2009年，法国艺术家文森·漆移居中国重庆大巴山，钻研漆艺。在漆器创作过程中，米袋、居民养鸡的鸡笼、鸡蛋壳、面条、芝麻......这些随手得到的材料，被他随机地融入到作品里。

“我像一个小朋友，喜欢玩。”法国艺术家文森·漆说。

艺术家住处屋外山景

图片提供：杜梦堂及文森·漆工作室

文森·漆生活的地方，开门见山，每日从家穿过漆树林到达工作室，一路静静思考，观察漆树的生长，聆听自然的声音。

“山中无历日，寒尽不知年”，就是文森·漆的工作和生活状态。

他会半夜去爬山，就为了割生漆，然“百里千刀一斤漆”，足以说明其难，而文森·漆只为试图调制出了一种经久耐看的绿色。觉得有意思，他也会找居民学如何编织鸡笼，用在作品中。藏家送了他一个宋代漆碗，他将其拓印在作品里。

他说：“这样的经验，能与自己使用的材料建立情感联系，作品也能赋予更多感情。”

“山中不知年”展览开幕现场，杜梦堂(上海) 2022 

摄影：阿楠

9月7日，法国艺术家文森·漆(Vincent CAZENEUVE)个展“山中不知年”在杜梦堂(上海)举办。本次展览是艺术家在杜梦堂(上海)举办的第三次个展，集中展出艺术家定居大巴山两年来的最新创作实践。

此次展出的近20件作品，包括多件大尺幅新作，也是其对近几年创作的一次阶段性总结。

几年前，文森在重庆中国三峡博物馆参观了一个关于少数民族的展览，在彝族部分有一件祭祀皮铠甲。

近两年，文森·漆开始研究和尝试在皮革上制漆，但均不成功。

一次偶然机遇，文森·漆随央视非遗文化纪录片寻访彝族漆器传人。有幸与彝族皮铠甲仅剩的几位传人交流。在传承人指点下，文森·漆了解了制作皮胎的方法。

展厅现场一件水牛皮和羊皮制成的大漆铠甲，主体受铠甲的甲裙启发，由数百块上漆小甲片以皮条连缀而成，顶部以米袋残片为胎，施以铜色漆，后以铁粉附着抽象符号。

这件延续了他跨越时间维度的材料和工艺探索，也是他对彝族之行交上的一份答卷。

也有部分作品运用了中国传统漆器著名的蛋壳镶嵌和螺钿工艺，以及东南亚漆器盛行的藤与竹的盘绕、编织工艺。

在竹编作品中，文森·漆特意将竹节保留，编制过程中划破手指而流血，文森·漆也将这偶然的一点红留在作品中。

一件耗时三四年创作的屏风，将鸡蛋壳和干面条作为作品纹理。对文森·漆来说，从平面到折叠，作品在不同角度中发生不同的转换，“这是很惊喜的事”。

文森·漆“以材料作画”，通过色调、造型和材质的对比与呼应，成就了作品丰富的层次和美感。米袋褶皱的肌理映衬在打磨的金箔之下，如洒满阳光的山峦，重岩叠嶂，又如海浪般极富流动性。

在文森·漆看来，一件作品无论来自哪个年代都应该获得同等的欣赏和重视——历经千年的文物，上个世纪的古董，亦或是一件当代的多媒体装置。数千年来每一代人的努力最终汇聚成整个人类文明的创造力。唯有努力创造，去学习新的技巧，克服技术和材料上的难关，才能留下足以抵抗死亡的印记。

文森·漆期待着自己的作品能与下一个千年的文明相遇。

据悉，本次展览将持续至10月15日。