意外邂逅。2022年寒假作者第一次亲眼目睹白鹭的风彩,它极其轻盈,洁白无瑕甚至耀眼的身姿令作者久久难以忘怀。这次偶然的相遇影响了作者后期对白鹭形象的提炼、和白鹭气质的塑造。
由此,作者联想到唐代诗人刘禹锡的《白鹭儿》。中国自古有“天人合一”的思想,人与自然联系紧密,将大自然与人类视为一体,文学与艺术创作皆自然而然地借用自然景物和动植物来抒发情感。“白鹭儿,最高格。毛衣新成雪不敌,众禽喧呼独凝寂。孤眠芊芊草,久立潺潺石。前山正无云,飞入去遥碧。”诗人以白鹭自喻,赞美白鹭纯洁自守、洁身自好的崇高品德。作者的作品《遥碧》选择现今作为濒危物种的白鹭和正在融化的冰山这两个元素进行组合创作,呼吁观者关注环境治理和保护生物多样性,使人们更加热爱保护我们的家园。画面中白鹭静立、振翼欲飞表达了我对生态环境治理的美好愿望,冰山从远处只有尖顶显露的冰川到中景正在融化的块状冰和被海水侵蚀的巨大冰块再到前景的细小碎冰,通过空间与体积的反差对比增强画面的视觉效果,凸显保护生态环境的中心主题。
#刘佳熙# 清华大学美术学院
《西游故事六条屏》
《西游记》这部巨着翻所拍成的电视剧、动画片都曾是我年少时的美好回忆。小说精彩,而故事中的风景更是山清水秀。中国画中,将山水和人物相结合,乃是从隋唐以来逐渐形成的一种艺术样式。《西游故事六条屏》正是以西游记为主题,金碧山水与人物相组合的传统中国画创作。创作主要选取了故事中“三打白骨精”和“智激美猴王”两处情节,运用传统工笔设色方法,以金潜纸和矿物颜料为材料,将人物与青绿山水相结合成为画面,构图则选择了古代六条屏的组合形式呈现。创作过程中我研习古人佳作,回归传统,并以现代文化背景下个人独特的眼光理解传统。为了使人物形象更加生动,作者也尝试购买道具服装,找到模特拍摄了大量创作素材。
《古典油画再设计组画》
《古典油画再设计》:西方大师的油画对于现代中国的新工笔画的研究很有借鉴意义,这组创作试图将安格尔波提切利等西方大师的经典油画转换为工笔画,同时为每一个画中人物设计了中国传统服饰和配饰,想象西方大师笔下的人物来到中国的情景。
#卫梦珂 # 西安美术学院
《繁华似锦》
此作品以铺殿花风格进行创作,史初见于《图画见闻志》,作品绘青阳时节之初,早醒百花之姿。存岁寒青竹,玉茗九畹,亦有富贵牡丹,绯棠木兰。偶闻嘎嘎之音,盼之,不知鸟欲催花,或花香醒鸣。故满园春色,繁华似锦。
#史江锐# 西安美术学院
《初见》
《皆灵之一》
《拉姆》
《灼系列·一》
作者的创作初衷是表达在工业化发展迅速的当代社会,人类似乎站于生态圈的顶端,而在自然灾害以及疫情面前我们又显得渺小无力,在无尽欲望驱使下对自然规则的无视终将受到惩罚。伊旬园有地上乐园之意,比喻幸福美好的生活环境,笔者将意象造型的人与动物置于这种乐园之中,以形态互置的形象引发观者对生态问题的思考,楼房与森林的重叠也是对自然环境改造的一种反思。
#赵强# 西北师范大学
《丝路寻迹》
《寻迹·刘家峡》
《寻迹·黄河赤壁》
《寻迹》系列创作主要取材于甘肃的丝路遗址,近年来作者多次去河西艺术考察,深刻感受到丝路文化的精神和敦煌艺术的魅力。在作者具体绘画创作中,这些深厚博大的文化逐渐与我的画面相融合。同时,在此系列创作中强调“主观感受”和“艺术感受”,西北独特的自然景观与人文精神带给个人独特且强烈的感情和感受,这种感情和感受在创作过程中逐渐与自我、与画面融合。用强烈的肌理和色彩层次表现厚重的土地,使画面具有深刻的艺术感染力和强烈的表现力。
#万文娟 # 清华大学美术学院
《通天塔系列作品》
《通天塔系列作品1》
《通天塔系列作品5》
《通天塔系列作品10》
与圣经中描绘的红砖石漆,塔顶通天直插云霄的巴别塔不同,这是理想化的、主观化的终将轰塌的通天塔。图像的直觉性和特写感是作者创作的语言方式,通过视角的不断转换,画面的分割与重复,抽象与具象的变化,铺陈的黑灰色调,作者穿梭游离于荒芜神秘的幻境之中,创造一个冥想的世界。在作者营造的这个莫须有的时空里,作者寻找“我”的痕迹与路径,不断地抽丝剥茧,找到更纯粹的自我,无论是通天塔、人间、林影亦或是残梯、泡沫与门洞,均是幻象,是寄予情感的一种方式,作者渴望通过绘画找到心安的归宿。
活动进展:2022《HOWART后毕业季》征选艺术作品(四)
2022《HOWART后毕业季》征选艺术作品(三)
2022《HOWART后毕业季》征选艺术作品(一)2022《HOWART后毕业季》征选艺术作品(二)
报名详情:
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报名方式:
应届毕业生均可自主申请报名(附指导老师推荐信优先入选)报名方式1:二维码扫码进入报名通道。
报名方式2:电脑PC端报名网站链接:https://howart.forunart.com/
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