艺术家蔡锦在个展“蔡锦花园”现场，博乐德艺术中心A1栋一层

2022年8月6日，蔡锦最新个展“蔡锦花园”在博乐德艺术中心A1栋一层展厅呈现，这是近5年来，蔡锦在北京举办的最大的一次个展。走进展览现场，观众会发现：蔡锦，似乎没变，又似乎变了。

观众看到的不仅仅是蔡锦为人熟知的美人蕉作品，展览也带来了蔡锦最新的“花系列”与“风景系列”两类作品，它们展现了过去5年间蔡锦的生活状态与创作思考。

蔡锦个展“蔡锦花园”开幕现场，博乐德艺术中心A1栋一层

“蔡锦花园”：不断的蔓延与伸展

生命，对不同的人而言，有着不同的轨迹。随着年岁的增加，人也许会开始逐渐意识到个人的局限性，有些人可能因此产生对自我的失望甚至抑郁；也有些人可能是在局限中不断地寻求拓展与延伸。

这些年来，虽然生活状态发生了许多转变，但对蔡锦而言，反而越来越能够从创作中找到一种“不断蔓延与伸展”的状态。

蔡锦个展“蔡锦花园”现场，博乐德艺术中心A1栋一层

走进此次在博乐德艺术中心“蔡锦花园”的展览现场，观众会感受到一种宁静，但同时又充满了生机的状态。

蔡锦个展“蔡锦花园”现场，博乐德艺术中心A1栋一层

蔡锦工作中的植物

在筹备此次展览时，熟悉蔡锦的艺术家邬建安向她提了一个建议：把她工作室中摆放的植物和浴缸直接搬到展厅，将这种工作室的状态与展厅的画作并置在一起。蔡锦采纳这一建议，在这之前，她也想过将植物放进展厅，但很快又打消了这个念头，完成布展之后，蔡锦认为：这次，她将一个完整的自己展现了出来。

蔡锦个展“蔡锦花园”现场，博乐德艺术中心A1栋一层

在“风景”系列的展厅，一个白色的浴缸内，一些绿色的霉菌在底部蔓延开来。蔡锦说到：“这是一个非常真实的状态：这是我每天洗澡的浴缸。我的作品本身就有一种繁殖的感觉。然后特别神奇的是，我的生活里，也会伴随着这些东西。所以把这个浴缸直接放到展厅里，就跟我的身体，我的生活联系了起来。”

蔡锦个展“蔡锦花园”现场，将工作室浴缸直接呈现在展厅内

正如蔡锦所描述的，她笔下的事物，无论是花、风景、植物、水果，或许不是那种在最明亮、最灿烂环境里成长的状态；相反，它们可能有些光照不足，甚至长期生长于暗处，然而，他们却在悄无声息地慢慢地向外扩展、蔓延，有着不可思议的生命力。

蔡锦个展“蔡锦花园”现场，博乐德艺术中心A1栋一层

在展览的策展文中，如此阐释到：存在，有两种状态：“本真”与“非本真”，展览中的“花”系列对应一种“本真”的状态，“风景”系列对应“非本真”状态，而无论是哪一种状态，都是生命的表征状态。“蔡锦花园”试图呈现生命状态并接纳任一存在，被囚禁在夹缝中的腐烂往外渗透且向上生长着，与天使般的生命力，皆是生命的内在体验。包裹在生命中的斑驳痕迹，道出了毋宁腐烂也要逆向生长的生命体悟，向死而生以达本真。

“蔡锦花园”将这种状态完全展现在观众面前。在这里，观众看似在“窥探”一位艺术家在漫长的生命历程中留下的“花园”印记，实在进入的了一个关于生命本真状态的探寻。

蔡锦个展“蔡锦花园”开幕现场，博乐德艺术中心A1栋一层

雅昌艺术网对话艺术家蔡锦

雅昌艺术网：此次展览是您时隔5年时间，再次举办个展。在这期间，您的个人生活与创作上是怎样的状态？

蔡锦：这是我在北京时隔5年再次举办个展，在2020年分别在香港和深圳举办过两次个展。我个人生活及创作的状态更加平静了，原来学校的工作结束了，女儿也己在美国读大学。

雅昌艺术网：展览主要呈现了以全新的“花”和“风景”为主题的两个系列作品，它们体现了您当下对于绘画怎样的思考？

蔡锦：这次展览考虑到两个展厅所以选了两大块作品，后来又添加了空间的部分作品，比如植物、浴缸等，这些都是从我工作室直接搬过来，还原了工作室真实的状态。

在画画方面，我一直没有想太多，只是渐渐画出了更多的新的让我喜欢的物和心里的感觉。

蔡锦个展“蔡锦花园”现场展出的风景作品

雅昌艺术网：展览中，两幅巨大的三联《风景》画，与以往的风景系列作品呈现出怎样的差异？

蔡锦：这两幅不是我最大画幅，我还有750cm长的，这两幅己是9年前画的，现在的风景会更轻松和亮丽。

蔡锦个展“蔡锦花园”展出的“花”系列作品

学生送给蔡锦的芍药花

雅昌艺术网：此次展览中，美人蕉不再是主角，相反，全新的花卉系列，给人耳目一新的感觉，您是如何开始“花”系列作品的？

蔡锦：其实我原来一直没注意过花卉，更没想到有一天会去画它。我的第一幅花的契机是我的一位学生从他自家植物园里给我寄了100多支芍药花，我就画了起来。就是现在正在展出的这朵大红色花，谁知这幅画完以后，我就开始了第二幅第三幅了。

雅昌艺术网：展览布展上，此次特别选择了一些工作室中的植物与画作并置呈现，这一特别的安排是出于怎样的考虑？

蔡锦：这个首先感谢邬建安老师，他建议我应该把我工作室里原来就这么摆放的植物和浴缸直接搬到展厅，他觉得就是我的一个生态，所以这个展览是把我工作室里地上和墙上的都一起呈现出来了。位置和我工作室里摆放的一样，都没有改动。其实最开始时我也想过，但没敢这么去做。所以，邬建安老师的这个建议对这个展览太重要了。

雅昌艺术网：整体来看，此次展览的作品，不再像美人蕉系列的色彩笔触那样情感热烈，相反，展现出一种柔和、内敛的感觉，这是否反映了您心境上的变化？

蔡锦：确实有感觉到这些变化了。

雅昌艺术网：在经历了疫情以及各种社会环境之后，对您的生活与创作产生了怎样的影响？

蔡锦：反而更加静下来了。

展览：蔡锦花园

展览总监：陈慧君

策展人：冯馨亿

学术主持：邬建安

展出时间：2022年8月6日至11月6日

展出地点：博乐德艺术中心1F，A1栋