吴冠中

　　中央工艺术美院教授

　　中国美协顾问

　　现清华大学美术学院

　　我和黄国强曾同睡一个炕头，那是河北农村的老乡家，那时候我们全院师生都住在农村里，一面种田，一面抓《五一六》分子。黄国强是被嫌疑和审查的对象，我们之间不谈政治。不谈政治，总会谈及文艺，不谈文艺观点，总会谈及自身的文艺经历。我谈到自己的一诗《船尾》，那是抒写留学后回国途中的矛盾心情，引起了他的极大共鸣，因为他原来是华侨。他二十一岁时从马来西亚投奔到祖国来，在祖国学习，毕业于中央工艺美术学院后留校任教，因而我们有缘同事，共同学习，同睡老乡的炕头。

　　听其言，观其行。我是在实践中体会到黄国强到对祖国之爱和艺术之恋的。我们曾一同爬上广西偏僻的高山，整日描写那环抱在崇山峻岭间的层层梯田，夜晚挤进山村简陋小学的木屋中借宿；我们曾同宿在古长城下的生产队里，那地方叫番学牌，就是杨家将战斗的最前线，番邦的边疆了，故曰番字牌，小小古战场，却触动我们对国土山河与古代英雄的无限情怀，是对祖国之情还是对艺术之情呢？难分难解！我们间的谈话更直率了，那是一九七四年，气焰正高，我们暂避深山僻境，说话低声，无人听见吧！被粉碎后，黄国强心情舒畅，大地任君奔驰；新疆的戈壁、内蒙的草原、兴安岭的森林……….尽情挥写。这本写生集子所选，就是他这些年来的部分作品。

　　黄国强之所恋不止于山川、人物、牛羊，他到处找庙宇、陵墓和洞窟：永乐宫、莫高窟、榆林窟、克孜尔千佛洞、龙门、茂陵、乾陵、秦俑坑……..他并非只是浏览古代艺术的风貌，他是在认真的研读，他读，不止于看。一九七九年，他和几位同志（包括研究生）在敦煌住了四十多天，临摹，又非临摹。我并不反对《忠实》的临摹，也不反对复制。但另一面，在教学中，我认为临摹是手段，通过临摹进一步理解作品的构成因素及作者匠心之所在，那仿佛是读书作笔记和写心得的工作。可以用写意来《临》工笔，是对原作的概括或摘要；可以用工笔来《临》写意，是对原作的注释或演绎；可以用水墨来《临》油画，或用油画来《临》水墨，互相移植。梵高之仿米勒，毕加索之发挥德拉克洛瓦，都不是被动的临摹。我国古代画家也常仿某家笔意，不过后来陈陈相因，往往并未理解作品真意，徒借大师知名。黄国强同志的那一次临摹敦煌，是结合这七十年代艺术青年的审美观来理解、体会和再表现古代作品的精神情趣的，有点近乎故事新编吧！总之我认为这是极有益的尝试。作品新颖有特色，在北京展出是定名为《我们所见到的敦煌》展出收到了热烈的反映，这确是一次有意义的开端。

　　如何能以自己的眼睛来看，读古代和外国的作品呢，首先得具备眼力，眼力的培养比较，兼看则明，黄国强是属于《兼看则明》派的，他专研传统的装饰纹样，他临摹石涛、石溪，他热爱高更、马蒂斯……塞内加尔的壁挂来京展出时，他感到十分振奋，我们都认为那是一朵民族传统现代化的鲜艳之花。挑食的鸡不肥，因它那胃有病。艺术的胃口各有差异，无须强求，但吃的广获取的营养总较丰富。然而做为作者，食而不化的情况也还是存在的。黄国强可说是艺术的贪食者，他又具备善消化的强壮的胃，他从古今中外的艺术珍品中探索造型艺术形式的科学规律，掌握规律才能获得自由，才能发挥自己吧！黄国强用科学的态度研究艺术，根据自己的感受作国画、画生活速写和陶器挂盘。从这本集子收入的作品中，我们能感受到作者对祖国山河和人民的热情，看出他在艺术表现中的多方面探索及融会贯通的可喜成果，成果终将结成硕果，经常沐浴着雨露阳光！

　　黄国强的成长也得益于许多名师的指导，他经常提到张仃和庞薰琹老师，总表示对他们的铭感！