太行·新宇美术馆开馆|孟新宇"入山"个展
2022-08-30 15:45:11 未知
入山
孟新宇作品展
策展人 孟子琛
开幕时间 2022/9/4 10:00(上午)开幕
展 期 2022/9/4-2023/3/31
地 点 太行·新宇美术馆
(河南省林州市石板岩镇中心广场)
主办单位
林州市人民政府
河南省美术家协会
林州市石板岩镇人民政府
承办单位
太行·新宇美术馆
协办单位
河南省美术馆
河南省嵩山画院
商丘市文学艺术界联合会
虞城县委宣传部
林州市旅游和文化广电局
中国70油画公社
太行·新宇美术馆
太行·新宇美术馆竣工于2022年夏,由王冲先生设计。王冲,国家一级建筑师,曾于日本东京大学、中央美术学院研读建筑设计和公共艺术,并获博士学位。师从中国公共艺术大师王中先生,国际建筑大师隈研吾先生等。
建筑主体枕山面水,之状延接,并借用诸多山水意象。局促的场地中,现代建材与本土石料交织舒展,新旧建筑衔接融合,使美术馆油然生长于山水乡镇之间,传承太行文脉。
王冲
从事建筑设计、公共艺术创作、展览策划、文化遗产研究。兼有文理学科专业背景;善于综合理论与实践、教学与科研;具备国际化视野,以及海内外一流设计机构工作经验。 国家一级注册建筑师;中国建设文化艺术协会公共艺术委员会学术委员;中国城市雕塑家协会会员。中央美术学院设计学博士;东京大学工学修士;南京大学建筑学硕士;湖南大学建筑学学士。曾获德国IF奖,德国红点奖,日本优良设计奖(GOOD DESIGN AWARD),安邸AD100 YOUNG评审会十佳特别大奖,陈设中国·晶麒麟奖等奖项,安邸AD2020年"中国最具影响力100位建筑和室内设计新锐"eVolo 2015年度全球20最佳创意摩天楼概念设计。翻译出版《日本建筑的艺术》《日本建筑:材料与样式的应用》《隈研吾:我在东京的建筑师生活》等书籍。
孟新宇作品
金秋太行 190cm×190cm 布面油画 2019
清凉寺 80cm×80cm 布面油画 2019
孟新宇《巩义记游》190x190cm 布面油彩 2017
所谓"深山",即是文明的边缘、乡村的指代。入"深山",象征着城市化浪潮中勇于驻足反思,关怀乡镇村落,回归纯粹和质朴的生活态度。起初的问题本就建立在一个错误的基础之上:我预设了城市与农村的对立,却不曾思考二元对立之外的可能性。将林虑山房视作孤独的堡垒,其实是偏见让我作茧自缚。而作为横跨农村与城市者,父亲早已有了自己的洞见,并付诸实施。林虑山房何尝不是城市与农村携手并进的桥头堡何处是深山 若心中有深山,处处都是入山的路。
◎孟子琛/孟新宇之子,独立策展人,现就读于中央美术学院人文学院
孟新宇《竹林》100x100cm 布面油彩 2017
孟新宇《深秋太行》100x100cm 布面油彩 2022
椿树坪的冬 100cm×100cm 布面油画 2021
金灯寺 100cm×100cm 布面油画 2022
人一生晃眼即过,好在自己从年轻时候就一直喜欢绘画的那个热度不减、憨劲没丢,我痴想几十年持续不断地做一件事,或许能留下来一点有价值的东西,感觉这是一种修行,当然这个修行的过程是通过绘画来完成的。深爱绘画的心情一直发酵、一直延续,至今看到好的绘画还会屏住呼吸,长久凝视。一次又一次远行,这几年跑遍了大半个欧洲去看那些我初习绘画就心仪向往的作品,随着眼界的扩大,让我喜欢的大师经典作品也在逐年减少,选择也越来越明确,知道了擅长和不擅长,长时间与绘画的耳鬓厮磨,也让绘画变成自己最好的表达方式。倘若把绘画比作对自身的修行,而作品就是这种身心修炼的结果,其中的酸甜,画家自己是最知道的,当然我觉着自己现在的修行还很不够,但是我会一直很努力地做下去。
◎摘自库艺术杂志专访《我一到山上,心里就安静下来了》
孟新宇 《古城的历史之四》50x50cm 布面油画 2021
孟新宇《大海》80x80cm 布面油彩 2022
石窟寺 80cm×80cm 布面油画 2021
孟新宇《留园》120x120cm 布面油彩 2019 苏州美术馆收藏
孟新宇对油画的本土化思考已经至为鲜明,曾经一度徘徊在大师的阴影下的他,在中原厚土上的生存经验和文化记忆终于将他从迷惘中引领出来,在油画创作中有了自己明确的文化选择。我们现在看他的作品,不难从中发现,在他激越奔放的笔触和凝重浓艳的色彩中,充盈着传统文化的濡染和民间艺术的熏陶,奔流着中原文化特有的血脉,散发着浓郁的乡土气息。如果说色彩的厚重浓丽是孟新宇油画的一个重要特点,那么,类似于"写"的用笔可以说是他的油画的第二个特点。他的画皴点涂抹,笔路清新,收放自如,始终洋溢着饱满的生命激情。在风格上是表现主义,但却是中国式的表现主义。
◎摘自贾方舟的《在本土文化中拓展》
贾方舟/著名美术批评家、独立策展人
孟新宇《瑞金苏维埃会址》100x100cm 布面油彩 2021
孟新宇《陕北延川梁家河》100x100cm 布面油彩 2021
孟新宇《入山之路》80x80cm 布面油彩 2020
孟新宇《金灯寺》80x80cm 布面油彩 2021-2022
孟新宇《白塔》150x150cm 布面油彩 2015-
孟新宇在中国当代的文化变革大潮中找到了自己艺术的方式,由于他的方式与当代精神文化在内在性是一致的,这样就使得其艺术与变革保持同步性。指出这一点是很重要的,因为在当代中国,我们看到了太多为大词人辛弃疾讥讽了的-"为赋新辞强说忧"似的艺术表达了。
孟新宇的油画风景作品不但在美学思想和文化观念上是当代性的,同时他的油画表达语言也是很有个性特征的。他挣脱了中国油画表达的传统模式,但又没有落入近些年流行的国外表现主义的套路,而是走出了一条具有本土意味的艺术路子,这是十分难得的。
◎摘自邓平祥的《质胜文则野-孟新宇油画风景美学略评》
邓平祥/著名美术批评家、湖南油画学会名誉主席
孟新宇《岳麓书院》100x100cm 布面油彩 2016-
孟新宇《收藏》之一100x100cm 布面油画 2018-2019-
孟新宇《风穴寺》80x80cm 布面油彩 2020 出版用
孟新宇《青州往事》80x80cm 布面油彩 2022
孟新宇在色彩的布局实际上是有理有节,多一分陷入"民间",少一分回归"学院"。他以纯色为基调,再综合多种处理,达到最强烈的色彩效果。在颜色的调和上他很少走灰色路线,而是发挥黑色的作用,或者用黑色降低纯度,或者用黑色轻轻地扫过或覆盖在底色上,仍然显露出下面的底色。这种看似憨拙的手法,不仅达到调和色彩的效果,也通过覆盖的笔触体现身体的力量。他在处理构图上通常不是去寻找美的构图,而是寻找心灵的感应。因此,他的风景既没有规则,也没有风情,而是体现了他的意志与人格。
从孟新宇的艺术中,我们看到当今所缺少的东西,也就是被文明所遮蔽的东西。在当代艺术中,有各种方式来表达这个问题,但绘画却仍然有其优势。对孟新宇来说,首先是不入常规,不进文明的圈套,我行我素,自由放任。借鉴民间与现代(艺术),尽情释放野性。然后是回归自我,不仅是自己放飞山野,而且是让荒原的、原始的身体冲出规则的束缚,得以自由地表现。这就是在绘画的方式中体现的原始的力量。
◎摘自易英《原始的力量》
易英/著名美术史论学者、中央美术学院教授、博士生导师
孟新宇《睢阳往事》100x100cm 布面油画 2021
孟新宇《南行记》61x73cm 布面油彩 2019-
孟新宇《代县边靖楼》61x73cm 布面油彩 2019-
孟新宇《春满太行》61x50cm 布面油彩 2021
孟新宇《安阳文峰塔》61x73cm 布面油彩 2020
纵然路途孤独,父亲始终坚持与自然对话。于他而言,艺术创作是与自然交流的独木桥,是人生信条唯一的外化形式。他摒弃当代社会滥觞的物质崇拜,苦行般居于山林,远离喧嚣浮华,以虔诚的心态面对着一花一木、一山一水,尝试着与自然万象彼此理解,印证自我的存在。他所寻求的正是一颗独立而完整的灵魂。在这过程中,父亲意识到自己存在能力与视野的局限,又投身历史的怀抱,挖掘传统哲学中的人文宝藏,积极吸收古人的精神成就,与诸代先贤共商人与自然这一宏大命题。他并不尝试着去解决什么,因为他明白,功利性的创作目的必将使作品走向虚无。他热爱着生命,热爱着自然,并始终持着身为独立的人的尊严与自然对等的对话。他向自然寻求认同,或是尝试去理解自然,二者仅存在表述上的区别,它们对立统一,其行为本质是完全一致的-就像在自然中确立自我的存在,与将自我和自然融为一体,并不存在逻辑上的冲突。父亲在山林中成就了自我,也在自我中构建了山林。
孟新宇
1974年出生于河南虞城
毕业于河南大学艺术学院
中国美术家协会会员
中国70油画公社社员
河南省美术家协会理事
河南省嵩山画院副院长
林州市荣誉市民
作品曾参加第三届中国油画展,第二、三、五届中国北京国际美术双年展、2006中国当代艺术文献展、首届中国青年百人油画展、 中国美术世界行--中国当代美术作品展 、上海世博会中国美术作品展 (特邀)、油画艺术与当代社会--中国油画作品展、 "最绘画"中国青年油画作品展 、"中国美术家眼中的世界"美术作品展、第九届佛罗伦萨双年展、第十二届全国美术作品展等展览。作品在"第四届全国青年美展"获优秀奖(最高奖),首届中国美术家协会会员油画精品展获优秀奖。作品被中国美术馆、河南省美术馆、苏州美术馆、国家艺术基金等艺术机构收藏。
(责任编辑:胡艺)
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